4

ALEXEY ZIMAKOV: NUGGET, XENIO, LOITADOR

     Alexey Viktorovich Zimakov naceu o 3 de xaneiro de 1971. na cidade siberiana de Tomsk. É un destacado guitarrista ruso. Un intérprete brillante, un virtuoso incrible. Ten unha musicalidade extraordinaria, unha técnica inalcanzable e unha pureza de interpretación. Recibiu recoñecemento en Rusia e no estranxeiro.

     Aos 20 anos converteuse nun laureado de prestixiosas competicións rusas e internacionais. Este é un caso raro de ascenso tan temperán dun guitarrista doméstico ao Olimpo da arte musical. No auxe da súa fama, el só logrou interpretacións virtuosas dalgunhas obras incriblemente difíciles. Cando Alexey cumpriu 16 anos, sorprendeu á comunidade musical coa súa técnica de interpretación cósmica no seu propio arranxo dun virtuoso.  Gritando  música. Conseguín un novo son de guitarra, próximo ao orquestral, comparable a el.

     Non é un milagre que a tan temperá idade interpretase brillantemente na súa propia interpretación, arranxo para guitarra e piano, o final de rondó de “Campanella” e  Segundo concerto para violín de Paganini!!! Unha gravación deste marabilloso concerto mostrouse na televisión de Tomsk a finais dos 80...

      O seu pai Viktor Ivanovich comezou a ensinar a Alexey a tocar a guitarra. Dime sinceramente, ti  Probablemente te sorprenderías moito se alguén che dixese que o primeiro profesor de Alexey era o comandante dun submarino nuclear da armada rusa. Si, escoitou ben. De feito, o pai do neno pasou moitos anos baixo a auga en plena preparación para o combate. Foi alí, no seu Nautilus, en raros momentos de descanso onde Viktor Ivanovich tocaba a guitarra. Se os ecosondas dos barcos antisubmarinos inimigos puidesen escoitar o que estaba a suceder nos submarinos rusos, entón non é difícil imaxinar o asombro e a consternación dos acústicos inimigos ante o son dunha guitarra que escoitaron.

     Quizais che interese saber que despois de completar o seu servizo naval, despois de cambiar o seu uniforme militar por roupa de civil, Viktor Ivanovich mantívose dedicado á guitarra: foi un dos fundadores do Classical Guitar Club na Casa dos Científicos de Tomsk.

     O exemplo persoal dos pais, por regra xeral, ten unha poderosa influencia na formación das preferencias dos nenos. O mesmo pasou na familia Zimakov. Segundo Alexei, o seu pai adoitaba tocar música, e isto influíu moito na elección do seu fillo no seu camiño na vida. Alexey quería extraer a melodía do fermoso instrumento. Ao notar o interese sincero do seu fillo pola guitarra, o seu pai, cunha voz imponente, púxolle unha tarefa a Alexey: "aprende a tocar a guitarra aos nove anos!"

     Cando o mozo Alexei adquiriu as súas primeiras habilidades para tocar a guitarra, e sobre todo cando se decatou de que era capaz de construír "palacios e castelos" musicais a partir de notas, como nun conxunto de LEGO, xurdiu nel un verdadeiro amor pola guitarra. Un pouco máis tarde, experimentando coa melodía, construíndoa, Alexey deuse conta de que a música é máis rica e diversa que calquera dos "transformadores" máis sofisticados. Non é de aquí, dende a infancia, que xurdiu o desexo de Alexey de deseñar novas posibilidades para o son da guitarra? E que horizontes polifónicos foi quen de abrir como resultado dunha nova interpretación da interacción sinfónica da guitarra e do piano!

      Non obstante, volvamos á adolescencia de Alexei. A educación na casa foi substituída por estudos no Tomsk Music College. O profundo coñecemento que o pai deu ao seu fillo, así como as habilidades naturais de Alexey, axudouno a converterse no mellor estudante. Segundo os profesores, adiantouse notablemente ao programa oficial de formación.  O neno talentoso non estaba tanto saturado de coñecementos como axudoulles a mellorar e perfeccionar as habilidades que estaba a desenvolver. Alexey estudou ben e formouse na facultade con gran nota. O seu nome está incluído na lista dos mellores titulados desta institución educativa.

      Alexey Zimakov continuou a súa educación musical na Academia Rusa de Música Gnessin na clase de NA Nemolyaev. En 1993 completou con éxito os seus estudos na academia. A educación musical superior recibiuse na escola de posgrao na academia do artista honrado de Rusia (guitarra clásica), o profesor Alexander Kamillovich Frauchi.

       В  Á idade de 19 anos, Alexey converteuse no único guitarrista da historia moderna rusa que logrou gañar o primeiro premio no IV.  Concurso ruso de intérpretes de instrumentos populares (1990)

     O titánico traballo de Zimakov non pasou sen deixar rastro. O talentoso guitarrista ruso foi moi apreciado pola comunidade musical mundial. O éxito seguiu o éxito. 

     En 1990 gañou o Primeiro Premio no Concurso Internacional de Tychy (Polonia).

    Un fito moi significativo na carreira de Alexey foi a participación no prestixioso concurso internacional de guitarra anual de Miami (EEUU).

O programa da súa actuación incluíu “Invocation y Danza” de Joaquino Rodrigo, tres pezas do ciclo “Castelos de España” de Frederico Torroba e “Fantasía sobre o tema das cancións populares rusas” de Sergei Orekhov. O xurado destacou na interpretación de Zimakov as cores vivas, a dinámica e a poesía especial na interpretación das obras de Torroba. O xurado tamén quedou moi impresionado pola rapidez de execución dalgunhas pasaxes da obra e das cancións populares de Rodrigo. Alexei  nesta competición recibiu o Gran Premio, un premio e o dereito a unha xira de concertos por Norteamérica. Durante esta xira, que tivo lugar no outono de 1992, o noso guitarrista  en dous meses e medio deu 52 concertos en Washington, Nova York, Boston, Los Ángeles, Chicago e outras cidades dos Estados Unidos. Alexey Zimakov converteuse no primeiro guitarrista ruso do noso tempo en acadar tal éxito no estranxeiro. O famoso compositor español Joaquín Rodrigo admitiu que as súas obras soaban perfectas cando se interpretaban  Zimakova.

        Agora temos unha idea xeral de que tipo de músico é Alexey. Que tipo de persoa é? Cales son as súas calidades persoais?

      Incluso cando era neno, Alexey non era como todos os demais. Os seus compañeiros lembran que el non era, por así decirlo, deste mundo. Unha persoa pechada é moi reticente a abrir a súa alma. Autosuficiente, non ambicioso. Para el, todo esvaece e perde o seu valor fronte ao mundo da música. Durante as actuacións, illa-se do público, "vive a súa propia vida" e oculta as súas emocións. O seu rostro sensual "fala" emocionalmente só coa guitarra.  Case non hai contacto co público. Pero isto non é frontismo, non é arrogancia. No escenario, como na vida, é moi tímido e modesto. Como regra xeral, actúa con traxes de concerto sinxelos e discretos. O seu principal tesouro non está fóra, está escondido dentro de si mesmo: esta é a capacidade de xogar...

        Os compañeiros de casa tratan a Alexey con gran respecto, o valoran non só polo seu talento, senón tamén pola súa delicadeza e modestia. Nas quentes noites de verán era posible  observa unha imaxe inusual: Alexey toca música no balcón. Numerosos habitantes da casa abren as súas fiestras de par en par. O son dos televisores cala. O concerto improvisado comezou...

     Eu, o autor destas liñas, tiven a sorte non só de asistir ás actuacións de Alexei Viktorovich, senón tamén de coñecelo persoalmente e intercambiar opinións sobre temas actuais da educación musical. Isto ocorreu durante a súa visita á capital por invitación da Filharmónica de Moscova. Despois de varios concertos no Salón Tchaikovsky, el  falou o 16 de marzo na nosa  escola de música que leva o nome de Ivanov-Kramsky. Algúns dos seus recordos e historias sobre si mesmo formaron a base deste ensaio.

     Un importante paso innovador na carreira de Zimakov foron os concertos con guitarra clásica e piano. Alexey Viktorovich comezou a actuar nun dúo con Olga Anokhina. Este formato permitiu darlle ao solo de guitarra un son orquestral. Como resultado, fíxose real unha nova interpretación das posibilidades da guitarra clásica  profundo repensamento, ampliación e adaptación do son deste instrumento á gama musical do violín...

      Os meus mozos amigos, despois de ler o anterior, tes dereito a preguntar por que o título do artigo sobre Alexei Viktorovich Zimakov "Alexey Zimakov - unha pepita, un xenio, un loitador" reflectiu as súas calidades dominantes como a orixinalidade, a brillantez e xenio, pero por que  chámase loitador? Quizais a resposta resida no feito de que o seu traballo arduo roza a fazaña? Si e non. De feito, sábese que a duración da guitarra diaria de Alexey Viktorovich é de 8 a 12 horas. 

     Non obstante, o seu verdadeiro heroísmo reside no feito de que Alexey Viktorovich foi capaz de soportar estoicamente o terrible golpe do destino: como resultado   O accidente danou gravemente as dúas mans. Conseguiu sobrevivir á traxedia e comezou a buscar oportunidades para volver á música. Non importa como lembres a teoría compartida por moitos filósofos sobre a auto-reformación dunha personalidade xenial dunha área de aplicación do talento a outra. Pensadores de clase mundial chegaron á conclusión de que se un artista brillante  Raphael tería perdido a oportunidade de pintar os seus cadros, entón a súa esencia talentosa inevitablemente teríase manifestado nalgunha outra área da actividade humana!!! No ámbito musical, a noticia de que Alexey Viktorovich buscaba activamente novas canles de autorrealización recibiuse con gran entusiasmo. Infórmase, en particular, de que planea escribir libros sobre a teoría e a práctica da creatividade musical. Pretendo resumir a experiencia do ensino da guitarra no noso país e comparala cos métodos de ensino dos países líderes do mundo neste sentido. Os seus plans tamén inclúen o desenvolvemento dun sistema informático para desenvolver habilidades básicas para tocar a guitarra. Está considerando a cuestión de fundar unha escola ou departamento de música nunha escola que funcione como unha Olimpíada Paralímpica, na que as persoas con discapacidade ás que lles custa desenvolverse nas escolas de música habituais poidan estudar, incluso por correspondencia.

     E, por suposto, Alexey Viktorovich pode continuar o seu traballo na construción de novas direccións no desenvolvemento da música, é capaz de converterse nun COMPOSITOR!

Deixe unha resposta