Alexander Abramovich Chernov |

Alexander Chernov

Chernov é un compositor, musicólogo, profesor e conferenciante de Leningrado. As súas características distintivas son a versatilidade e a amplitude de intereses, a atención a varios xéneros musicais, o esforzo por temas modernos.

Bolígrafo Alexander Abramovich (Chernov) naceu o 7 de novembro de 1917 en Petrogrado. Comezou a compoñer música a mediados dos anos 30, cando ingresou na Facultade de Música do Conservatorio de Leningrado, pero entón aínda non elixira a música como profesión. En 1939, Peng formouse na Facultade de Química da Universidade de Leningrado e comezou a traballar nesta especialidade, e uns meses despois foi reclutado polo exército. Pasou seis anos de servizo militar no Extremo Oriente, no outono de 1945 foi desmobilizado e regresou a Leningrado. En 1950 Peng formouse no Conservatorio de Leningrado (clases de composición de M. Steinberg, B. Arapov e V. Voloshinov). Desde ese momento, comezou a variada actividade musical de Pan, tomando o apelido Chernov como pseudónimo de compositor en memoria do seu sogro M. Chernov, un famoso compositor e profesor de Leningrado.

Chernov refírese no seu traballo a varios xéneros musicais, maniféstase claramente como musicólogo, autor de libros e artigos sobre música, como conferenciante e profesor talentoso. O compositor volveu ao xénero da opereta dúas veces en 1953-1960 ("White Nights Street" e, xunto con A. Petrov, "Tres estudantes viviron").

O camiño vital de AA Pan (Chernov) rematou o 5 de maio de 1971. Ademais das mencionadas operetas, a lista de actividade creativa creada ao longo de vinte e cinco anos inclúe o poema sinfónico "Danko", a ópera "Primeiras alegrías", un ciclo vocal baseado nos poemas de Prevert, os ballets “Icarus”, “Gadfly”, “Optimistic Tragedy” e “Decidiuse na aldea” (os dous últimos foron de co-autoría con G. Hunger), cancións, pezas para unha variedade. orquestra, música para performances e películas, libros — “I. Dunayevsky”, “Como escoitar música”, capítulos do libro de texto “Forma musical”, “Sobre música lixeira, jazz, bo gusto” (coautor con Bialik), artigos en revistas e xornais, etc.

L. Mikheeva, A. Orelovich

Andrey Petrov sobre Alexander Chernov

Nos primeiros anos da posguerra, estudei no Colexio Musical de Leningrado. NA Rimsky-Korsakov. Ademais de solfexo e harmonía, teoría e historia da música, cursamos materias xerais: literatura, álxebra, lingua estranxeira...

Un home novo e moi encantador veu a impartirnos un curso de física. Mirándonos burlóns —futuros compositores, violinistas, pianistas—, falou de xeito fascinante sobre Einstein, sobre neutróns e protóns, debuxou rapidamente fórmulas no encerado e, sen depender realmente da nosa comprensión, para a maior persuasión das súas explicacións, mesturaba divertidos termos físicos. cos musicais.

Despois vinno no escenario da Sala Pequena do Conservatorio, inclinándose avergoñado despois da interpretación do seu poema sinfónico "Danko", unha composición romántica e moi emotiva xuvenil. E entón, como todos os presentes ese día, quedei cativado polo seu apaixonado discurso nun debate estudantil sobre o deber dun mozo músico soviético. Foi Alexander Chernov.

A primeira impresión sobre el, como unha persoa versátil e que se manifesta brillantemente en moitas áreas, non foi de ningún xeito casual.

Hai músicos que concentraron o seu talento, os seus esforzos nun campo de actividade, nun xénero de creatividade, desenvolvendo de forma consistente e persistente calquera capa da arte musical. Pero tamén hai músicos que se esforzan por demostrarse en diversos ámbitos e xéneros, en todo o que en definitiva conforma o concepto de cultura musical. Este tipo de músico universal é moi característico do noso século: o século da loita aberta e aguda de posicións estéticas, o século dos contactos musicais e oíntes especialmente desenvolvidos. Tal compositor non só é un autor de música, senón tamén un propagandista, un crítico, un conferenciante e un profesor.

O papel destes músicos e a grandeza do que fixeron só se pode entender avaliando o seu traballo no seu conxunto. Composicións talentosas en varios xéneros musicais, libros intelixentes e fascinantes, actuacións brillantes en radio e televisión, en plenos de compositores e simposios internacionais: este é o resultado polo que se pode xulgar o que Alexander Chernov conseguiu facer na súa curta vida como músico.

Hoxe case non fai falta tentar determinar en cal dos ámbitos fixo máis: na composición, no xornalismo ou nas actividades musicais e educativas. Ademais, ata as interpretacións orais máis destacadas dos músicos, como as cancións de Orfeo, quedan só na memoria de quen as escoitaba. Hoxe temos ante nós as súas obras: unha ópera, ballets, un poema sinfónico, un ciclo vocal, que cobraron vida a diloxía de Fedpn e a sempre moderna lenda de Ícaro, O tábano de Voynich, as novelas antifascistas de Remarque e as letras filosóficas de Prevert. E aquí están os libros "Como escoitar música", "Sobre música lixeira, sobre jazz, sobre o bo gusto", os restantes inacabados "Sobre o debate sobre a música moderna". En todo isto encarnáronse as temáticas artísticas, as imaxes que hoxe máis nos emocionan o corazón e os problemas musicais e estéticos que ocupan constantemente a nosa mente. Chernov era un músico de tipo intelectual pronunciado. Isto manifestouse tanto no seu xornalismo musical, distinguido pola profundidade e agudeza do seu pensamento, como na obra do seu compositor, onde se dirixiu constantemente á gran literatura filosófica. As súas ideas e plans foron sempre achados felices, invariablemente levando frescura e profundo significado. Coa súa práctica creativa, parecía confirmar as palabras de Pushkin de que unha idea exitosa é a metade da batalla.

Tanto na vida como na súa obra, a reclusión era allea a este músico. Era extremadamente sociable e con avidez chegaba á xente. Traballou constantemente no seu entorno e esforzouse por eses ámbitos e xéneros musicais nos que puidese contar coa máxima posibilidade de comunicación humana: escribiu moito para o teatro e o cine, deu conferencias e participou en diversos debates.

En procuras conxuntas, discusións, disputas, Chernov incendiouse e deixouse levar. Como unha batería, foi "cargado" pola comunicación con directores e poetas, actores e cantantes. E quizais isto tamén explique o feito de que en varias ocasións –no ballet Ícaro, na opereta Tres estudantes viviron, no libro Sobre música lixeira, sobre jazz, sobre bo gusto– fose coautor cos seus amigos.

Interesábase por todo o que ocupa e excita o mundo intelectual do home moderno. E non só na música. Estaba informado dos últimos logros da física, tiña un excelente coñecemento da literatura (el mesmo fixo un excelente libreto para a súa ópera baseado na novela de K. Fedin) e estaba profundamente interesado polos problemas do cine moderno.

Chernov seguiu con moita sensibilidade o barómetro da nosa convulsa e cambiante vida musical. Sempre estivo profundamente preocupado polas necesidades e gustos dos amantes da música, e sobre todo da xente nova. A partir dun gran número dos máis diversos fenómenos e tendencias musicais, intentou utilizar e aplicar todo o que consideraba, como músico soviético, importante e necesario para el e os seus oíntes. Escribiu música de cuarteto e cancións, interesouse seriamente polo jazz e o folclore dos “bardos”, e na súa última partitura –o ballet “Icarus”– utilizou algunhas técnicas de técnica serial.

Alexander Chernov ten a mesma idade que outubro, e os anos de formación, a valentía do noso país non podía menos que afectar á formación da súa aparencia civil e musical. A súa infancia coincidiu cos anos dos primeiros plans quinquenios, a súa mocidade coa guerra. Comezou unha vida independente como músico só a principios dos anos 50, e todo o que conseguiu, fíxoo en só dúas décadas. E todo isto está marcado polo selo da mente, o talento e a paixón creativa. Nos seus escritos, Chernov é sobre todo un letrista. A súa música é moi romántica, as súas imaxes son en relevo e expresivas. Moitos dos seus escritos están cubertos cunha lixeira melancolía: parecía sentir a fraxilidade dos seus días. Non chegou a facer moito. Pensou nunha sinfonía, quixo escribir outra ópera, soñou cun poema sinfónico dedicado a Kurchatov.

A súa última composición, que acaba de comezar, foi un romance sobre os versos de A. Blok.

... E a voz era doce, e o raio era fino, E só alto, nas portas reais, Envolto en segredos, o neno berrou Que ninguén volverá.

Este romance converteríase no canto do cisne de Alexander Chernov. Pero só quedaron versos... Soan como un brillante epitafio para un músico intelixente e talentoso.