Georg Philipp Telemann |

Georg Philipp Teleman

Telemann. Suite a-moll. "xudicial"

Sexa cal sexa o noso xuízo sobre a calidade desta obra, un non pode deixar de sorprenderse coa súa fenomenal produtividade e a sorprendente vivacidade deste home que, dende os dez ata os oitenta e seis anos, escribe música con afán e alegría incansables. R. Rollan

Aínda que agora é improbable que compartamos a opinión dos contemporáneos de HF Telemann, que o clasificaron máis arriba que JS Bach e non por debaixo de GF Handel, era de feito un dos músicos alemáns máis brillantes da súa época. A súa actividade creativa e empresarial é sorprendente: o compositor, que se di que creou tantas obras como Bach e Haendel combinaron, Telemann tamén é coñecido como un poeta, un organizador de talento, que creou e dirixiu orquestras en Leipzig, Frankfurt am Main. que contribuíu ao descubrimento da primeira sala de concertos pública de Alemaña, fundando unha das primeiras revistas de música alemás. Esta non é unha lista completa de actividades nas que tivo éxito. Nesta vitalidade e perspicacia empresarial, Telemann é un home da Ilustración, a era de Voltaire e Beaumarchais.

Dende pequeno, o éxito no seu traballo foi acompañado de superar os obstáculos. A propia ocupación da música, a elección da súa profesión topouse nun primeiro momento coa resistencia da súa nai. Sendo unha persoa en xeral ben educada (estudou na Universidade de Leipzig), Telemann, con todo, non recibiu unha educación musical sistemática. Pero isto foi máis que compensado pola sede de coñecemento e a capacidade de asimilalo creativamente, que marcou a súa vida ata a vellez. Mostrou unha animada sociabilidade e interese por todo o que era destacado e xenial, polo que Alemaña era entón famosa. Entre os seus amigos atópanse figuras como JS Bach e o seu fillo FE Bach (por certo, afillado de Telemann), Handel, por non falar de músicos menos significativos, pero importantes. A atención de Telemann aos estilos nacionais estranxeiros non se limitou aos daquela máis valorados italianos e franceses. Escoitando o folclore polaco durante os anos do mestre de capela en Silesia, admirou a súa "beleza bárbara" e escribiu unha serie de composicións "polacas". Con 80-84 anos, creou algunhas das súas mellores obras, impactando con valentía e novidade. Probablemente, non había ningunha área de creatividade significativa daquela, que Telemann tería pasado. E fixo un gran traballo en cada un. Así, máis de 40 óperas, 44 oratorios (pasivos), máis de 20 ciclos anuais de cantatas espirituais, máis de 700 cancións, unhas 600 suites orquestrais, moitas fugas e música de cámara e instrumental variada pertencen á súa pluma. Por desgraza, unha parte importante deste patrimonio está agora perdido.

Haendel quedou abraiado: "Telemann escribe unha obra de teatro da igrexa tan rápido como se escribe unha carta". E ao mesmo tempo, era un gran traballador, que cría que na música, "esta ciencia inesgotable non pode chegar lonxe sen traballo duro". En cada xénero, foi capaz non só de mostrar unha gran profesionalidade, senón tamén de dicir a súa propia, ás veces innovadora palabra. Foi capaz de combinar con habilidade os opostos. Entón, esforzándose na arte (no desenvolvemento da melodía, da harmonía), segundo as súas palabras, "para chegar ás profundidades", el, con todo, estaba moi preocupado pola comprensibilidade e accesibilidade da súa música para un oínte común. "Quen sabe ser útil para moitos", escribiu, "fai mellor que quen escribe para uns poucos". O compositor combinou o estilo “serio” co “lixeiro”, o tráxico co cómic, e aínda que nas súas obras non atoparemos as alturas de Bach (como sinalou un dos músicos, “non cantou para a eternidade”), alí hai moito atractivo neles. En particular, captaron o raro don cómico do compositor e o seu inesgotable enxeño, sobre todo ao representar diversos fenómenos coa música, entre eles o croar das ras, a interpretación do andar dun coxo ou o bulicio da bolsa. Na obra de Telemann entrelazaban trazos do barroco e do chamado estilo galante coa súa claridade, agradable, conmovedor.

Aínda que Telemann pasou a maior parte da súa vida en varias cidades alemás (máis longa que outras: en Hamburgo, onde exerceu de cantor e director musical), a súa fama de por vida foi moito máis aló das fronteiras do país, chegando tamén a Rusia. Pero no futuro, a música do compositor foi esquecida durante moitos anos. O verdadeiro renacemento comezou, quizais, só nos anos 60. do noso século, como demostra a actividade incansable da Sociedade Telemann na cidade da súa infancia, Magdeburgo.

O. Zakharova