Pasta Giuditta |
Pasta Giuditta
Recensións favorables sobre Giuditta Pasta, a quen VV Stasov chamou "brillante italiano", as páxinas da prensa teatral de diferentes países de Europa estaban cheas. E isto non é de estrañar, porque Pasta é unha das cantantes-actrices máis destacadas da súa época. Chamárona "a única", "inimitable". Bellini dixo de Pasta: “Ela canta para que as bágoas lle borren os ollos; Incluso me fixo chorar.
O célebre crítico francés Castile-Blaz escribiu: “Quen é esta meiga cunha voz chea de patetismo e brillantez, interpretando as novas creacións de Rossini coa mesma forza e cativante, así como arias da vella escola impregnadas de grandeza e sinxeleza? Quen, vestido coa armadura de cabaleiro e graciosos traxes de raíñas, se nos presenta á súa vez agora como o encantador amado de Otelo, agora como o heroe cabaleiro de Siracusa? Quen uniu o talento dun virtuoso e dun traxediano nunha harmonía tan sorprendente, engaiolante cun xogo cheo de enerxía, naturalidade e sentimento, capaz mesmo de permanecer indiferente aos sons melódicos? Quen nos admira máis coa preciosa calidade da súa natureza: a obediencia ás leis do estilo estrito e o encanto dunha aparencia fermosa, combinada harmoniosamente co encanto dunha voz máxica? Quen domina dobremente o escenario lírico, provocando ilusións e envexas, enchendo a alma de nobre admiración e tormentos de pracer? Esta é Pasta... É familiar para todos e o seu nome atrae irresistiblemente aos amantes da música dramática".
Giuditta Pasta (de soltera Negri) naceu o 9 de abril de 1798 en Sartano, preto de Milán. Xa na infancia, estudou con éxito baixo a dirección do organista Bartolomeo Lotti. Cando Giuditta tiña quince anos, entrou no Conservatorio de Milán. Aquí Pasta estudou con Bonifacio Asiolo durante dous anos. Pero o amor pola ópera gañou. Giuditta, deixando o conservatorio, participa primeiro en actuacións de afeccionados. Despois entra na etapa profesional, actuando en Brescia, Parma e Livorno.
O seu debut no escenario profesional non tivo éxito. En 1816, decidiu conquistar o público estranxeiro e marchou a París. As súas actuacións na Ópera Italiana, onde Catalani reinaba naquel momento, pasaron desapercibidas. Nese mesmo ano, Pasta, xunto co seu marido Giuseppe, tamén cantante, emprenderon unha viaxe a Londres. En xaneiro de 1817 canta por primeira vez no Teatro Real da Penélope de Cimarosa. Pero nin esta nin outras óperas lle trouxo éxito.
Pero o fracaso só animou a Giuditta. "Trando regreso á súa terra", escribe VV Timokhin, - coa axuda do profesor Giuseppe Scappa, comezou a traballar na súa voz cunha persistencia excepcional, tratando de darlle o máximo brillo e mobilidade, para lograr a uniformidade do son, sen saír. ao mesmo tempo un minucioso estudo do lado dramático das partes de ópera.
E o seu traballo non foi en balde: a partir de 1818, o espectador puido ver a nova Pasta, lista para conquistar Europa coa súa arte. As súas actuacións en Venecia, Roma e Milán foron exitosas. No outono de 1821, os parisinos escoitaron con moito interese ao cantante. Pero, quizais, o comezo dunha nova era - a "era da pasta" - foi a súa significativa actuación en Verona en 1822.
"A voz do artista, temblorosa e apaixonada, que se distingue por unha forza e unha densidade de son excepcional, combinada cunha técnica excelente e unha actuación escénica conmovedora, causou unha gran impresión", escribe VV Timokhin. - Pouco despois de regresar a París, Pasta foi proclamada a primeira actriz e cantante do seu tempo...
… En canto os oíntes se distraeron destas comparacións e comezaron a seguir o desenvolvemento da acción no escenario, onde non viron ao mesmo artista con métodos monótonos de tocar, só cambiando un disfrace por outro, senón ao heroe ardente Tancred ( Tancredo de Rossini), a formidable Medea («Medea» de Cherubini), o amable Romeo («Romeo e Xulieta» de Zingarelli), ata os conservadores máis empedernidos expresaron o seu sincero gozo.
Con especial conmovedor e lirismo, Pasta interpretou a parte de Desdémona (Otelo de Rossini), á que logo volveu repetidamente, realizando cada vez cambios significativos que testemuñan a incansable superación propia da cantante, o seu desexo de comprender profundamente e transmitir con veracidade o personaxe. da heroína de Shakespeare.
O gran poeta tráxico de sesenta anos Francois Joseph Talma, que escoitou o cantante, dixo. “Señora, cumpriches o meu soño, o meu ideal. Tes os segredos que busquei con persistencia e incesantemente dende o comezo da miña carreira teatral, dende que considero a capacidade de tocar os corazóns o máximo obxectivo da arte.
Desde 1824 Pasta tamén actuou en Londres durante tres anos. Na capital de Inglaterra, Giuditta atopou tantos admiradores ardentes coma en Francia.
Durante catro anos, o cantante permaneceu como solista da Ópera Italiana de París. Pero houbo unha pelexa co famoso compositor e director do teatro Gioacchino Rossini, en cuxas numerosas óperas interpretou con tanto éxito. Pasta viuse obrigada en 1827 a abandonar a capital de Francia.
Grazas a este evento, numerosos oíntes estranxeiros puideron familiarizarse coa habilidade da pasta. Finalmente, a principios dos anos 30, Italia recoñeceu á artista como a primeira cantante dramática do seu tempo. Un triunfo completo agardaba a Giuditta en Trieste, Boloña, Verona, Milán.
Outro compositor famoso, Vincenzo Bellini, resultou ser un fervoroso admirador do talento do artista. Na súa persoa, Bellini atopou un brillante intérprete dos papeis de Norma e Amina nas óperas Norma e La sonnambula. A pesar da gran cantidade de escépticos, Pasta, que se fixo sona ao interpretar personaxes heroicos nas obras operísticas de Rossini, conseguiu dicir a súa palabra de peso na interpretación do estilo amable e melancólico de Bellini.
No verán de 1833, a cantante visitou Londres con Bellini. Giuditta Pasta superou a si mesma en Norma. O seu éxito neste papel foi maior que en todos os papeis anteriores interpretados pola cantante antes. O entusiasmo do público era ilimitado. O seu marido, Giuseppe Pasta, escribiulle á súa sogra: “Grazas a que convencín a Laporte para que fixera máis ensaios, e tamén grazas a que o propio Bellini dirixiu o coro e a orquestra, a ópera preparouse como non. outro repertorio italiano en Londres, polo que o seu éxito superou todas as expectativas de Giuditta e as esperanzas de Bellini. No transcurso da actuación “derramaron moitas bágoas, e no segundo acto estalou un aplauso extraordinario. Giuditta parecía reencarnarse completamente como a súa heroína e cantou con tanto entusiasmo, do que só é capaz cando se lle incita a facelo por algunha razón extraordinaria. Na mesma carta á nai de Giuditta, Pasta Bellini confirma nunha posdata todo o que dixo o seu marido: "Onte a túa Giuditta deleitou ata as bágoas a todos os que estaban presentes no teatro, nunca a vin tan grande, tan incrible, tan inspirada..."
En 1833/34, Pasta volveu cantar en París, en Othello, La sonnambula e Anne Bolena. "Por primeira vez, o público sentiu que a artista non tería que permanecer moito tempo no escenario sen danar a súa gran reputación", escribe VV Timokhin. – A súa voz desapareceu significativamente, perdeu a súa antiga frescura e forza, a entoación tornouse moi incerta, episodios individuais e, ás veces, toda a festa, Pasta cantaba moitas veces medio ton, ou mesmo un ton máis baixo. Pero como actriz continuou mellorando. Os parisinos quedaron especialmente impresionados pola arte da suplantación, que dominaba a artista, e pola extraordinaria persuasión coa que transmitiu os personaxes da amable e encantadora Amina e da maxestosa e tráxica Ana Bolena.
En 1837, Pasta, despois de actuar en Inglaterra, retírase temporalmente das actividades escénicas e vive principalmente na súa propia vila á beira do lago Como. Aló por 1827, Giuditta comprou en Blevio, nun pequeno lugar ao outro lado do lago, a Villa Rhoda, que no seu día pertenceu á modista máis rica, a emperatriz Josefina, a primeira esposa de Napoleón. O tío do cantante, o enxeñeiro Ferranti, aconsellou mercar un chalé e restauralo. O verán seguinte, Pasta xa chegou alí para descansar. Villa Roda era verdadeiramente un anaco de paraíso, "felicidade", como dicían entón os milaneses. Forrada na fachada con mármore branco nun estrito estilo clásico, a mansión estaba na beira do lago. Músicos famosos e amantes da ópera acudían aquí de toda Italia e do estranxeiro para testemuñar persoalmente o seu respecto polo primeiro talento dramático de Europa.
Moitos xa se acostumaron á idea de que o cantante finalmente abandonase os escenarios, pero na tempada 1840/41 Pasta volve facer xira. Esta vez visitou Viena, Berlín, Varsovia e recibiu unha recepción marabillosa en todas partes. Despois foron os seus concertos en Rusia: en San Petersburgo (novembro de 1840) e en Moscova (xaneiro-febreiro de 1841). Por suposto, nese momento as oportunidades de Pasta como cantante eran limitadas, pero a prensa rusa non podía deixar de notar as súas excelentes habilidades de actuación, expresividade e emocionalidade do xogo.
Curiosamente, a xira en Rusia non foi a última na vida artística do cantante. Só dez anos despois, finalmente rematou a súa brillante carreira, actuando en Londres en 1850 cun dos seus estudantes favoritos en fragmentos de ópera.
Pasta morreu quince anos despois na súa vila de Blavio o 1 de abril de 1865.
Entre os numerosos papeis de Pasta, a crítica destacaba invariablemente a súa interpretación de partes dramáticas e heroicas, como Norma, Medea, Bolena, Tancredo, Desdémona. Pasta interpretou as súas mellores partes con especial grandeza, calma, plasticidade. "Nestes papeis, Pasta era a graza mesma", escribe un dos críticos. "O seu estilo de xogo, expresións faciais, xestos eran tan ennoblecidos, naturais e graciosos que cada pose cativaba por si mesma, os trazos faciais agudos imprimían cada sentimento expresado pola súa voz...". Non obstante, Pasta, a actriz dramática, non dominou en absoluto a Pasta á cantante: ela "nunca se esqueceu de tocar a costa de cantar", considerando que "a cantante debería evitar especialmente os movementos corporales aumentados que interfiran co canto e só estropeen".
Era imposible non admirar a expresividade e paixón do canto de Pasta. Un destes oíntes resultou ser o escritor Stendhal: “Ao saír da actuación coa participación de Pasta, nós, conmocionados, non recordamos nada máis cheo da mesma profundidade de sentimento que nos cativou o cantante. Foi inútil tentar dar conta clara dunha impresión tan forte e tan extraordinaria. É difícil dicir de inmediato cal é o segredo do seu impacto no público. Non hai nada extraordinario no timbre da voz de Pasta; nin sequera se trata da súa especial mobilidade e do seu raro volume; o único polo que admira e fascina é a sinxeleza de cantar, que vén do corazón, cautiva e conmove en dobre medida ata a aqueles espectadores que choraron toda a vida só por diñeiro ou por encargos.
