Clarinete baixo: descrición do instrumento, son, historia, técnica de interpretación

A versión baixo do clarinete apareceu a principios do século XNUMX. Hoxe, este instrumento forma parte das orquestras sinfónicas, empregado en conxuntos de cámara, e é moi demandado entre os músicos de jazz.

Descrición da ferramenta

O clarinete baixo, en italiano soa como "clarinetto basso", pertence á categoría de instrumentos musicais de vento madeira. O seu dispositivo é semellante ao dispositivo dun clarinete convencional, os principais elementos estruturais son:

• Corpo: tubo cilíndrico recto, formado por 5 elementos (campana, boquilla, xeonllos (superior, inferior), barril).
• Reed (lingua) - unha placa fina que se usa para extraer o son.
• Válvulas, aneis, orificios sonoros que decoran a superficie do corpo.

O clarinete baixo está feito de madeiras preciosas: negro, mpingo, cocobol. A maior parte do traballo realízase a man, segundo as directrices desenvolvidas hai un século. O material de fabricación, o traballo minucioso afecta o prezo do artigo: este pracer non é barato.

O rango do clarinete baixo é de aproximadamente 4 oitavas (desde a oitava de re maior ata a oitava de si bemol contra). A aplicación principal está na afinación en si (Si bemol). As notas están escritas na clave de baixo, un ton máis alto do esperado.

Historia do clarinete baixo

Inicialmente, creouse un clarinete común: o evento tivo lugar na segunda metade do século XNUMX. Despois tardou case un século en perfeccionala no clarinete baixo. O autor do desenvolvemento é o belga Adolf Sachs, que posúe outro invento importante: o saxofón.

A. Sachs estudou minuciosamente os modelos dispoñibles no século XNUMX, traballou durante moito tempo para mellorar as válvulas, mellorar as entoacións e ampliar a gama. Da man dun especialista saíu un perfecto instrumento académico, que ocupaba o lugar que lle corresponde nunha orquestra sinfónica.

O timbre groso e algo sombrío do instrumento é indispensable nos episodios individuais en solitario dunha peza musical. Podes escoitar o seu son nas óperas de Wagner, Verdi, as sinfonías de Tchaikovsky, Shostakovich.

O século XNUMX abriu novas oportunidades para os admiradores do instrumento: as actuacións en solitario están escritas para el, forma parte de conxuntos de cámara e é demandada entre os intérpretes de jazz e incluso de rock.

Técnica de xogo

A técnica de tocar é semellante ás habilidades de ter un clarinete común. O instrumento é extremadamente móbil, non precisa de vento, grandes reservas de osíxeno, os sons extraen facilmente.

Se comparamos dous clarinetes, a versión de baixo é menos móbil, as pezas individuais requirirán unha gran habilidade do músico. Hai unha tendencia inversa: a música escrita en tonalidade baixa é difícil de tocar nun clarinete común, pero o seu "irmán baixo" afrontará unha tarefa semellante sen dificultade.

A obra implica o uso de dous rexistros: inferior, medio. O clarinete baixo é ideal para episodios de natureza tráxica, perturbadora e sinistra.

O clarinete baixo non é o "primeiro violín" da orquestra, pero estaría mal pensalo como algo insignificante. Sen notas ricas e melodiosas que están máis aló do poder doutros instrumentos musicais, moitas obras brillantes soarían completamente diferentes se as orquestras excluísen o modelo de clarinete baixo da composición.