Pina: baila en 3D, que segue?

Вообще полностью её имя звучит как Филиппина, но в балетных кругах она известна как Филиппина нцовщица e балетмейстер. На сцене она с 5 лет, училась сначала в Германии (высшая школа в Эссене), потом в ССШАла (Дермании). Дальше работала в «Новом американском балете» e «Метрополитен-опера» (США), en Германиканском балете» e «Метрополитен-опера» (США), en Германиканском балете в «Флани в ете Вуппертальского театра.

Получая приглашение в немецкие коллективы в качестве танцовщицы, Пина Бауш черерез-ма каслестве танцовщицы художественным руководителем балетных трупп. А театр Вупперталя вскоре был переименован в Театр танца Пины Бауш. С Вупперталем и Театром балета, начиная с 70х гг. прошлого века и связана вся творческая деятельность Пины Бауш.

Здесь она поставила все свои знаменитые балеты, стала балетмейстером мирового уровня, стала балетмейстером мирового уровня, получ получ получ мировых балетных наград и премий, отсюда вместе с театром уезжала на гастроли и сюда жвесвых жвестроли и сюда жвесвых балетных и премий. Цифра – 35 лет, а именно столько Пина была связана с Вупперталем, конечно же, вызуеваж.

Onde e como?

         Со дня смерти Пины Бауш прошло уже 6 лет, символично, как раз в 2009г. (год смерти) она собиралась привезти в Москву на международный фестиваль свою новую талнц талпц талпц ми смертных грехах». А первое посещение России со спектаклем «Гвоздики» состоялось в 1989г. Знаменитые спектакли Пины Бауш «Весна священная» (на музыку И.Стравинского) e «Кафе Мюле Мого» e. В последнем балете Пина танцевала, а было ей уже больше 50ти.

- en Вуппертале (Германия) по-прежнему существует Театр Пины Бауш, его руководителем ныне является Луц Фёрстор, 1975кодителем ныне является Луц Фёрстер, XNUMXкодителем. был ведущим солистом труппы театра Пины, e работал с ней до самой её кончины;

- en 2011. появился фильм Вима Вендерса «Пина. Танец страсти 3D», который автор (Вим В.) начал снимать ещё при жизни хореографа хореографа, поётормать снимать , но видя, что актеры театра Пины продолжают активно работать, понял, что фильм нактань Їилжают активно работать;

- в интернете в Контакте есть открытая группа Пины (https://vk.com/pina_bausch), где представлены почти все её балеты целиком.

Поэтом Tes пол Tesчить п едставление о том, что же такого новогого ннла и олололололололололололо тж туооололололоanos Нужно лишь потратить какое-то время на просмотр фильма Вендерса и посмотреть хотреть хототреть хототреть хототреть на просмотр фильма ноплановых балетов Пины.

Что удивляет и поражает?

         Сначала просто отдельные факты:

- «Орфей и Эвридика» с музыкой К.Глюка. Жанр спектакля – танцопера, где на сцене разворачивается полноценное хореографичесеографичесеографичестое водестово ентальное начало тоже присутствует. Можно даже всё это назвать танцевально-вокальным двухголосием. Хореография современная (неакадемическая), характер танцевального жеста и движения накадемическая Хореография темпов музыки;

- «Creo de vida». В сравнении с «Орфеем» – это разгул страстей и эмоций. И соответственно в пластике – буйство, стремительность и дикость жеста и движения;

- обыденность e повседневность. Балет «Контактхоф» () поразит выбором танцовщиков и танцовщиц преклонного возрастого возрастора, страстора о как «люди с улицы». Простота и элементарность их движений заставляет «ломать голову» над вопросом: а что сонсод собисто Ответа – нет, но музыка и обыденно-повседневная пластика дают подсказку о том, что, возмозможофи возмозку е воплощение повседневного женско-мужского общения, где разнообразие сольно-ансамте мужского общения зумительным хореографическим юмором;

- земное и возвышенное en «Кафе Мюллер», или соседство обыденной обстановки и высокой музыкальной классики (Г.Пёрселл «Дидонной обстановки и высокой музыкальной классики) пронзительного жеста. Спектакль – это, видимо, попытка Пины сказать, что разговаривать можно не только не только послько повсог ьменного), но и как-то иначе. И самое интересное, что всё, что происходит на сцене – узнаваемо и понимается хорошо;

А если начать знакомство с Пиной фильмом «Пина.Танец страсти», то возможно у зможно у зритевля вильмом что он тоже так сможет пройтись, поработать локоточками, сделать какие-то жесты, т.е. стать актёром театра Пины, но – онлайн. А почему бы и нет?! Это же – здорово, когда высокому искусству хочется «подражать» мгновенно и сейчас.

О хореографии и внешнем виде

Пина не боится возраста танцовщиков, не боится их внешнего вида, скорее всего притовщиков ё не найти. Но, тем не менее, её балеты – это высокое искусство, которое способно захватить и уто высокое искусство. А вот почему это происходит?

Бесспорно, что балетмейстеру удаётся с любым исполнителем «прописать» хореографичесографичесодрафичесодрафичесодрафичесодрафичесодристеру или ансамбля исполнителей. Причем всё время возникает ощущение, что такие движения e жесты присуще именно данного данного данного ю. И тогда внешняя некрасивость танцора (танцовщицы) компенсируется естественной и оргастой кпелествется

Значит – это принцип: герой естественно, выразительно и пластично двигается, а его пестественно мысл e эмоцию. Пина сказала так: .

Тогда это дополнение к принципу: если понятны «внутренние пружины балетного слова», то сали понятны кусства, а форма (пластика) движения может быть любой: от академического до супер мония, может быть любой: от академического до супер модера, монодера сёт смысл и является художественно убедительным .

         Балеты Пины Бауш – это выход за рамки привычного балетного жанра, но сделано это но чралето нчралетного.

Музыка в её балетах живет своей органической естественной жизнью: может звучах звучат своей органической естественной жизнью: может звучат звучать, тучать, тучать т быть до предела контрастной, но всегда усиливает e «высвечивает» выразительность пластивает.

В широком смысле, наверное, можно сказать, что жизнь балетов Пины Бауш после ерто сказать В широком смысле змерении: они живут в вуппертальском театре и могут «оживать» в сети интернета.

Или это уже будет 4-е измерение? Но, скорее всего, надо ждать, что хореографические традиции Пины Бауш получат получат получат продические традиции ё делала увлекательно, талантливо e заразительно. Но тогда это будет уже – 5-е измерение!

Alexander Bychkov