Como elixir o acompañamento

Quen lle gusta cantar e sabe ou está aprendendo a tocar o piano tarde ou cedo enfróntase á cuestión de como seleccionar o acompañamento para a súa propia voz. Os beneficios de acompañarte son evidentes.

Por exemplo, non hai que adaptarse ao acompañante e ao seu estilo de interpretación; ou, por exemplo, podes diminuír un pouco o ritmo nalgúns lugares para recuperar o alento, e noutros podes aceleralo. Por certo, esta técnica (variación de tempo) chámase “rubato” e utilízase para darlle expresividade e vivacidade á interpretación. Pode parecer que elixir o acompañamento é difícil, pero estas dificultades pódense superar coa debida dilixencia e a aplicación dunhas sinxelas recomendacións.

Determinación do modo e da tonalidade

O primeiro que hai que comezar é a definición do modo (maior ou menor). Sen entrar nos detalles da teoría musical, podemos dicir que o menor soa triste (ou incluso sombrío), e o maior soa alegre e alegre.

A continuación, debes analizar coidadosamente o traballo seleccionado e ter en conta o seu alcance. Adoita ocorrer que no medio ou cara ao final da canción a melodía sobe e é difícil de captar, e existe a posibilidade de "deixar ir o galo". Neste caso, a obra debería traspoñerse (é dicir, trasladada a outra clave máis cómoda).

Selección de melodía e harmonía

Nesta fase, moito dependerá da complexidade da peza e do teu nivel de competencia co instrumento. Ao elixir unha melodía, tenta cantar cada son (nota) - isto permitirache sentir mellor a posible falsidade e, ademais, é útil para o desenvolvemento da audición.

Neste caso, non é necesario seleccionar unha melodía, pasando dende o principio ata o final da peza. Se hai un fragmento no medio (por exemplo, o estribillo dunha canción) que parece máis fácil de seleccionar, comeza por el: tendo escollida a parte correcta da obra, o resto será máis fácil de seleccionar.

Despois de ter decidido a liña melódica, debes aplicarlle harmonía ou, simplemente, seleccionar acordes. Aquí pode que necesites non só a túa propia audición, senón tamén o coñecemento das secuencias de acordes máis comúns (por exemplo, a secuencia tónica-subdominante-dominante é moi común). Cada estilo musical ten as súas propias secuencias básicas, información sobre as cales se pode atopar facilmente en Internet ou nunha enciclopedia musical por xénero.

Textura e ritmo de acompañamento

Despois de asegurarse de que a melodía está en harmonía cos acordes, debe crear un patrón rítmico para o acompañamento. Aquí hai que centrarse no tamaño, ritmo e tempo da obra, así como no seu carácter. Para un romance lírico, por exemplo, é axeitado un fermoso arpexio lixeiro e unha canción frívola e sinxela é adecuada para un baixo + acorde de staccato.

Por último, sinalamos que aínda que falamos de como seleccionar o acompañamento co exemplo dun piano, estes consellos son de carácter xeral e aplícanse a outros instrumentos. Toca o que toques, unha selección de acompañamentos non só enriquecerá o teu repertorio, senón que tamén axudará a desenvolver o teu oído e aprender a sentir e comprender mellor a música.

Xa viches este clip? Todos os guitarristas están encantados! Estade encantado tamén!