A historia do canto gregoriano: o recitativo da oración responderá como unha coral

Cantos gregorianos, canto gregoriano... A maioría de nós asociamos automaticamente estas palabras coa Idade Media (e con toda razón). Pero as raíces deste canto litúrxico remóntanse aos tempos da antigüidade tardía, cando apareceron as primeiras comunidades cristiás en Oriente Medio.

Os fundamentos do canto gregoriano formáronse durante os séculos II-VI baixo a influencia da estrutura musical da antigüidade (cantos ódicos) e da música dos países de Oriente (salmodia xudía antiga, música melismática de Armenia, Siria, Exipto). ).

A evidencia documental máis antiga e única que representa o canto gregoriano data presumiblemente do século III. AD Refírese á gravación dun himno cristián en notación grega ao dorso dun informe de grans recollidos nun papiro atopado en Oxirrinco, Exipto.

De feito, esta música sacra recibiu o nome de "gregoriano" de , quen basicamente sistematizou e aprobou o corpo principal de cantos oficiais da Igrexa occidental.

Características do canto gregoriano

O fundamento do canto gregoriano é o discurso da oración, a misa. A partir de como as palabras e a música interactúan nos cantos corais, xurdiu unha división dos cantos gregorianos en:

1. silábico (é cando unha sílaba do texto corresponde a un ton musical do canto, a percepción do texto é clara);
2. rompedor (aparecen neles pequenos cantos: dous ou tres tons por sílaba do texto, a percepción do texto é sinxela);
3. melismático (cantos grandes: un número ilimitado de tons por sílaba, o texto é difícil de percibir).

O propio canto gregoriano é monódico (é dicir, fundamentalmente a unha soa voz), pero isto non significa que os cantos non poidan ser interpretados por un coro. Segundo o tipo de actuación, o canto divídese en:

• antifonal, na que se alternan dous grupos de cantores (absolutamente todos os salmos cántanse así);
• responsorcando o canto solista se alterna co canto coral.

A base de modo-entoación do canto gregoriano consta de 8 modos modais, chamados modos de igrexa. Isto explícase polo feito de que na primeira Idade Media utilizábase exclusivamente o son diatónico (o uso de sodios e bemols era considerado unha tentación do maligno e mesmo estivo prohibido durante algún tempo).

Co paso do tempo, o marco ríxido orixinal para a interpretación dos cantos gregorianos comezou a colapsar baixo a influencia de moitos factores. Isto inclúe a creatividade individual dos músicos, sempre esforzándose por ir máis aló das normas, e a aparición de novas versións de textos para melodías anteriores. Este arranxo musical e poético único de composicións creadas previamente foi chamado tropo.

O canto gregoriano e o desenvolvemento da notación

Inicialmente, os cánticos escribíanse sen notas nos chamados tonares –algo así como instrucións para cantantes– e, de forma gradual, libros de canto.

A partir do século X, apareceron cancioneiros totalmente anotados, gravados usando non lineais notación non neutral. As neumas son iconas especiais, garabatos, que se colocaron enriba dos textos co fin de simplificar dalgún xeito a vida dos cantantes. Usando estas iconas, os músicos debían ser capaces de adiviñar cal sería o seguinte movemento melódico.

No século XII, xeneralizada notación cadrado-lineal, que loxicamente completou o sistema non neutral. O seu principal logro pódese chamar sistema rítmico: agora os cantantes non só podían predecir a dirección do movemento melódico, senón que tamén sabían exactamente canto tempo debería manterse unha nota en particular.

A importancia do canto gregoriano para a música europea

O canto gregoriano converteuse na base da aparición de novas formas de música profana a finais da Idade Media e no Renacemento, pasando desde o organum (unha das formas das dúas voces medievais) ata a masa melódicamente rica do Alto Renacemento.

O canto gregoriano determinou en gran medida a base temática (melódica) e construtiva (a forma do texto proxéctase sobre a forma da obra musical) da música barroca. Este é verdadeiramente un campo fértil no que xermolaron os brotes de todas as formas posteriores da cultura musical europea -no sentido amplo da palabra-.

A relación entre as palabras e a música

Dies Irae (Día da Ira) - a coral máis famosa da Idade Media

A historia do canto gregoriano está inextricablemente ligada á historia da igrexa cristiá. A actuación litúrxica baseada na salmodia, o canto melismático, os himnos e as misas xa se distinguía internamente pola diversidade de xénero, o que permitiu que os cantos gregorianos perdurasen ata os nosos días.

Os corais tamén reflectían o ascetismo cristián primitivo (simple canto salmódico nas primeiras comunidades da igrexa) con énfase nas palabras sobre a melodía.

O tempo deu lugar á interpretación de himnos, cando o texto poético dunha oración se combina harmoniosamente cunha melodía musical (unha especie de compromiso entre palabras e música). A aparición de cantos melismáticos -en particular os xubileos ao final do aleluia- marcou a supremacía final da harmonía musical sobre a palabra e, ao mesmo tempo, reflectiu o establecemento do dominio definitivo do cristianismo en Europa.

Canto gregoriano e drama litúrxico

A música gregoriana xogou un papel importante no desenvolvemento do teatro. As cancións sobre temas bíblicos e gospel deron lugar á dramatización das actuacións. Estes misterios musicais pouco a pouco, nas festas eclesiásticas, saíron dos muros das catedrais e entraron nas prazas das cidades e asentamentos medievais.

Unido ás formas tradicionais da cultura popular (acróbatas ambulantes, trobadores, cantores, contacontos, malabaristas, funambulistas, tragafogos, etc.), o drama litúrxico sentou as bases de todas as formas posteriores de representación teatral.

As historias máis populares do drama litúrxico son as historias evanxélicas sobre o culto dos pastores e a chegada dos sabios con agasallos ao neno Cristo, sobre as atrocidades do rei Herodes, que ordenou o exterminio de todos os bebés de Belén e a historia da resurrección de Cristo.

Co seu lanzamento ao "pobo", o drama litúrxico pasou do latín obrigatorio ás linguas nacionais, o que o fixo aínda máis popular. Os xerarcas da Igrexa xa entendían ben daquela que a arte é o medio de marketing máis eficaz, expresado en termos modernos, capaz de atraer ao templo aos sectores máis amplos da poboación.

O canto gregoriano, que deu moito á moderna cultura teatral e musical, non perdeu nada, sendo para sempre un fenómeno indiviso, unha síntese única de relixión, fe, música e outras formas de arte. E ata hoxe fascinanos coa conxelada harmonía do universo e da cosmovisión, que figuran na coral.