Domra: composición instrumental, historia, tipos, técnica de interpretación, uso

Debido ao seu son, a domra ocupa un lugar especial na familia das cordas pinchadas. A súa voz é suave, que lembra o murmurio dun regato. Nos séculos XVI-XVII, os domrachi eran músicos da corte, e moitas persoas sempre se reunían polas rúas das cidades para escoitar a obra de músicos errantes que tocaban a domra. Pasado por un período difícil, o instrumento volve entrar no grupo académico, úsase para interpretar música folk e clásica, soa en solitario e formando parte de conxuntos.

Dispositivo Domra

O corpo en forma de hemisferio ten unha caixa de resonancia plana á que está unido o pescozo. Tiránselles 3 ou 4 cordas, pasando pola porca e pola porca. No centro da caixa de resonancia están tallados sete buratos de resonancia. Durante a xogada, a caixa de resonancia está protexida por unha "concha" unida na unión do pescozo e a caixa de resonancia. Protexe contra arañazos. A cabeza figurada ten clavijas de afinación segundo o número de cordas.

A clasificación académica refírese a domra aos cordófonos. Se non fose polo corpo redondo, a domra podería parecer outro instrumento popular ruso: a balalaika. O corpo tamén está feito de diferentes tipos de madeira. Fórmase pegando tiras de madeira - remaches, bordeados cunha cuncha. A sela ten varios botóns que fixan as cordas.

Feito interesante. Os primeiros exemplares foron feitos de cabazas secas e baleiras.

O proceso de creación domra é complexo. Para unha ferramenta utilízanse varios tipos de madeira:

• o corpo está feito de bidueiro;
• o abeto e o abeto sécanse ben para facer deco;
• os diapasóns están serrados de raro ébano;
• o soporte está formado a partir de bordo;
• só se utilizan madeiras moi duras para a fabricación do pescozo e a cuncha articulada.

O son é producido por un mediador. O seu tamaño pode variar, sendo os instrumentos máis grandes que os máis pequenos. Os extremos do mediador están rectificados polos dous lados, formando un chaflán. Lonxitude - 2-2,5 cm, ancho dun centímetro e medio.

Un accesorio moderno, sen o cal os músicos non poderían tocar a domra, está feito de nailon suave ou caprolon. Tamén hai picos tradicionais feitos de cuncha de tartaruga. No instrumento viola e no baixo domra, úsase un dispositivo de coiro para extraer o son. Tal mediador fai o son abafado.

Historia de domra

As versións sobre a orixe do cordófono son diferentes. En xeral, acéptase que este é un instrumento do pobo ruso, bielorruso e ucraíno. En Rusia, apareceu no século X, xa que hai probas escritas. Menciónase nos escritos do científico e enciclopedista oriental Ibn Rust. Domra fíxose popular no século XVI.

Hoxe, os historiadores falan da orixe oriental do instrumento musical. A súa estrutura aseméllase aos vestíbulos turcos. Tamén ten unha cuberta plana, e durante a Obra, os músicos empregaron como plectro unha ficha de madeira, unha espiña de peixe.

Diferentes pobos de Oriente tiñan os seus propios representantes de instrumentos de corda pulsada, que recibiron o seu nome: dombra kazakh, baglama turco, rubaba taxico. A versión ten dereito a existir, a domra podería entrar na antiga Rusia durante o período do xugo tártaro-mongol ou ser traída por comerciantes.

O instrumento pode deber a súa orixe ao laúde, un membro europeo da familia das cordas pinchadas. Pero, se afondas na historia, entón chegou ao oeste dos territorios orientais.

Durante dous séculos, a domra entretivo á xente, foi un instrumento de bufóns e contacontos. Os tsares e os boiars tiñan o seu propio domrachi na corte, pero as cancións mordaces que ridiculizaban os trazos de carácter, a vida e o temperamento de todos e todas causaban a miúdo descontento entre a nobreza. No século XNUMX, o tsar Alexei Mikhailovich emitiu un decreto polo que someteu aos bufóns á persecución e a domra desapareceu xunto con eles, a obra na que chamou "obras demoníacas".

Feito interesante. Baixo o liderado do Patriarca de Toda Rusia Nikon, os instrumentos de bufón foron recollidos en grandes cantidades de cidades e aldeas, levados en carros ás beiras do río Moscova e queimados. A chama ardeu durante varios días.

O cordófono foi revivido en 1896 polo xefe da Gran Orquestra Rusa, músico e investigador VV Andreev. O seu conxunto de balalaika carecía dun grupo melódico destacado. Xunto co mestre SI Nalimov, estudaron os instrumentos que perderan popularidade e deseñaron un dispositivo ideal para tocar a serie lírica. Desde principios do século XNUMX, a domra pasou a formar parte dos conxuntos de cordas, onde tiña un valor especial.

Tipos de domra

Este instrumento musical é de dous tipos:

• Tres cordas ou pequenas: ten un sistema de cuartos no rango de "mi" da primeira oitava ata "re" da cuarta. O número de trastes no diapasón é de 24. Esta categoría inclúe alto, baixo e domra-piccolo.
• Catro cordas ou grande: a técnica de tocala aseméllase a un baixo, que a miúdo usan os intérpretes modernos. O sistema está en quintas, o número de trastes é de 30. O rango é de tres oitavas completas desde "sol" pequeno ata "la" cuarta, complementado con dez semitonos. As 4 cordas inclúen domra baixo, alto e piccolo. Contrabaixo e tenor menos utilizados.

Un son rico aveludado, un timbre groso e pesado ten un grave. No rexistro inferior, o instrumento enche a liña de baixo na orquestra. As domras de 3 cordas afinanse en intervalos de cuartos, a afinación prima comeza cunha segunda corda aberta.

Técnica de xogo

O músico senta nunha media cadeira, inclina lixeiramente o corpo cara adiante, suxeitando o dispositivo. Coloca o pé dereito sobre o esquerdo, a barra está suxeita coa man esquerda, dobrada en ángulo recto. Aos principiantes ensínaselles a xogar cun dedo, non cun pico. A técnica chámase pizzicato. Despois de 3-4 exercicios, podes comezar a xogar como mediador. Tocando a corda e presionando as cordas no traste desexado cos dedos da man esquerda, o intérprete reproduce o son. Movemento único ou variable, utilízase o tremor.

Intérpretes famosos

Como un violín nunha orquestra sinfónica, a domra na música folk é unha auténtica prima. A miúdo úsase como instrumento solista. Na historia da música, venerables compositores ignorárono inmerecidamente. Pero os músicos modernos transcriben con éxito as obras mestras de Tchaikovsky, Bach, Paganini, Rachmaninoff e engádenas ao repertorio de cordófonos.

Entre os famosos domrists profesionais, profesor da Academia Rusa de Ciencias. Gnesinykh AA Tsygankov. É propietario da creación de partituras orixinais. Unha contribución significativa ao desenvolvemento do instrumento foi realizada por RF Belov é o autor de coleccións de repertorio e lectores para domra.

Non sempre houbo momentos gloriosos na historia do instrumento popular ruso nacional. Pero hoxe en día un gran número de persoas están aprendendo a tocar, as salas de concertos están cheas de fanáticos do son de timbre rico.