Historia de Vibraslap
artigos

Historia de Vibraslap

Escoitando música moderna ao estilo latinoamericano, ás veces podes notar o son dun instrumento de percusión inusual. Sobre todo, aseméllase a un suave ruxido ou un lixeiro crepitar. Estamos a falar de vibraslap, un atributo integral de moitas composicións musicais latinoamericanas. No seu núcleo, o dispositivo pertence ao grupo dos idiófonos, instrumentos musicais nos que a fonte sonora é o corpo ou parte, e non a corda ou a membrana.

Óso da mandíbula - proxenitor da vibraslepa

En case todas as culturas do mundo, os primeiros instrumentos musicais foron os idiófonos. Estaban feitos cunha gran variedade de materiais: madeira, metal, ósos de animais e dentes. En Cuba, México, Ecuador utilizáronse a miúdo materiais naturais para interpretar composicións musicais. Os instrumentos máis antigos e coñecidos de América Latina inclúen as maracas e o guiro, que se facían a partir dos froitos do iguero e agogo, unha especie de campás de cascas de coco sobre un mango de madeira especial. Ademais, tamén se utilizaron materiais de orixe animal para crear ferramentas; un exemplo deste tipo de dispositivos é o jawbon. O seu nome en tradución do inglés significa "óso da mandíbula". O instrumento tamén se coñece como quijada. O material para a súa fabricación foron as mandíbulas secas dos animais domésticos: cabalos, mulas e burros. Debes xogar ao javbon cun pau especial, pasándoo sobre os dentes dos animais. Un movemento tan sinxelo deu lugar a un crackeo característico, que se utilizaba como base rítmica para unha composición musical. Os instrumentos relacionados co jawbon son o guiro xa mencionado, así como o reku-reku, un pau feito de bambú ou un corno dun animal salvaxe con muescas. Javbon úsase na música tradicional cubana, brasileira, peruana e mexicana. Ata agora, durante os festivais onde se interpreta música folk, o ritmo adoita tocarse coa axuda da quijada.

A aparición da versión moderna da quijada

Durante os últimos dous séculos, apareceron un gran número de novos instrumentos musicais que se usan activamente na música moderna, a maioría das veces os instrumentos populares formaron a base. A maioría deles acaban de ser modificados para conseguir un son máis alto, mellor e máis estable. Tamén se cambiaron moitos aparellos que desempeñaban o papel da percusión na música tradicional: a madeira foi substituída por elementos plásticos, os ósos de animais por fragmentos de metal. Historia de VibraslapTales reformas levaron a que o son se fixera máis claro e penetrante, e se gastase moito menos tempo e esforzo en facer un instrumento. Javbon non foi unha excepción. Na segunda metade do século pasado creouse un instrumento que imita o seu son. O dispositivo chamábase "vibraslap". Consistía nunha pequena caixa de madeira aberta por un lado, que se conectaba cunha vara metálica curva a unha bola, tamén de madeira. Na caixa, que desempeña o papel de resonador, hai unha placa metálica con pasadores móbiles. Para extraer o son abondaba con que o músico collese o instrumento cunha man pola vara e coa palma da outra dea golpes abertos na pelota. Como resultado, a vibración xurdida nun extremo do dispositivo foi transmitida ao longo da varilla ata o resonador, forzando os cravos da caixa a vibrar, o que emitía a fenda característica da mandíbula. Ás veces, para un son máis forte, o resonador está feito de metal. Os vibraslaps neste deseño úsanse a miúdo en instalacións de percusión.

O son de vibraslap é característico da música latinoamericana. Non obstante, tamén se pode escoitar nos xéneros modernos. O exemplo máis rechamante do uso do instrumento é unha composición chamada "Sweet Emotion", creada por Aerosmith en 1975.

Deixe unha resposta