Trastes medievais

Un pouco de historia.

A música, como calquera outra ciencia, non se queda parada, desenvólvese. A música do noso tempo é moi diferente á música do pasado, non só "de oído", senón tamén en canto aos modos empregados. Que temos actualmente a man? Escala maior, menor... hai algo máis que estea igualmente estendido? Non? A abundancia de música comercial, fácil de escoitar, pon en primeiro plano a escala menor. Por que? Este modo é nativo do oído ruso e úsano. E a música occidental? Alí prevalece o modo principal: está máis preto deles. Vale, así sexa. E as melodías orientais? Collemos o menor, "demos" o maior aos pobos occidentais, pero que se usa no leste? Teñen melodías moi vistosas, que non hai que confundir con nada. Probemos a seguinte receita: colle a escala maior e baixa medio chanzo o 2o chanzo. Eses. entre os pasos I e II obtemos medio ton, e entre os pasos II e III: un ton e medio. Aquí tes un exemplo, non deixes de escoitalo:

Figura 1. Fase II reducida

Por riba das notas do do en ambos compases, a liña ondulada é vibrato (para completar o efecto). Escoitaches melodías orientais? E só se baixa o segundo chanzo.

Trastes medievais

son tamén modos de igrexa, tamén son modos gregorianos, representan unha alternancia de pasos da escala do maior. Cada traste contén oito pasos. O intervalo entre o primeiro e o último paso é unha oitava. Cada modo consta só dos pasos principais, é dicir, sen marcas de accidente. Os modos teñen unha secuencia de segundos diferente debido ao feito de que cada un dos modos comeza con diferentes graos de Do maior. Por exemplo: o modo xónico comeza coa nota “to” e representa do maior; o modo eólico comeza coa nota “A” e é la menor.

Inicialmente (século IV) había catro trastes: da nota “re” a “re”, de “mi” a “mi”, de “fa” a “fa” e de “sol” a “sol”. Estes modos foron chamados primeiro, segundo, terceiro e cuarto. O autor destes trastes: Ambrosio de Milán. Estes modos chámanse "auténticos", o que se traduce como modos "raíz".

Cada traste constaba de dous tetracordes. O primeiro tetracorde comezaba coa tónica, o segundo tetracorde comezaba coa dominante. Cada un dos trastes tiña unha nota "final" especial (esta é "Finalis", sobre iso un pouco máis baixa), que remataba a peza musical.

No século VI, o papa Gregorio Magno engadiu 6 trastes máis. Os seus trastes estaban por debaixo dos auténticos por un cuarto perfecto e chamábanse "plagal", que significa trastes "derivados". Os modos plagal formáronse transferindo o tetracorde superior nunha oitava. O final do modo plagal seguía sendo o final do seu modo auténtico. O nome do modo plagal fórmase a partir do nome do modo auténtico coa adición de "Hypo" ao comezo da palabra.

Por certo, foi o papa Gregorio Magno quen introduciu a designación de letras das notas.

Detémonos nos seguintes conceptos utilizados para os modos de igrexa:

• Finalis. O ton principal do modo, o ton final. Non confundir coa tónica, aínda que son semellantes. A finalis non é o centro de gravidade das notas restantes do modo, pero cando a melodía remata nel, percíbese do mesmo xeito que a tónica. O final chámase mellor "ton final".
• Repercus. Este é o segundo traste da melodía (despois do Finalis). Este son, característico deste modo, é o ton de repetición. Traducido do latín como "son reflectido".
• Ámbito. Este é o intervalo desde o son máis baixo do modo ata o son máis alto do modo. Indica o "volume" do traste.

Mesa de trastes da igrexa

Iso con

Cada modo de igrexa tiña o seu propio carácter. Chamábase "ethos". Por exemplo, o modo Dorian caracterizouse como solemne, maxestuoso, serio. Unha característica común dos modos de igrexa: evítanse a tensión, a forte gravidade; a eminencia, a calma son inherentes. A música da igrexa debe estar separada de todo o mundo, debe calmar e elevar as almas. Incluso houbo opositores aos modos dórico, frigio e lidio, como pagáns. Opoñíanse aos modos románticos (laiados) e "mimados", que levan libertinaxe, causando danos irreparables á alma.

A natureza dos trastes

O que é interesante: había descricións coloridas dos modos! Este é realmente un punto interesante. Imos para descricións ao libro de Livanova T. “Historia da música de Europa Occidental ata 1789 (Idade Media)”, capítulo “Cultura musical da Alta Idade Media”. As citas figuran na táboa para os modos da Idade Media (8 trastes):

Trastes da Idade Media no pentagrama

Indicamos a localización das notas no pentagrama para cada traste. Notación de repercusión: , notación final: .

Trastes medievais nun pentagrama moderno

O sistema de modos medievais pódese mostrar dalgunha forma nun pentagrama moderno. O seguinte díxose literalmente anteriormente: "Os modos medievais teñen unha secuencia diferente de segundos debido ao feito de que cada un dos modos comeza con diferentes graos de Do maior. Por exemplo: o modo xónico comeza coa nota “to” e representa do maior; o modo eólico comeza coa nota “A” e é A-menor. Isto é o que usaremos.

Considere C maior. Tomamos alternativamente 8 notas desta escala dentro dunha oitava, comezando cada vez dende o seguinte paso. Primeiro da fase I, despois da fase II, etc.:

Resultados

Mergullácheste na historia da música. É útil e interesante! A teoría musical, como xa viches, adoitaba ser diferente da moderna. Neste artigo, por suposto, non se consideran todos os aspectos da música medieval (por exemplo, coma), pero debería haberse formado algunha impresión.

Quizais volvamos ao tema da música medieval, pero no marco doutros artigos. Este artigo, cremos, está sobrecargado de información e estamos en contra dos artigos xigantes.