Barítono: descrición do instrumento, o seu aspecto, composición, historia

Nos séculos XNUMX-XNUMX, os instrumentos de corda arco eran moi populares en Europa. Este foi o auxe da viola. No século XNUMX, a atención da comunidade musical foi atraída polo barítono, un membro da familia das cordas, que lembra ao violonchelo. O segundo nome deste instrumento é viola di Bordone. A contribución á súa popularización fíxoa o príncipe húngaro Esterhazy. A biblioteca musical reforzouse con creacións únicas escritas para este instrumento por Haydn.

Descrición da ferramenta

Exteriormente, o barítono semella un violonchelo. Ten unha forma similar, pescozo, cordas, fíxase durante a obra con énfase no chan entre as pernas do músico. A principal diferenza é a presenza de cordas simpáticas. Localízanse debaixo do pescozo, empregados para potenciar o son dos principais. O son prodúcese cun arco. Debido á disposición vertical, a técnica de xogo é limitada. As cordas simpáticas son excitadas polo polgar da man dereita.

Dispositivo barítono

O instrumento musical ten unha estrutura similar á viola. O corpo de forma ovalada cunha caixa aberta para a extracción do son ten unha "cintura" para a eliminación do arco. O número de cordas principais é 7, con menos frecuencia úsase 6. O número de cordas simpáticas varía de 9 a 24. Os buracos do resonador están dispostos en forma de serpe. O pescozo e o cabezal son máis anchos que os dos instrumentos relacionados. Isto débese á gran cantidade de cordas, de cuxa tensión son responsables dúas filas de válvulas.

O timbre do barítono é suculento, semellante á definición vocal. Na literatura musical, nótase na clave de baixo. O rango é amplo debido á gran cantidade de cordas. Usábase con máis frecuencia na interpretación orquestral, nas obras de Haydn adoitaba ter un papel en solitario con ritmos alternados de rápido a lento. A orquestra tamén incluía outros representantes da familia do arco: violonchelo e viola.

historia

O barítono fíxose especialmente popular a mediados do século XNUMX. Foi promovido polo príncipe húngaro Esterhazy. Na corte durante este período, Joseph Haydn exerceu de director de banda e compositor. Escribiu obras de teatro para músicos da corte. A dinastía reinante prestou moita atención ao desenvolvemento da cultura, a música soou no palacio e os complexos do parque, expuxéronse pinturas nos salóns.

Cando apareceu o novo instrumento barítono, Esterhazy quixo sorprender ao mundo con fermosas pezas e habilidades para tocar. O compositor da corte conseguiu crear unha serie de obras mestras nas que o barítono combina sorprendentemente co violonchelo e a viola, contrastando o son das cordas pinchadas coas cordas do arco.

Pero non chamou moito tempo a atención dos músicos. A literatura para este instrumento é escasa, insignificante. A complexidade da obra de teatro, a afinación de numerosas cordas e a técnica inusual provocaron o esquecemento para este "parente" das violas. A última vez que se puido escoitar o seu son de concerto foi en Eisenstadt en 1775. Pero a paixón do príncipe húngaro foi o impulso para escribir obras para barítono, que superaba con moito os límites das súas salas de pazo.