Lección 5
Teoría da música

Lección 5

Un oído para a música, como viches no material da lección anterior, é necesario non só para os músicos, senón tamén para todos os que traballan co mundo máxico dos sons: enxeñeiros de son, produtores de son, deseñadores de son, enxeñeiros de vídeo que mesturan o son. con vídeo.

Polo tanto, a cuestión de como desenvolver un oído para a música é relevante para moitas persoas.

Finalidade da lección: comprender o que é un oído para a música, que tipos de oído para a música son, o que hai que facer para desenvolver un oído para a música e como o solfexo axudará con isto.

A lección contén técnicas e exercicios específicos que non requiren equipamento técnico especial e que se poden aplicar agora mesmo.

Xa entendes que non podemos prescindir dun oído musical, así que empecemos!

Que é oído musical

Oído para a música é un concepto complexo. Trátase dun conxunto de habilidades que permiten a unha persoa percibir sons e melodías musicais, avaliar as súas características técnicas e valor artístico.

En leccións anteriores, xa descubrimos que o son musical ten moitas propiedades: altura, volume, timbre, duración.

E despois hai características integrais da música como o ritmo e o tempo do movemento da melodía, a harmonía e a tonalidade, a forma de conectar liñas melódicas dentro dunha peza musical, etc. Así, unha persoa con oído para a música é capaz de apreciar todos estes compoñentes dunha melodía e escoitar cada instrumento musical que participou na creación dunha obra completa.

Non obstante, hai moitas persoas que están lonxe da música, que non poden identificar todos os instrumentos musicais que soan, simplemente porque nin sequera saben os seus nomes, pero ao mesmo tempo son capaces de lembrar rapidamente o curso da melodía e reproducir o seu tempo. e ritmo cunha voz mínima de canto. Que pasa aquí? Pero o caso é que oído á música non é en absoluto un concepto monolítico. Hai moitos tipos de audición musical.

Tipos de oído musical

Entón, cales son estas variedades de oído musical e por que motivos se clasifican? Imos descubrir!

Os principais tipos de oído musical:

1Absoluto – cando unha persoa é capaz de determinar con precisión a nota de oído e memorila, sen comparala con ningunha outra.
2intervalo harmónica – cando unha persoa é capaz de recoñecer os intervalos entre sons.
3Acordo harmónica – cando se expresa a capacidade de recoñecer consonancias harmónicas de 3 ou máis sons, é dicir, acordes.
4interior – cando unha persoa pode, por así dicir, “escoitar” música dentro de si, sen unha fonte externa. Así compuxo Beethoven as súas obras inmortais cando perdeu a capacidade de escoitar as ondas físicas vibracións do aire. As persoas cunha audición interna ben desenvolvida desenvolveron a chamada pre-audición, é dicir, a representación mental do futuro son, nota, ritmo, frase musical.
5Modal – está intimamente relacionado co harmónico e implica a capacidade de recoñecer o maior e o menor, outras relacións entre sons (gravitación, resolución, etc.) Para iso, cómpre lembrar a lección 3, onde se dicía que a melodía non pode ser necesaria remata nun estable.
6ton sonoro – cando unha persoa escoita claramente a diferenza entre as notas nun semitono e, idealmente, recoñece un cuarto e un oitavo de ton.
7Melódico - cando unha persoa percibe correctamente o movemento e o desenvolvemento dunha melodía, se "sobe" ou abaixo e o grande "salta" ou "se ergue" nun lugar.
8entoación – unha combinación de ton e audición melódica, que permite sentir a entoación, a expresión, a expresividade dunha obra musical.
9Rítmico ou metrorítmico – cando unha persoa é capaz de determinar a duración e a secuencia das notas, comprende cal delas é débil e cal é forte e percibe adecuadamente a velocidade da melodía.
10estampado – cando unha persoa distingue a cor tímbrica dunha obra musical no seu conxunto, e as súas voces e instrumentos musicais por separado. Se distingues o timbre dunha arpa do timbre dun violonchelo, tes oído tímbrico.
11Dinámico – cando unha persoa é capaz de determinar ata os máis mínimos cambios na forza do son e escoitar onde crece (crescendo) ou diminuíndo (diminuendo) e onde se move en ondas.
12Con textura.
 
13arquitectónico – cando unha persoa distingue entre as formas e os patróns da estrutura dunha obra musical.
14Polifónico – cando unha persoa é capaz de escoitar e lembrar o movemento de dúas ou máis liñas melódicas dentro dunha peza musical con todos os matices, técnicas polifónicas e formas de conectalas.

A audición polifónica considérase a máis valiosa en termos de utilidade práctica e a máis difícil en termos de desenvolvemento. Un exemplo clásico que se dá en case todos os materiais sobre audición polifónica é un exemplo da audición verdadeiramente fenomenal de Mozart.

Con 14 anos, Mozart visitou co seu pai a Capela Sixtina, onde, entre outras cousas, escoitaba a obra de Gregorio Allegri Miserere. As notas de Miserere gardábanse na máis estrita confidencialidade, e os que filtrasen a información enfrontaríanse á excomunión. Mozart memorizou de oído o son e a conexión de todas as liñas melódicas, que incluían moitos instrumentos e 9 voces, e despois trasladou este material ás notas da memoria.

Non obstante, os músicos principiantes están moito máis interesados ​​na ton perfecta: que é, como desenvolvela, canto tempo levará. Digamos que o ton absoluto é bo, pero trae moitas molestias na vida cotiá. Os donos de tal audición están irritados ante os máis mínimos sons desagradables e inharmónicos, e dado que hai moitos deles ao noso redor, non paga a pena envexalos tanto.

Os músicos máis radicalmente afinados afirman que o ton perfecto na música pode facer unha broma cruel co seu propietario. Crese que esas persoas non son capaces de apreciar todas as delicias dos arranxos e as adaptacións modernas dos clásicos, e mesmo unha portada común dunha composición popular nunha clave diferente tamén lles molesta, porque. xa están afeitos a escoitar a obra só na clave orixinal e simplemente non poden "cambiar" a ningunha outra.

Guste ou non, só poden dicir os propietarios do campo absoluto. Polo tanto, se tes a sorte de coñecer a esas persoas, asegúrate de preguntarlles por iso. Podes atopar máis información sobre este tema no libro “Oído absoluto para a música” [P. Berezhansky, 2000].

Hai outra mirada interesante sobre as variedades de oído musical. Entón, algúns investigadores cren que, en xeral, só hai 2 tipos de oído musical: absoluto e relativo. Nós, en xeral, tratámonos do ton absoluto, e proponse referir ao ton relativo todas as outras variedades de altura musical consideradas anteriormente [N. Kurapova, 2019].

Hai certa equidade neste enfoque. A práctica mostra que se cambias o ton, o timbre ou a dinámica dunha obra musical (fai un novo arranxo, sube ou baixa a tonalidade, acelera ou ralentiza o tempo), a percepción dunha obra familiar é notablemente difícil para moitos. persoas. Ata o punto de que non todos poden identificalo como xa coñecido.

Así, todas as variedades de oído musical, que poden unirse condicionalmente polo termo "oído relativo para a música", están estreitamente interconectadas. Polo tanto, para unha percepción plena da música cómpre traballar todos os aspectos da audición musical: melódica, rítmica, afinación, etc.

Dun xeito ou doutro, traballar no desenvolvemento dun oído para a música sempre leva do simple ao complexo. E primeiro traballan no desenvolvemento da audición interválica, é dicir, a capacidade de escoitar a distancia (intervalo) entre dous sons. Pero imos falar de todo en orde.

Como desenvolver un oído para a música coa axuda do solfexo

En poucas palabras, para quen queira desenvolver un oído para a música, xa existe unha receita universal, e este é o bo vello solfexo. A maioría dos cursos de solfexo comezan coa aprendizaxe da notación musical, e isto é completamente lóxico. Para golpear as notas, é desexable comprender cara a onde apuntar.

Se non estás seguro de que aprendeches ben as leccións 2 e 3, mira unha serie de vídeos de formación de 3-6 minutos na canle de música especializada Solfeggio. Quizais che vaia mellor unha explicación en directo que un texto escrito.

Lección 1. Escala musical, notas:

Урок 1. Теория музыки с нуля. Музыкальный звукоряд, звуки, ноты

Lección 2. Solfexo. Pasos estables e inestables:

Lección 3

Lección 4. Menor e maior. Tónica, tonalidade:

Se confías bastante nos teus coñecementos, podes asumir material máis complexo. Por exemplo, memoriza inmediatamente o son dos intervalos usando como exemplo composicións musicais famosas e, ao mesmo tempo, escoita a diferenza entre intervalos disonantes e consoantes.

Recomendarémosche un vídeo útil, pero antes faremos unha gran petición persoal aos amantes do rock para que non se indignen de que o conferenciante claramente non é amigo da música rock nin é fan dos acordes de quinta. En todo o demais, el profesor moi intelixente

Agora, de feito, aos exercicios para o desenvolvemento do oído musical.

Como desenvolver un oído para a música a través do exercicio

O mellor oído musical desenvólvese no proceso de tocar un instrumento musical ou imitador. Se completaches con coidado todas as tarefas da lección número 3, xa deches o primeiro paso para desenvolver un oído para a música. É dicir, tocaron e cantaron todos os intervalos estudados durante a lección número 3 nun instrumento musical ou no simulador de piano Perfect Piano descargado de Google Play.

Se aínda non o fixeches, podes facelo agora. Lembrámosche que podes comezar con calquera chave. Se tocas unha tecla dúas veces, obtén un intervalo de 0 semitonos, 2 teclas adxacentes: un semiton, despois de un - 2 semitonos, etc. Na configuración de Perfect Piano, podes configurar o número de teclas que che convén na tableta. visualización. Tamén lembramos que é máis cómodo xogar nunha tableta que nun smartphone, porque. A pantalla é máis grande e caberán máis teclas alí.

Alternativamente, pódese comezar pola escala Do maior, como é habitual nas escolas de música do noso país. Isto, como lembras das leccións anteriores, son todas as teclas brancas seguidas, comezando pola nota "facer". Na configuración, pode escoller a opción de designación de clave segundo a notación científica (oitava pequena - C3-B3, 1ª oitava - C4-B4, etc.) ou un do, re, mi, fa, sol, la máis sinxelo e familiar. , si , fai. Son estas notas as que hai que tocar e cantar en sucesión en orde ascendente. Entón os exercicios deben ser complicados.

Exercicios independentes para oído musical:

1Toca e canta a escala do do maior en orde inversa do, si, la, sol, fa, mi, re, do.
2Toca e canta todas as teclas brancas e negras seguidas en orde cara adiante e inversa.
3Xoga e canta do-re-do.
4Xoga e canta do-mi-do.
5Xoga e canta do-fa-do.
6Xoga e canta do-sol-do.
7Xoga e canta do-la-do.
8Xoga e canta do-si-do.
9Xoga e canta do-re-do-si-do.
10Toca e canta do-re-mi-fa-sol-fa-mi-re-do.
11Toca e canta teclas brancas a través dunha en orde cara adiante e inversa do-mi-sol-si-do-la-fa-re.
12Xoga con pausas aumentando do, sol, do e canta todas as notas seguidas. A túa tarefa é tocar con precisión a nota "G" coa túa voz cando chegue a quenda e tamén a nota "C" cando chegue a quenda.

Ademais, todos estes exercicios poden ser complicados: primeiro toca as notas e só despois cántaas de memoria. Para asegurarte de que tocas exactamente as notas, utiliza a aplicación Pano Tuner, para a que lle permites acceder ao micrófono.

Agora imos pasar a un xogo de exercicios no que necesitarás un asistente. A esencia do xogo: te afastas do instrumento ou do simulador e o teu asistente preme 2, 3 ou 4 teclas ao mesmo tempo. A túa tarefa é adiviñar cantas notas presionou o teu asistente. Pois se tamén podes cantar estas notas. E é xenial se podes saber de oído cales son as notas. Para entender mellor o que falo, mira como xogaches a este xogo músicos profesionais:

Debido ao feito de que o noso curso está dedicado aos conceptos básicos da teoría musical e da alfabetización musical, non suxerimos que adiviñes por 5 ou 6 notas, como fan os profesionais. Non obstante, se traballas duro, co paso do tempo poderás facer o mesmo.

Se queres tratar de tocar as notas dunha vez por todas, comprender como os vocalistas poden adestrar esta habilidade e estás preparado para traballar duro para iso, podemos recomendarche unha lección completa dunha hora académica (45 minutos) con detalles detallados. explicacións e exercicios prácticos dun músico e profesor Alexandra Zilkova:

En xeral, ninguén afirma que todo sairá facilmente e inmediatamente, pero a práctica demostra que por conta propia, sen a axuda de profesionais, pode dedicar moito máis tempo a cousas elementais que os 45 minutos académicos habituais dunha conferencia.

Como desenvolver un oído para a música coa axuda dun software especial

Ademais dos métodos tradicionais de desenvolver un oído para a música, hoxe podes recorrer á axuda de programas especiais. Imos falar sobre algúns dos máis interesantes e eficaces.

Pitch perfecto

Esta é, en primeiro lugar, a aplicación "Absolute Ear - Ear and Rhythm Training". Hai exercicios especiais para oído musical, e antes deles: unha breve digresión na teoría por se esqueceches algo. Aquí están os principais seccións de aplicación:

Lección 5

Os resultados son puntuados nun sistema de 10 puntos e pódense gardar e comparar cos resultados futuros que amosarás mentres traballas no teu oído musical.

Audición absoluta

"Perfect Pitch" non é o mesmo que "Perfect Pitch". Estas son aplicacións completamente diferentes, e Absolute Hearing permíteche escolle incluso un instrumento musical, baixo o cal queres adestrar:

Lección 5

É moi axeitado para aqueles que xa decidiron o seu futuro musical, e para aqueles que queiran probar o son de diferentes instrumentos, e só entón escoller algo ao seu gusto.

Adestrador de oídos funcional

En segundo lugar, está a aplicación Functional Ear Trainer, onde se lle ofrecerá adestrar o oído para a música segundo o método do compositor, músico e programador Alain Benbassat. El, sendo compositor e músico, sinceramente non ve nada terrible se alguén ten dificultades para memorizar notas. A aplicación permíteche só adiviñar e premer o botón co son que acabas de escoitar. Podes ler sobre o método, escolle formación básica ou ditado melódico:

Lección 5

Noutras palabras, aquí proponse aprender primeiro a escoitar a diferenza entre as notas e só despois memorizar os seus nomes.

Como desenvolver un oído para a música en liña

Ademais, podes adestrar o teu oído para a música directamente en liña sen descargar nada. Por exemplo, en Music Tests podes atopar moitas cousas probas interesantes, desenvolvido polo médico e músico profesional estadounidense Jake Mandell:

Lección 5

Probas de Jake Mandell:

Como entendes, este tipo de probas non só verifican, senón que tamén adestran a túa percepción musical. Polo tanto, paga a pena percorrelos, aínda que dubides dos resultados con antelación.

Igualmente interesante e útil para o desenvolvemento do oído musical é a proba en liña "Que instrumento está a tocar?" Alí proponse escoitar varias pasaxes musicais, e para cada unha elixir 1 de 4 opcións de resposta. Entre outras cousas, haberá un banjo, un violín pizzicato, un triángulo orquestral e un xilófono. Se che parece que tales tarefas son un desastre, entón tque opción de resposta tamén hai:

Lección 5

Despois de estudar os consellos e trucos para desenvolver un oído para a música, probablemente te decataches de que hai todo un océano de oportunidades para iso, aínda que non teñas un instrumento musical ou tempo para sentarte ante un ordenador durante moito tempo. E estas posibilidades son todos eses sons e toda a música que soa ao noso redor.

Como desenvolver un oído para a música coa axuda da observación musical

A observación musical e auditiva é un método absolutamente completo para desenvolver un oído musical. Escoitando os sons do ambiente e escoitando música de forma consciente, pódense conseguir resultados notables. Intenta adiviñar en que nota zumba o perforador ou ferve o caldeiro, cantas guitarras acompañan a voz do teu artista favorito, cantos instrumentos musicais participan no acompañamento musical.

Tenta aprender a distinguir entre arpa e violonchelo, baixo de 4 e 5 cordas, coros e dobre seguimento de oído. Para aclarar, o dobre seguimento é cando as voces ou as partes do instrumento se duplican 2 ou máis veces. E, por suposto, aprende a distinguir de oído as técnicas polifónicas que aprendiches na lección número 4. Aínda que non consigas unha audición fenomenal por ti mesmo, aprenderás a escoitar moito máis do que escoitas agora.

Como desenvolver un oído para a música tocando un instrumento musical

É moi útil para consolidar practicamente as súas observacións. Por exemplo, intente recoller a melodía escoitada de memoria nun instrumento musical ou imitador. Isto, por certo, é útil para o desenvolvemento da audición a intervalos. Aínda que non saibas de que nota partiu a melodía, só tes que lembrar os pasos ascendentes e abaixo da melodía e comprender a diferenza (intervalo) entre os sons adxacentes.

En xeral, se traballar nun oído para a música é relevante para ti, nunca te apresures a buscar inmediatamente acordes para unha canción que che guste. Primeiro, tenta recollelo ti mesmo, polo menos a liña melódica principal. E despois comproba as túas adiviñas coa selección proposta. Se a túa selección non coincide coa que se atopa en Internet, isto non significa que non a seleccionaches correctamente. Quizais alguén publicou a súa propia versión nun ton cómodo.

Para entender o que elixiu correctamente, non mire os acordes como tales, senón os intervalos entre as tónicas dos acordes. Se aínda é difícil, busca unha canción que che guste no sitio mychords.net e "move" as teclas cara arriba e abaixo. Se escolleches a melodía correctamente, unha das teclas amosarache os acordes que escoitaches. O sitio contén un montón de cancións, antigas e novas, e ten navegación sinxela:

Lección 5

Cando vaia á páxina coa composición desexada, verá inmediatamente fiestra de tonalidade con frechas cara á dereita (para aumentar) e cara á esquerda (para diminuír):

Lección 5

Por exemplo, considere unha canción con acordes sinxelos. Por exemplo, a composición "Stone" do grupo "Night Snipers", publicada en 2020. Entón, estamos invitados a interpretala. nos seguintes acordes:

Se elevamos a tecla 2 semitonos, Vexamos os acordes:

Lección 5

Así, para transpoñer a clave, cómpre cambiar a tónica de cada acorde polo número de semitonos necesario. Por exemplo, aumenta en 2, como no exemplo presentado. Se verificas dúas veces os desenvolvedores do sitio e engades 2 semitonos a cada acorde orixinal, verás: cómo funciona:

Nun teclado de piano, simplemente moves a digitación dun acorde á dereita ou á esquerda tantas teclas como necesites, dados os brancos e os negros. Nunha guitarra, ao subir a tecla, pode simplemente colgar un capo: máis 1 semitono no primeiro traste, máis 2 semitonos no segundo traste, etc.

Dado que as notas repítense cada 12 semitonos (unha oitava), pódese usar o mesmo principio ao baixar para obter claridade. O resultado é este:

Teña en conta que cando aumentamos e diminuímos 6 semitonos, chegamos á mesma nota. Podes escoitalo facilmente, aínda que o teu oído para a música aínda non estea totalmente desenvolvido.

A continuación, só tes que escoller unha digitación conveniente do acorde na guitarra. Por suposto, é inconveniente tocar cun capo no traste 10-11, polo que se recomenda tal movemento ao longo do diapasón só para comprender visualmente o principio de transposición de teclas. Se entendes e escoitas o acorde que necesitas nunha nova clave, podes recoller facilmente unha digitación conveniente en calquera biblioteca de acordes.

Entón, para o acorde de fa maior xa mencionado, hai 23 opcións sobre como se pode tocar na guitarra [MirGitar, 2020]. E para G-maior, ofrécense 42 digitacións [MirGitar, 2020]. Por certo, se só tocas todos, tamén axudará a desenvolver o teu oído musical. Se non comprendes completamente esta sección da lección, volve a ela de novo despois de completar a Lección 6, que está dedicada a tocar instrumentos musicais, incluída a guitarra. Mentres tanto, seguiremos traballando o oído musical.

Como desenvolver un oído para a música en nenos e con nenos

Se tes fillos, podes desenvolver un oído para a música con eles mentres xogas. Invita aos nenos a aplaudir ou bailar ao son da música ou cantar unha canción infantil. Xoga con eles ao xogo de adiviñas: o neno dá a volta e tenta adiviñar polo son o que estás facendo agora. Por exemplo, axitar as chaves, botar o trigo sarraceno na tixola, afiar o coitelo, etc.

Podes xogar ao "Menagerie": pídelle ao neno que retrate como rosma un tigre, ladra un can ou miau un gato. Por certo, o miau é un dos exercicios máis populares para dominar a técnica vocal mixta. Podes aprender máis sobre técnicas e técnicas vocais na nosa lección especial de canto como parte do curso de Desenvolvemento da voz e da fala.

E, por suposto, o libro segue sendo a fonte de coñecemento máis valiosa. Podemos recomendarvos o libro “Desenvolvemento do oído musical” [G. Shatkovsky, 2010]. As recomendacións deste libro están relacionadas principalmente co traballo con nenos, pero as persoas que estudan teoría musical desde cero tamén atoparán alí moitos consellos útiles. Outra literatura metodolóxica útil debería prestar atención ao manual “Oído musical” [S. Oskina, D. Parnes, 2005]. Despois de estudalo completamente, podes alcanzar un nivel de coñecemento bastante alto.

Tamén hai literatura especial para estudos máis profundos con nenos. En particular, para o desenvolvemento intencionado da audición tonal na idade preescolar [I. Ilyina, E. Mikhailova, 2015]. E no libro “Desenvolvemento do oído musical dos alumnos dunha escola de música infantil nas clases de solfexo” podes escoller cancións adecuadas para que os nenos aprendan [K. Malinina, 2019]. Por certo, segundo o mesmo libro, os nenos poderán dominar os conceptos básicos do solfexo dunha forma accesible á súa percepción. E agora imos resumir todas as formas de desenvolver un oído para a música.

Formas de desenvolver o oído musical:

Solfexo.
Exercicios especiais.
Programas para o desenvolvemento do oído musical.
Servizos en liña para o desenvolvemento do oído musical.
Observación musical e auditiva.
Xogos con nenos para o desenvolvemento da audición.
Literatura especial.

Como xa notastes, en ningures insistimos en que as clases para o desenvolvemento do oído musical deben ser só cun profesor ou só independentes. Se tes a oportunidade de traballar cun profesor de música ou canto cualificado, asegúrate de aproveitar esta oportunidade. Isto darache un mellor control sobre as túas notas e consellos máis personalizados sobre o que debes traballar primeiro.

Ao mesmo tempo, traballar cun profesor non cancela os estudos independentes. Case todos os profesores recomendan un dos exercicios e servizos enumerados para o desenvolvemento do oído musical. A maioría dos profesores recomendan literatura especial para a lectura independente e, en particular, o libro “O desenvolvemento do oído musical” [G. Shatkovsky, 2010].

Un imprescindible para todos os músicos é "Elementary Theory of Music" de Varfolomey Vakhromeev [V. Vakhromeev, 1961]. Algúns cren que o libro de texto "Teoría elemental da música" de Igor Sosobin será máis fácil e comprensible para os principiantes [I. Spsobin, 1963]. Para a formación práctica, adoitan aconsellar “Problemas e exercicios de teoría musical elemental” [V. Khvostenko, 1965].

Escolla calquera das recomendacións suxeridas. O máis importante é que siga traballando en si mesmo e no seu oído musical. Isto axudarache moito tanto para cantar como para dominar o instrumento musical elixido. E lembrade que a seguinte lección do curso está dedicada aos instrumentos musicais. Mentres tanto, consolida os teus coñecementos coa axuda da proba.

Proba de comprensión da lección

Se queres poñer a proba os teus coñecementos sobre o tema desta lección, podes facer unha pequena proba composta por varias preguntas. Só 1 opción pode ser correcta para cada pregunta. Despois de seleccionar unha das opcións, o sistema pasa automaticamente á seguinte pregunta. Os puntos que recibes vense afectados pola corrección das túas respostas e polo tempo dedicado a aprobar. Teña en conta que as preguntas son diferentes cada vez e que se barallan as opcións.

Agora imos familiarizarnos cos instrumentos musicais.

Deixe unha resposta