Vladislav Piavko |
Vladislav Piavko
Naceu na cidade de Krasnoyarsk en 1941, nunha familia de empregados. Nai - Piavko Nina Kirillovna (nacida en 1916), unha siberiana nativa de Kerzhaks. Perdeu ao seu pai antes de nacer. Esposa - Arkhipova Irina Konstantinovna, artista popular da URSS. Nenos - Víctor, Lyudmila, Vasilisa, Dmitry.
En 1946, Vladislav Piavko ingresou no 1º curso dunha escola secundaria na aldea de Taezhny, distrito de Kansky, territorio de Krasnoyarsk, onde deu os seus primeiros pasos no campo da música, asistindo ás clases privadas de acordeón de Matysik.
Logo Vladislav e a súa nai partiron cara ao Círculo Polar Ártico, á cidade pechada de Norilsk. A nai alistouse no norte, despois de saber que un amigo da súa mocidade estaba entre os presos políticos de Norilsk: Bakhin Nikolai Markovich (nacido en 1912), un home dun destino sorprendente: antes da guerra, un mecánico dunha fábrica de azucre, durante a guerra un piloto de caza militar, que ascendeu ao rango de xeneral. Despois da captura de Koenigsberg polas tropas soviéticas, foi degradado e exiliado a Norilsk como "inimigo do pobo". En Norilsk, sendo preso político, participou activamente no desenvolvemento e construción dunha planta mecánica, unha tenda de ácido sulfúrico e unha planta química de coque, onde foi xefe do servizo mecánico ata a súa liberación. Liberado tras a morte de Stalin sen dereito a viaxar ao continente. Só se lle permitiu viaxar ao continente en 1964. Este home incrible converteuse no padrasto de Vladislav Piavko e durante máis de 25 anos influíu na súa educación e visión do mundo.
En Norilsk, V. Piavko estudou por primeira vez na escola secundaria número 1 durante varios anos. Como estudante de secundaria, xunto con todos, sentou as bases para o novo estadio de Zapolyarnik, o Komsomolsky Park, no que plantou árbores, e despois cavou pozos para o futuro estudo de televisión Norilsk no mesmo lugar, no que pronto tivo que traballar como director de fotografía. Despois foi traballar e formouse na escola de mocidade traballadora de Norilsk. Traballou como condutor no Norilsk Combine, corresponsal independente de Zapolyarnaya Pravda, director artístico do estudio-teatro do Miners' Club, e mesmo como figurante no Teatro Dramático da cidade que leva o nome de VV Mayakovsky ao comezo do mesmo. 1950, cando o futuro artista popular da URSS Georgy Zhzhenov traballou alí. No mesmo lugar en Norilsk, V.Pyavko entrou nunha escola de música, clase de acordeón.
Despois de graduarse na escola para a mocidade traballadora, Vladislav Piavko proba a súa man nos exames para o departamento de interpretación de VGIK e tamén ingresa nos cursos superiores de dirección en Mosfilm, que Leonid Trauberg estaba contratando ese ano. Pero, despois de decidir que non o levarían, do mesmo xeito que non o levaron a VGIK, Vladislav pasou directamente dos exames á oficina de rexistro e alistamento militar e pediu ser enviado a unha escola militar. Foi enviado á Orde de Kolomna da Escola de Artillería da Bandeira Vermella de Lenin. Despois de aprobar os exames, converteuse nun cadete da escola militar máis antiga de Rusia, antes Mikhailovsky, agora Escola de Enxeñería Militar de Foguetes e Artillería de Kolomna. Esta escola está orgullosa non só do feito de que produciu máis dunha xeración de oficiais militares que serviron fielmente a Rusia e defenderon a Patria, que escribiu moitas páxinas gloriosas no desenvolvemento de armas militares, como o deseñador militar Mosin, que creou o famoso rifle de tres liñas, que loitou sen falla e durante a Primeira Guerra Mundial e a Gran Guerra Patria. Esta escola tamén está orgullosa de que Nikolai Yaroshenko, o famoso artista ruso, e o igualmente famoso escultor Klodt, cuxas esculturas de cabalos adornan a ponte Anichkov en San Petersburgo, estudaron dentro dos seus muros.
Nunha escola militar, Vladislav Piavko, como din, "cortaba" a súa voz. Foi o líder da 3a batería da 1a división da escola, e a finais da década de 1950 Kolomna foi o primeiro oínte e coñecedor do futuro solista do Teatro Bolshoi, cando a súa voz resoaba por toda a cidade durante os desfiles festivos.
O 13 de xuño de 1959, mentres estaba en Moscova con motivo dunhas vacacións, o cadete V. Piavko chegou á actuación de "Carmen" coa participación de Mario Del Monaco e Irina Arkhipova. Este día cambiou o seu destino. Sentado na galería, deuse conta de que o seu lugar estaba no escenario. Un ano despois, apenas graduado na universidade e con grandes dificultades para renunciar ao exército, Vladislav Piavko ingresa no GITIS que leva o nome de AV Lunacharsky, onde recibe estudos superiores musicais e de dirección, especializándose en artista e director de teatros musicais (1960-1965). Durante estes anos, estudou a arte do canto na clase do obreiro de arte honrado Sergei Yakovlevich Rebrikov, arte dramática – con excelentes mestres: artista popular da URSS Boris Alexandrovich Pokrovsky, artista do Teatro M. Yermolova, artista homenaxeado da RSFSR Semyon Khaananovich Gushansky, director e actor do Teatro Roma "Anxo Gutiérrez. Ao mesmo tempo, estudou no curso de directores de teatros musicais - Leonid Baratov, o famoso director de ópera, naquel momento o director xefe do Teatro Bolshoi da URSS. Despois de graduarse en GITIS, Vladislav Piavko sufriu en 1965 unha gran competición para o grupo de prácticas do Teatro Bolshoi da URSS. Ese ano, dos 300 aspirantes, só seis foron seleccionados: Vladislav Pashinsky e Vitaly Nartov (barítonos), Nina e Nelya Lebedev (sopranos, pero non irmás) e Konstantin Baskov e Vladislav Piavko (tenores).
En novembro de 1966, V. Piavko participou na estrea do Teatro Bolshoi "Cio-Cio-san", interpretando o papel de Pinkerton. O papel principal na estrea foi interpretado por Galina Vishnevskaya.
En 1967, foi enviado a realizar prácticas de dous anos en Italia, no teatro La Scala, onde estudou con Renato Pastorino e Enrico Piazza. A composición dos alumnos do teatro "La Scala" da URSS era, por regra xeral, multinacional. Durante estes anos, Vacis Daunoras (Lituania), Zurab Sotkilava (Xeorxia), Nikolay Ogrenich (Ucraína), Irina Bogacheva (Leningrado, Rusia), Gedre Kaukaite (Lituania), Boris Lushin (Leningrado, Rusia), Bolot Minzhilkiev (Kirguizistán). En 1968, Vladislav Piavko, xunto con Nikolai Ogrenich e Anatoly Solovyanenko, participaron nas Xornadas da Cultura Ucraína en Florencia no Teatro Kommunale.
En 1969, tras realizar unhas prácticas en Italia, foi con Nikolai Ogrenich e Tamara Sinyavskaya ao Concurso Internacional de Vocal de Bélxica, onde conseguiu o primeiro lugar e unha pequena medalla de ouro entre os tenores xunto con N. Ogrenich. E na loita dos finalistas "por votos" polo Gran Premio, logrou o terceiro posto. En 1970: medalla de prata e segundo lugar no Concurso Internacional Tchaikovsky de Moscova.
A partir dese momento comeza o traballo intensivo de V. Piavko no Teatro Bolshoi. Unha tras outra, aparecen no seu repertorio as partes máis difíciles do tenor dramático: Jose in Carmen, xunto coa famosa Carmen do mundo, Irina Arkhipova, o Pretendente en Boris Godunov.
A comezos dos anos 1970, Vladislav Piavko foi durante catro anos o único intérprete de Radames en Aida e Manrico en Il trovatore, ao mesmo tempo que encheu o seu repertorio con pezas de tenor tan destacadas como Cavaradossi en Tosca, Mikhail Tucha en " Pskovityanka", Vaudemont en "Iolanthe", Andrey Khovansky en "Khovanshchina". En 1975 recibiu o primeiro título honorífico: "Artista honrado da RSFSR".
En 1977, Vladislav Piavko conquistou Moscova coa súa interpretación de Nozdrev en Dead Souls e Sergei en Katerina Izmailova. En 1978 recibiu o título honorífico de "Artista popular da RSFSR". En 1983, xunto con Yuri Rogov, participou na creación da longametraxe musical "You are my delight, my torment..." como guionista e director. Ao mesmo tempo, Piavko protagonizou esta película no papel principal, sendo a parella de Irina Skobtseva, e cantou. A trama desta película é sen pretensións, a relación dos personaxes móstrase con medias pistas, e claramente queda moito entre bastidores, ao parecer debido a que a película ten moita música, tanto clásica como de canción. Pero, por suposto, a gran vantaxe desta película é que os fragmentos musicais soan cheos, as frases musicais non se cortan coas tesoiras do editor, onde decide o director, molestando ao espectador coa súa incompletitude. No mesmo 1983, durante a rodaxe da película, recibiu o título honorífico de "Artista popular da URSS".
En decembro de 1984, recibiu dúas medallas en Italia: unha medalla de ouro personalizada "Vladislav Piavko - O gran Guglielmo Ratcliff" e un Diploma da cidade de Livorno, así como unha medalla de prata de Pietro Mascagni da Sociedade de Amigos da Ópera. pola interpretación da parte de tenor máis difícil da ópera do compositor italiano P. Mascagni Guglielmo Ratcliff. Ao longo dos cen anos de existencia desta ópera, V. Piavko é o cuarto tenor que interpretou esta parte varias veces no teatro nunha representación en directo, e o primeiro tenor ruso en recibir unha medalla de ouro nominal en Italia, a patria dos tenores. , por interpretar unha ópera dun compositor italiano.
A cantante fai moitas xiras polo país e polo estranxeiro. Participa en moitos festivais internacionais tanto de ópera como de música de cámara. A voz da cantante foi escoitada polo público de Grecia e Inglaterra, España e Finlandia, EE. UU. e Corea, Francia e Italia, Bélxica e Acerbaixán, Holanda e Taxiquistán, Polonia e Xeorxia, Hungría e Kirguizistán, Romanía e Armenia, Irlanda e Casaquistán. e moitos outros países.
A principios dos anos 1980, VI Piavko interesouse pola docencia. Foi invitado a GITIS no departamento de canto solista da facultade de artistas de teatro musical. Durante cinco anos de traballo pedagóxico, formou varios cantantes, dos cales Vyacheslav Shuvalov, que morreu cedo, pasou a interpretar cancións populares e romances, converteuse en solista da Radio e Televisión de toda a Unión; Nikolai Vasilyev converteuse no solista principal do Teatro Bolshoi da URSS, artista honrado da RSFSR; Lyudmila Magomedova formouse durante dous anos no Teatro Bolshoi, e despois foi aceptada por concurso na compañía da Ópera Estatal Alemá de Berlín para o repertorio de soprano principal (Aida, Tosca, Leonora en Il trovatore, etc.); Svetlana Furdui foi solista do Kazakh Opera Theatre de Alma-Ata durante varios anos, despois marchou a Nova York.
En 1989, V. Piavko converteuse en solista da Ópera Estatal Alemá (Staatsoper, Berlín). Desde 1992 é membro de pleno dereito da Academia da Creatividade da URSS (agora Rusia). En 1993 recibiu o título de “Artista popular de Kirguizistán” e a “Placa de Ouro de Cisternino” pola parte de Cavaradossi e unha serie de concertos de música de ópera no sur de Italia. En 1995, foi galardoado co premio Firebird por participar na Bienal de Canto: festival Moscova – San Petersburgo. En total, o repertorio da cantante inclúe preto de 25 pezas de ópera principais, entre elas Radamès e Grishka Kuterma, Cavaradossi e Guidon, Jose e Vaudemont, Manrico e Hermann, Guglielmo Ratcliffe e o Pretendente, Loris e Andrey Khovansky, Nozdrev e outros.
O seu repertorio de cámara inclúe máis de 500 obras de literatura romántica de Rachmaninov e Bulakhov, Tchaikovsky e Varlamov, Rimsky-Korsakov e Verstovsky, Glinka e Borodin, Tosti e Verdi e moitos outros.
EN E. Piavko tamén participa na interpretación de grandes formas de cantata-oratorio. O seu repertorio inclúe As campás de Rachmaninov e o Réquiem de Verdi, a Novena Sinfonía de Beethoven e a Primeira Sinfonía de Scriabin, etc. Un lugar especial na súa obra ocupa a música de Georgy Vasilyevich Sviridov, os seus ciclos de literatura romántica. Vladislav Piavko é o primeiro intérprete do seu famoso ciclo "Departed Russia" sobre os versos de Sergei Yesenin, que gravou xunto co ciclo "Wooden Russia" nun disco. A parte de piano desta gravación foi interpretada polo destacado pianista ruso Arkady Sevidov.
Toda a súa vida, parte integrante da obra de Vladislav Piavko, son cancións dos pobos do mundo: ruso, italiano, ucraíno, buriato, español, napolitano, catalán, xeorxiano… Coa Orquestra Académica de Instrumentos Folclóricos Rusos de All- Union Radio and Television, dirixida polo Artista Popular da URSS Nikolai Nekrasov, fixo xiras por moitos países do mundo e gravou dous discos en solitario de cancións populares españolas, napolitanas e rusas.
Na década de 1970-1980, nas páxinas de xornais e revistas da URSS, a petición dos seus editores, Vladislav Piavko publicou críticas e artigos sobre eventos musicais en Moscova, retratos creativos dos seus compañeiros cantantes: S. Lemeshev, L. Sergienko , A. Sokolov e outros. Na revista "Melody" para 1996-1997, publicouse un dos capítulos do seu futuro libro "A crónica dos días vividos" sobre o traballo sobre a imaxe de Grishka Kuterma.
VIPyavko dedica moito tempo a actividades sociais e educativas. Desde 1996 é o primeiro vicepresidente da Fundación Irina Arkhipova. Desde 1998 - Vicepresidente da Unión Internacional de Figuras Musicais e membro permanente do Comité Organizador do Festival Internacional de Ópera "Coroa de Ouro" en Odessa. En 2000, por iniciativa de Vladislav Piavko, organizouse a editorial da Fundación Irina Arkhipova, que publicou un libro sobre S.Ya. Lemeshev comezou unha serie de "Perlas do mundo da música". Desde 2001 VI Piavko é o vicepresidente primeiro da Unión Internacional de Figuras Musicais. Galardonado coa Orde “Polo Mérito á Patria” IV grao e 7 medallas.
Vladislav Piavko foi afeccionado aos deportes na súa mocidade: é un mestre dos deportes na loita clásica, campión de Siberia e do Extremo Oriente entre os mozos a finais da década de 1950 en peso lixeiro (ata 62 kg). No seu tempo libre gústalle as diapositivas e escribe poesía.
Vive e traballa en Moscova.
PS Morreu o 6 de outubro de 2020 aos 80 anos en Moscova. Foi enterrado no cemiterio de Novodevichy.
