Música estranxeira de principios do século XX

O desexo dos compositores de aproveitar ao máximo todas as posibilidades da escala cromática permítenos destacar un período separado da historia da música académica estranxeira, que resumiu os logros dos séculos anteriores e preparou a conciencia humana para a percepción da música fóra do mundo. Sistema de 12 tons.

O comezo do século XX deu ao mundo musical catro movementos principais baixo o nome de moderno: impresionismo, expresionismo, neoclasicismo e neofolclorismo; todos eles non só perseguen obxectivos diferentes, senón que tamén interactúan entre si dentro da mesma época musical.

Impresionismo

Despois dun traballo coidadoso para individualizar a unha persoa e expresar o seu mundo interior, a música pasou ás súas impresións, é dicir, a COMO percibe unha persoa o mundo circundante e interno. A loita entre a realidade real e os soños deu paso á contemplación duns e doutros. Non obstante, esta transición produciuse a través do movemento homónimo nas artes plásticas francesas.

Grazas aos cadros de Claude Monet, Puvis de Chavannes, Henri de Toulouse-Lautrec e Paul Cézanne, a música chamou a atención sobre o feito de que a cidade, borrosa nos ollos pola choiva do outono, é tamén unha imaxe artística que pode ser transmitida por sons.

O impresionismo musical apareceu por primeira vez a finais do século XIX, cando Erik Satie publicou os seus traballos ("Sylvia", "Angels", "Three Sarabands"). El, o seu amigo Claude Debussy e o seu seguidor Maurice Ravel inspiráronse e os medios de expresión do impresionismo visual.

Expresionismo

O expresionismo, a diferenza do impresionismo, non transmite unha impresión interna, senón unha manifestación externa da experiencia. Orixinouse nas primeiras décadas do século XX en Alemaña e Austria. O expresionismo converteuse nunha reacción á Primeira Guerra Mundial, devolvendo aos compositores o tema da confrontación entre o home e a realidade, presente en L. Beethoven e os románticos. Agora este enfrontamento ten a oportunidade de expresarse coas 20 notas da música europea.

O representante máis destacado do expresionismo e da música estranxeira de principios do século XX é Arnold Schoenberg. Fundou a Nova Escola Vienesa e converteuse no autor da dodecafonía e da técnica serial.

O obxectivo principal da Nova Escola de Viena é substituír o sistema tonal "obsoleto" da música por novas técnicas átonas asociadas aos conceptos de dodecafonía, serialidade, serialidade e puntillismo.

Ademais de Schoenberg, a escola incluía a Anton Webern, Alban Berg, Rene Leibowitz, Victor Ullmann, Theodor Adorno, Heinrich Jalowiec, Hans Eisler e outros compositores.

Neoclasicismo

A música estranxeira de principios do século XX deu lugar ao mesmo tempo a moitas técnicas e diversos medios de expresión, que de inmediato comezaron a interactuar entre si e cos logros musicais dos séculos pasados, o que dificulta a avaliación cronolóxica das tendencias musicais desta época.

O neoclasicismo foi capaz de absorber harmoniosamente tanto as novas posibilidades da música de 12 tons como as formas e principios dos primeiros clásicos. Cando o sistema de temperamento igual amosou plenamente as súas posibilidades e límites, o neoclasicismo sintetizou a partir dos mellores logros da música académica daquela época.

O maior representante do neoclasicismo en Alemaña é Paul Hindemith.

En Francia, formouse unha comunidade chamada os "Seis", cuxos compositores no seu traballo foron guiados por Erik Satie (fundador do impresionismo) e Jean Cocteau. A asociación incluía a Louis Durey, Arthur Honegger, Darius Milhaud, Francis Poulenc, Germaine Taillefer e Georges Auric. Todo o mundo recorreu ao clasicismo francés, dirixíndoo cara á vida moderna dunha gran cidade, utilizando artes sintéticas.

Neofollorismo

A fusión do folclore coa modernidade provocou a aparición do neofolclorismo. O seu representante destacado foi a innovadora compositora húngara Bela Bartok. Falou da "pureza racial" na música de todas as nacións, ideas sobre as que expresou nun libro do mesmo nome.

Velaquí as principais características e resultados das reformas artísticas que abundan na música estranxeira de principios do século XX. Existen outras clasificacións deste período, unha das cales agrupa todas as obras escritas fóra da tonalidade nesta época na primeira onda da vangarda.