Galina Ivanovna Ustvolskaya |

Galina Ustvolskaya

O primeiro representante da música nova da posguerra na Unión Soviética. Galina Ustvolskaya comezou a crear as súas composicións, escritas nunha linguaxe musical plenamente formada, xa a finais dos anos 1940 –principios dos 1950– e, así, comezou a súa carreira década e media antes que os autores da xeración dos sesenta, que só alcanzaron a madurez creativa os anos "desxean". Toda a súa vida seguiu sendo eremita, forasteira que non pertencía a ningunha das escolas ou grupos creativos.

Ustvolskaya naceu en 1919 en Petrogrado. En 1937-47. Estudou composición con Shostakovich no Conservatorio de Leningrado. Cando rematou, xa se desenvolvera a linguaxe extremadamente ascética e ao mesmo tempo extremadamente expresiva de Ustvolskaya. Neses anos, ela tamén creou varias obras para orquestra, que aínda encaixan na corrente principal do gran estilo da música soviética. Entre os intérpretes destas composicións estaba Yevgeny Mravinsky.

A finais da década de 1950, Ustvolskaya abandonou o seu profesor, renunciou por completo aos compromisos creativos e levou unha vida recluída, non moi rica en eventos externos. Durante case medio século de creatividade, ela creou só 25 composicións. Ás veces pasaron varios anos entre a aparición das súas novas obras. Ela mesma cría que só podía crear cando sentía que Deus lle dictaba a música. Desde a década de 1970, os títulos das obras de Ustvolskaya enfatizaron inequívocamente a súa orientación existencial e espiritual, conteñen textos de contido relixioso. "Os meus escritos non son relixiosos, pero sen dúbida espirituais, porque neles me dei todo: a miña alma, o meu corazón", dixo Ustvolskaya máis tarde nunha das entrevistas máis raras.

Ustvolskaya é un fenómeno especificamente de Petersburgo. Non podía imaxinar a súa vida sen a súa cidade natal e case nunca a abandonou. O sentimento dun "choro do subsolo", que enche a maioría das súas obras, obviamente remonta a súa liñaxe aos fantasmas de Gogol, Dostoievski e Kharms. Nunha das súas cartas, a compositora dixo que o seu traballo era "música dun buraco negro". Moitas das composicións de Ustvolskaya están escritas para conxuntos instrumentais pequenos pero a miúdo pouco comúns. Incluíndo todas as súas sinfonías posteriores (1979-90) e obras que ela chamou "composicións" (1970-75). Por exemplo, só catro intérpretes participan na súa Cuarta Sinfonía (Oración, 1987), pero Ustvolskaya opúxose categóricamente a chamar a estas obras "música de cámara": o seu impulso espiritual e musical é tan poderoso. Citemos as palabras do compositor Georgy Dorokhov (1984-2013), que morreu prematuramente (a súa obra pode considerarse en moitos sentidos a herdanza espiritual da "ermida extrema") de Ustvolskaya: "As desproporcións extremas, o desequilibrio das composicións non nos permiten. chamarlles cámara. E a instrumentación limitada provén do pensamento concentrado do compositor, que nin sequera permite pensar en detalles non só superfluos, senón simplemente adicionais.

O verdadeiro recoñecemento chegou a Ustvolskaya a finais dos anos 1980, cando destacados músicos estranxeiros escoitaron as súas composicións en Leningrado. Entre os anos 1990 e 2000, tiveron lugar varios festivais internacionais de música de Ustvolskaya (en Ámsterdam, Viena, Berna, Varsovia e outras cidades europeas), e a editorial de Hamburgo Sikorski adquiriu os dereitos para publicar todas as súas obras. A creatividade Ustvolskaya converteuse en obxecto de investigación e disertacións. Ao mesmo tempo, as primeiras viaxes da compositora tiveron lugar ao estranxeiro, onde os intérpretes das súas obras foron Mstislav Rostropovich, Charles Mackerras, Reinbert de Leeuw, Frank Denyer, Patricia Kopatchinskaya, Markus Hinterhäuser e outros músicos famosos. En Rusia, os mellores intérpretes de Ustvolskaya inclúen Anatoly Vedernikov, Alexei Lyubimov, Oleg Malov, Ivan Sokolov, Fedor Amirov.

A última composición de Ustvolskaya (Quinta Sinfonía "Amén") data de 1990. Despois diso, segundo ela, deixou de sentir a man divina que lle ditaba novas composicións. É característico que o seu traballo rematou co Leningrado soviético, e a inspiración deixouna no "gángster Petersburg" libre dos anos 1990. Durante a última década e media non participou na vida musical da súa cidade e poucas veces se comunicaba con musicólogos e xornalistas. Galina Ustvolskaya morreu a unha idade avanzada en 2006. Só unhas poucas persoas asistiron ao seu funeral. No ano do 90 aniversario da compositora (2009), celebráronse concertos de aniversario das súas composicións en Moscova e San Petersburgo, organizados por Alexei Lyubimov, o maior entusiasta da obra de Ustvolskaya.

Fonte: meloman.ru