Tendencias musicais modernas (desde a perspectiva do oínte)

É un reto: escribir breve, interesante e claro sobre o que está a suceder na música moderna. Si, escríbeo de tal xeito que un lector pensante quite algo para si, e outro polo menos lea ata o final.

Se non é imposible, que pasa coa música hoxe? E que? –preguntará outro. Compositores: compoñen, intérpretes, tocan, oíntes, escoitan, estudantes... e todo está ben!

Hai tanto, música, tanto que non podes escoitalo todo. É certo: onde queira que vaias, algo se meterá nos teus oídos. Por iso, moitos "entraron en razón" e escoitan o que el precisa persoalmente.

Unidade ou desunión?

Pero a música ten unha peculiaridade: pode unir e facer que grandes masas de persoas experimenten as mesmas e moi fortes emocións. Ademais, isto aplícase ás cancións, marchas, bailes, así como ás sinfonías e óperas.

Só paga a pena lembrar a canción "Victory Day" e a "Sinfonía de Leningrado" de Shostakovich e facer a pregunta: que tipo de música pode unir e unir hoxe?

: aquel ao que podes pisar os pés, bater as mans, saltar e divertirte ata caer. A música de fortes emocións e vivencias ocupa hoxe un papel secundario.

Sobre o mosteiro doutra persoa...

Outra característica musical, como consecuencia de que hoxe hai moita música. Diferentes grupos sociais da sociedade prefiren escoitar a “súa” música: está a música de adolescentes, mozos, afeccionados ao “pop”, jazz, melómanos ilustrados, música de nais de 40 anos, pais severos, etc.

En realidade, isto é normal. Un científico serio, o académico de música Boris Asafiev (URSS) falou co espírito de que a música xeralmente reflicte as emocións, os estados de ánimo e o estilo de vida que prevalecen na sociedade. Ben, xa que hai moitos estados de ánimo, tanto nun só país (por exemplo, Rusia) como no espazo musical global, o que se chama -

Non, isto non é un chamamento a algún tipo de restrición, pero, polo menos, é necesario un pouco de iluminación? Para comprender cales son as emocións que os autores desta ou aquela música ofrecen ao oínte para experimentar, se non, "pode ​​arruinar o estómago!"

E aquí hai algún tipo de unidade e cohesión, cando cada melómano ten a súa bandeira e os seus gustos musicais. De onde proviñan (os gustos) é outra cuestión.

E agora sobre o órgano de barril...

Ou mellor dito, non sobre o órgano de canón, senón sobre as fontes sonoras ou de onde se "produce" a música. Hoxe en día hai moitas fontes diferentes das que se derraman os sons musicais.

De novo, sen reproche, noutrora, hai moito tempo Johann Sebastian Bach foi a pé escoitar a outro organista. Hoxe non é así: premei un botón e, por favor, tes un órgano, unha orquestra, unha guitarra eléctrica, un saxo,

Genial! E o botón está ao alcance da man: ata un ordenador, ata un reprodutor de CD, ata unha radio, ata un televisor, ata un teléfono.

Pero, queridos amigos, se escoitades música de tales fontes día tras día durante moito tempo e durante moito tempo, quizais nunha sala de concertos non recoñezades o son dunha orquestra sinfónica "en directo"?

E un matiz máis: mp3 é un formato de música incrible, compacto, voluminoso, pero aínda diferente das gravacións de audio analóxicos. Faltan algunhas frecuencias, recortadas en aras da compacidade. Isto é o mesmo que mirar a "Mona Lisa" de Da Vinci con brazos e pescozo sombreados: podes recoñecer algo, pero algo falta.

Parece que un profesional da música se queixa? E falas con grandes músicos... Consulta aquí as últimas tendencias musicais.

Explicación profesional

Vladimir Dashkevich, compositor, autor de música para as películas "Bumbarash", "Sherlock Holmes" tamén escribiu un traballo científico serio sobre a entoación musical, onde, entre outras cousas, dixo que apareceu o micrófono, o son electrónico e o son artificial e isto debe ser tido en conta como feito.

Fagamos os cálculos, pero hai que ter en conta que esa música (electrónica) é moito máis fácil de crear, o que significa que a súa calidade cae drasticamente.

Nunha nota optimista...

Debe haber un entendemento de que hai música boa (que vale a pena) e música de "bens de consumo". Debemos aprender a distinguir uns dos outros. As páxinas de Internet, as escolas de música, os concertos educativos, só os concertos na Filharmónica axudarán a iso.