Estudio de gravación doméstico

Que é exactamente un estudio? Wikipedia entende a definición de estudo de gravación do seguinte xeito: “unha instalación destinada a gravar gravacións de son, que normalmente inclúe unha sala de control, salas de mestura e masterización, así como unha área social. Por definición, un estudo de gravación é unha serie de salas deseñadas pola acústica co fin de obter unhas condicións acústicas óptimas.

E, de feito, é unha extensión correcta deste termo, pero calquera persoa involucrada na produción musical, ou quen queira comezar a súa aventura neste nivel, pode crear o seu propio "mini estudio" na súa casa sen a axuda dun acústico e sen gastar grandes cantidades de diñeiro, pero máis sobre iso máis adiante no artigo.

Expliquemos os conceptos básicos dos que nunca debes moverte cando queres ocuparte da produción musical.

Mestura: o proceso de procesamento de pistas que combina unha gravación de varias pistas nun ficheiro estéreo. Mentres mesturamos, facemos varios procesos en pistas individuais (e grupos de pistas) e extraemos o resultado a unha pista estéreo.

Mastering: proceso no que creamos un disco coherente a partir dun conxunto de pistas individuais. Conseguimos este efecto asegurándonos de que as cancións parecen proceder da mesma sesión, estudio, día de gravación, etc. Tentamos igualarlas en canto ao equilibrio de frecuencias, a sonoridade percibida e a separación entre elas, para que creen unha estrutura uniforme. . Durante a masterización, traballas cun ficheiro estéreo (mestura final).

A preprodución é un proceso no que tomamos unha decisión inicial sobre a natureza e o son da nosa canción, ocorre antes de que comece a gravación real. Pódese dicir que nesta etapa se crea unha visión da nosa peza, que despois implementamos.

Dinámica: relaciónase coa sonoridade dun son e non só é aplicable ás variacións entre notas individuais. Tamén se pode usar con éxito para seccións individuais, como un verso máis tranquilo e un estribillo máis alto.

Velocidade: é responsable da forza do son, da intensidade coa que se reproduce un fragmento dado, relaciónase co carácter do son e a articulación, por exemplo, no momento clave da peza, o tambor comeza a tocar máis para aumentar a intensidade. dinámica, polo que a velocidade está moi relacionada con ela.

Panorama: o proceso de colocación dos elementos (pistas) nunha base estéreo constitúe a base para conseguir mesturas amplas e espazos, facilita unha mellor separación entre os instrumentos e conduce a un son máis claro e distinto ao longo da mestura. Noutras palabras, un panorama é o proceso de creación de espazo para pistas individuais. Tendo espazo LR (de esquerda a dereita) creamos un balance de imaxe estéreo. Os valores de panorámica adoitan expresarse como unha porcentaxe.

Automatización: permítenos gardar varios cambios en case todos os parámetros do mesturador: controles deslizantes, botóns panorámicos, enviar niveis a efectos, activar e desactivar complementos, parámetros dentro de complementos, subir e baixar o volume de trazos e grupos de trazos. e moitas, moitas outras cousas. A automatización ten como obxectivo principal chamar a atención do oínte sobre a peza.

Compresor de dinámica – “A tarefa deste dispositivo é corrixir a dinámica, chamada compresión da dinámica do material sonoro segundo os parámetros establecidos polo usuario. Os parámetros básicos que inflúen no funcionamento do compresor son o punto de excitación (normalmente utilízase o termo inglés threshold) e o grao de compresión (relación). Hoxe en día utilízanse compresores tanto de hardware como de software (a maioría das veces en forma de enchufes VST). "

Limitador: unha poderosa forma extrema de compresor. A diferenza é que, por regra xeral, ten unha relación alta configurada de fábrica (de 10: 1 para arriba) e un ataque moi rápido.

Ben, como xa coñecemos os conceptos básicos, podemos abordar o tema real deste artigo. A continuación mostrarei en que consisten os estudos de gravación domésticos e o que necesitamos principalmente para crear un.

1. Ordenador con software DAW. A ferramenta básica para traballar nun estudo doméstico é unha unidade informática de boa clase, preferiblemente equipada cun procesador rápido e multinúcleo, unha gran cantidade de RAM e un disco cunha gran capacidade. Hoxe en día, mesmo os chamados equipos de gama media cumprirán estes requisitos. Tampouco digo que os ordenadores máis débiles, non necesariamente novos, sexan completamente inadecuados para este papel, pero estamos a falar de traballar cómodo coa música, sen tartamudeos nin latencias.

Tamén necesitaremos un software que converta o noso ordenador nunha estación de traballo musical. Este software permitiranos gravar son ou crear a nosa propia produción. Hai moitos programas deste tipo, eu uso o moi popular FL Studio na fase inicial e, nunha fase posterior, o chamado Samplitude Pro de MAGIX para a mestura. Non obstante, non pretendo facer publicidade de ningún produto, porque o soft que utilizamos é unha cuestión individual, e no mercado atoparemos, entre outros, artigos como: Ableton, Cubase, Pro Tools, e moitos outros. Paga a pena mencionar os DAW gratuítos, a saber: Samplitude 11 Silver, Studio One 2 Free ou MuLab Free.

2. Interface de audio – unha tarxeta de música deseñada para gravar son e traballar nel. Unha solución orzamentaria é, por exemplo, Maya 44 USB, que se comunica co ordenador a través do porto USB, grazas ao cal tamén podemos utilizalo con ordenadores portátiles. O uso da interface minimiza a latencia que adoita ocorrer cando se utiliza unha tarxeta de son integrada.

3. Teclado MIDI – un dispositivo que funciona do mesmo xeito que os teclados clásicos, pero que non dispón de módulo de son, polo que “soa” só despois de conectarse a un ordenador e empregar un software axeitado en forma de enchufes que emulan instrumentos virtuais. Os prezos dos teclados son tan diferentes como o seu nivel de avance, mentres que os teclados básicos de 49 teclas pódense obter desde 300 PLN.

4. Micrófono – se non só pretendemos crear, senón tamén gravar voces, tamén necesitaremos un micrófono, que debe seleccionarse para que satisfaga os nosos requisitos e sexa adecuado ás nosas necesidades. Hai que considerar se no noso caso e nas condicións que temos na casa funcionará un micrófono dinámico ou de condensador, porque non é certo que un estudio sexa só un “condensador”. Se non temos unha sala húmeda preparada para a gravación de voces, a mellor solución será un micrófono dinámico direccional de boa calidade.

5. Monitores de estudio – estes son os altofalantes que están deseñados para enfatizar cada detalle da nosa gravación, polo tanto, non soarán tan perfectos como os altofalantes de torre ou os conxuntos de altofalantes de ordenador, pero diso se trata, porque non se esaxerarán as frecuencias e o son que creamos neles soará ben en todas as condicións. Hai moitos monitores de estudo no mercado, pero para comprar un equipo de boa calidade que soe como debería ser, temos que ter en conta o custo mínimo de 1000 PLN. Suma Espero que este breve artigo vos introduza no concepto de "estudio de gravación na casa" e que o consello dea os seus froitos no futuro. Cun lugar de traballo organizado de tal xeito, podemos comezar facilmente a traballar nas nosas producións, de feito, non necesitamos moito máis, porque hoxe en día case todos os dispositivos, sintetizadores de música están dispoñibles en forma de enchufes VST, e estes son os seus enchufes. emulación fiel, pero quizais máis sobre isto en parte