Corneta: descrición do instrumento, composición, son, historia, uso
Hai moitos instrumentos de metal no mundo. Coa súa semellanza externa, cada un ten as súas propias características e son. Sobre un deles - neste artigo.
visión global
Cornet (traducido do francés "cornet a pistons" - "cornetto con pistóns"; do italiano "cornetto" - "cornetto") é un instrumento musical do grupo de latón, equipado cun mecanismo de pistón. Exteriormente, parece un tubo, pero a diferenza é que a corneta ten un tubo máis ancho.
Por sistematización, forma parte do grupo dos aerófonos: a fonte do son é unha columna de aire. O músico insufla aire na boquilla, que se acumula no corpo resoante e reproduce ondas sonoras.
As notas para a corneta están escritas na clave de sol; na partitura, a liña da corneta sitúase máis a miúdo debaixo das partes da trompeta. Utilízase tanto en solitario como como parte de orquestras de vento e sinfónicas.
Historia de ocorrencia
Os precursores do instrumento de cobre foron o corno de madeira e a corneta de madeira. O corno na antigüidade era usado para dar sinais aos cazadores e carteiros. Na Idade Media xurdiu unha corneta de madeira, que era popular nos torneos de cabaleiros e en todo tipo de eventos da cidade. Foi utilizado en solitario polo gran compositor italiano Claudio Monteverdi.
A finais do século XVIII, o cornete de madeira perdeu a súa popularidade. Nos anos 18 do século XIX, Sigismund Stölzel deseñou o moderno cornet-a-pistón cun mecanismo de pistón. Máis tarde, o famoso cornetista Jean-Baptiste Arban fixo unha importante contribución á distribución e promoción do instrumento en todo o planeta. Os conservatorios franceses comezaron a abrir numerosas clases para tocar a corneta, os instrumentos, xunto coa trompeta, comezaron a introducirse en diversas orquestras.
A corneta chegou a Rusia no século XIX. O gran tsar Nicolás I, co virtuosismo de grandes intérpretes, dominaba a obra de teatro con varios instrumentos de vento, entre os que se atopaba unha corneta-a-pistón de latón.
Dispositivo de ferramenta
Falando do deseño e estrutura do instrumento, hai que dicir que exteriormente é moi semellante á pipa, pero ten unha escala máis ampla e non tan longa, polo que ten un son máis suave.
Na corneta pódese utilizar tanto un mecanismo de válvulas como pistóns. Os instrumentos operados por válvulas fixéronse máis comúns debido á súa facilidade de uso e á súa fiabilidade na estabilidade de afinación.
O sistema de pistóns realízase en forma de teclas-botóns situados na parte superior, en liña coa boquilla. A lonxitude do corpo sen boquilla é de 295-320 mm. Nalgunhas mostras, instálase unha coroa especial para reconstruír o instrumento un semitono máis baixo, é dicir, desde a afinación B ata a afinación A, o que permite ao músico tocar de xeito rápido e sinxelo partes en claves agudas.
soando
O rango do son real da corneta é bastante grande: case tres oitavas: desde a nota mi dunha pequena oitava ata a nota ata a terceira oitava. Este alcance dálle ao intérprete máis liberdade nos elementos da improvisación.
Falando dos timbres dun instrumento musical, hai que dicir que a tenrura e o son aveludado só existen no rexistro da primeira oitava. As notas por debaixo da primeira oitava soan máis lúgubres e nefastas. A segunda oitava parece demasiado ruidosa e agudamente sonora.
Moitos compositores utilizaron estas posibilidades de coloración sonora nas súas obras, expresando as emocións e sentimentos da liña melódica a través do timbre da corneta-a-pistón. Por exemplo, Berlioz na sinfonía "Harold in Italy" utilizou os ominosos timbres extremos do instrumento.
Uso
Pola súa fluidez, mobilidade, beleza do son, as liñas solistas das principais composicións musicais dedicáronse ás cornetas. Na música rusa, o instrumento utilizouse na danza napolitana no famoso ballet "O lago dos cisnes" de Pyotr Tchaikovsky e na danza da bailarina na obra "Petrushka" de Igor Stravinsky.
O cornet-a-piston conquistou tamén aos músicos de conxuntos de jazz. Algúns dos virtuosos do jazz cornet famosos foron Louis Armstrong e King Oliver.
No século XX, cando se mellorou a trompeta, as cornetas perderon o seu significado único e abandonaron case por completo a composición de orquestras e compañías de jazz.
Nas realidades modernas, as cornetas pódense escoitar ocasionalmente nos concertos, ás veces en bandas de música. E o cornet-a-piston tamén se usa como axuda didáctica para os estudantes.