Eugene Lista |

Eugenio Lista

O acontecemento que deu a coñecer o nome de Eugene List ao mundo enteiro ten relación só indirectamente coa música: trátase da histórica Conferencia de Potsdam, que tivo lugar inmediatamente despois do fin da Segunda Guerra Mundial, no verán de 1945. O presidente estadounidense G. Truman esixiu ao mando que seleccionase varios artistas do exército e que os enviase á súa disposición para participar no concerto de gala. Entre eles estaba o soldado Eugene List. Despois representou varias pequenas obras de teatro, incluso a petición persoal do presidente. Vals (Op. 42) de Chopin; xa que o mozo artista non tivo tempo de aprendelo de memoria, tocou segundo as notas que lle entregou o propio presidente. Ao día seguinte, o nome do pianista soldado apareceu nos xornais de moitos países, incluso na súa terra natal. Non obstante, aquí este nome era coñecido por moitos amantes da música antes.

Natural de Filadelfia, Eugene Liszt recibiu as súas primeiras leccións, como adoita suceder, da súa nai, pianista afeccionada, e desde os cinco anos, tras mudarse a California, comezou a estudar seriamente música no estudo de Y. Satro-. Veleiro. Aos 12 anos, a primeira actuación do neno cunha orquestra remóntase: tocou o Terceiro Concerto de Beethoven baixo a batuta de Arthur Rodzinsky. Por consello deste último, os pais de Eugene levárono a Nova York en 1931 para tentar matriculalo na Juilliard School. No camiño, paramos brevemente en Filadelfia e descubrimos que alí estaba a piques de comezar un concurso para pianistas novos, cuxo gañador recibiría o dereito a estudar coa famosa profesora O. Samarova. Yuzhin xogou, despois de que continuou a súa viaxe a Nova York. E só alí recibiu unha notificación de que se converteu no gañador. Durante varios anos estudou con Samarova, primeiro en Filadelfia e despois en Nova York, onde se trasladou co seu profesor. Estes anos déronlle moito ao neno, avanzou notablemente e en 1934 agárdase outro feliz accidente. Como mellor alumno, recibiu o dereito a actuar coa Orquestra de Filadelfia, que entón dirixía L. Stokowski. Nun primeiro momento, o programa incluía o concerto de Schumann, pero pouco antes dese día, Stokowski recibiu da URSS a partitura do Primeiro Concerto para piano do mozo Shostakovich e estaba ansioso por presentarlle ao público. Pediulle a Liszt que aprendese este traballo, e estivo por riba: a estrea foi un éxito triunfal. Seguiron actuacións noutras cidades do país, en decembro do mesmo 1935, Eugene List debutou cun concerto de Shostakovich en Nova York; esta vez dirixida por Otto Klemperer. Despois diso, o empresario Arthur Jowson encargouse da carreira posterior do artista, e moi pronto fíxose moi coñecido en todo o país.

Cando se formou na Juilliard School, Eugene List xa gozaba dunha boa reputación entre os amantes da música estadounidense. Pero en 1942 foi voluntario para o exército e despois duns meses de adestramento fíxose militar. É certo, entón foi asignado ao "equipo de entretemento" e viaxou de unidade en unidade, tocando o piano instalado na parte traseira dun camión. Isto continuou ata o final da guerra, ata os feitos xa descritos do verán de 1945. Pouco despois, List foi desmobilizada. Parecía que se abrían brillantes perspectivas ante el, especialmente porque a súa publicidade era excelente, incluso para os estándares estadounidenses. Despois de regresar á súa terra natal, foi convidado a tocar na Casa Branca, despois de que a revista Time chamouno "o pianista da corte non oficial do presidente".

En xeral, todo foi bastante ben. En 1946, Liszt, xunto coa súa esposa, a violinista Carol Glen, actuou no primeiro Festival da Primavera de Praga, deu moitos concertos e actuou en películas. Pero aos poucos quedou claro que as esperanzas depositadas nel por coñecedores e admiradores non estaban plenamente xustificadas. O desenvolvemento do talento diminuíu claramente; o pianista carecía dunha individualidade brillante, a súa interpretación carecía de estabilidade e faltaba escala. E aos poucos, outros artistas máis brillantes levaron a Liszt a un segundo plano. Empuxado cara atrás, pero non completamente eclipsado. Continuou dando concertos activamente, atopou as súas propias capas de música de piano, antes "virxes", nas que conseguiu mostrar as mellores características da súa arte: a beleza do son, a liberdade de improvisación e o arte innegable. Así que Liszt non se rendeu, aínda que o feito de que o seu camiño non estivese cheo de rosas tamén se evidencia por un feito tan paradoxal: só celebrando o 25 aniversario da súa actividade concertística, o artista tivo por primeira vez a oportunidade de subir ao escenario do Carnegie Hall. .

O músico estadounidense actuaba regularmente fóra do país, era moi coñecido en Europa, incluso na URSS. Desde 1962, foi membro repetidamente do xurado dos concursos Tchaikovsky, realizados en Moscova, Leningrado e outras cidades, gravados en discos. A gravación de ambos os concertos de D. Shostakovich, realizada por el en 1974 en Moscova, é un dos máximos logros do artista. Ao mesmo tempo, as debilidades de Eugene List non escaparon á crítica soviética. Alá por 1964, durante a súa primeira xira, M. Smirnov sinalou “o estereotipado, a inercia do pensamento musical do artista. Os seus plans de actuación están no ámbito dos conceptos coñecidos desde hai moito tempo e, por desgraza, non dos máis interesantes".

O repertorio de Liszt era moi diverso. Xunto coas obras tradicionais do conxunto "estándar" da literatura romántica -concertos, sonatas e obras de Beethoven, Brahms, Schumann, Chopin- un lugar significativo nos seus programas ocupou a música rusa, e sobre todo Tchaikovsky, e os autores soviéticos. - Xostakovich. Liszt fixo moito para chamar a atención dos oíntes sobre os primeiros exemplos da música de piano americana: as obras do seu fundador Alexander Reingal e especialmente o primeiro romántico estadounidense Louis Moreau Gottschalk, cuxa música tocou cun sutil sentido do estilo e da época. Gravou e interpretou a miúdo todas as obras para piano de Gershwin e o Segundo Concerto de McDowell, foi capaz de refrescar os seus programas con miniaturas de autores antigos como Gigue de K. Graun ou pezas de L. Dakan, e xunto con este foi o primeiro intérprete dunha serie de obras de autores contemporáneos. : Concerto de C. Chávez, composicións de E. Vila Lobos, A. Fuleihan, A. Barro, E. Laderman. Finalmente, xunto coa súa esposa Y. Liszt interpretou moitas obras significativas para violín e piano, entre elas a descoñecida Sonata de Franz Liszt sobre un tema de Chopin.

Foi este tipo de enxeño, combinado cunha alta erudición, o que axudou ao artista a manterse na superficie da vida concertística, a ocupar o seu, aínda que modesto, pero notable lugar no seu mainstream. Un lugar que a revista polaca Rukh Muzychny definiu hai uns anos do seguinte xeito: “O pianista estadounidense Eugene List é un artista moi interesante en xeral. O seu xogo é algo desigual, os seus estados de ánimo son cambiantes; é un pouco orixinal (especialmente para o noso tempo), sabe como seducir ao oínte cunha habilidade sobresaliente e un encanto algo anticuado, pode ao mesmo tempo, sen ningún motivo, tocar algo estraño en xeral, confundir algo, esquecer. algo, ou simplemente declarar, que non tivo tempo para preparar o traballo prometido no programa e tocaría outra cousa. Non obstante, isto tamén ten o seu propio encanto...”. Polo tanto, as reunións coa arte de Eugene List invariablemente achegaron información artística interesante ao público nunha forma de bastante alta calidade. O traballo pedagóxico de Liszt foi episódico: en 1964-1975 ensinou na Eastman School of Music, e nos últimos anos na Universidade de Nova York.

Grigoriev L., Platek Ya.