Guitarra occidental: características do instrumento, historia, técnica de interpretación, diferenza coa guitarra dreadnought

Músicos de todo o mundo, actuando no escenario, en clubs ou en festivais, adoitan subir ao escenario cunha guitarra na man. Esta non é a acústica común, senón a súa variedade: occidental. O instrumento apareceu en América, converténdose nun produto da evolución do clásico representante da familia. En Rusia, gañou popularidade nos últimos 10-15 anos.

Características de deseño

Para entender en que se diferencia este instrumento musical dunha guitarra acústica, cómpre saber que a guitarra occidental foi creada especificamente para o acompañamento dun solista ou grupo, e non para a música clásica complexa e a interpretación académica. De aí unha serie de características distintivas do deseño:

• un corpo macizo cunha "cintura" estreita como a dunha guitarra clásica;
• pescozo estreito, que está unido ao corpo no traste 14, e non no 12;
• cordas metálicas con forte tensión;
• no interior do corpo está reforzado con lamas, insírese un truss rod no pescozo.

Moitas veces hai especies cunha muesca debaixo do pescozo. Precísase para facilitar ao músico tocar nos últimos trastes. Para a comodidade do intérprete, hai marcadores de trastes no diapasón. Están ao lado e á fronte.

Historia da creación

A principios do século pasado en Europa e América, os músicos que interpretan cancións cunha guitarra están no centro da atención pública. Reúnense en salas, actúan en bares, onde o ruído da multitude adoita afogar o son dun instrumento musical.

Os amplificadores de guitarra non existían entón. Para facer o son máis alto, a compañía estadounidense Martin & Company comezou a substituír as cordas habituais por outras de metal.

Os intérpretes apreciaron os cambios. O son fíxose máis suculento, máis potente e atravesaba o ruidoso público. Pero inmediatamente quedou claro que era necesario un aumento do corpo, xa que non había suficiente espazo de resonancia para a produción de son total. E o aumento da estrutura foi seguido polo reforzo do casco cun sistema de vigas adicionais - arriostramento (do inglés. Fortalecemento).

Prestouse moita atención aos experimentos coa guitarra acústica do estadounidense HF Martin. Patentou os resortes da plataforma superior X-mount e fíxose famoso en todo o mundo.

Ao mesmo tempo, os mestres Gibson aplicaron o pescozo ao corpo cunha áncora. O fortalecemento da estrutura salvou o dispositivo da deformación baixo unha forte tensión das cordas. O son forte do instrumento musical evolucionado, o seu timbre potente e groso gustou aos intérpretes.

Diferenza da guitarra dreadnought

Os dous instrumentos son acústicos, pero hai unha diferenza entre eles. A principal diferenza está na aparencia. O dreadnought ten unha "cintura" máis ancha, polo que o seu corpo máis grande tamén se chama "rectangular". Outra diferenza está no son. Moitos músicos cren que o dreadnought ten máis posibilidades no son de baixo timbre, ideal para tocar jazz e blues. A guitarra occidental é ideal para acompañar solistas vocais.

Técnica de xogo

Un músico que toca acústica clásica non se acostumará inmediatamente á técnica de interpretación nunha guitarra occidental, principalmente pola forte tensión das cordas.

Podes xogar cos dedos, o que os virtuosos demostran ao público, pero úsase máis a miúdo un mediador. Axuda a evitar danos nas uñas do músico cando xoga a "batalla".

Hai outras características da técnica:

• grazas ao pescozo estreito, o guitarrista pode usar o polgar para presionar as cordas do baixo;
• O vibrato e as curvas do jazz realízanse perfectamente en cordas finas de metal;
• as cordas son silenciadas co bordo da palma, non co interior.

Tecnicamente, o western é máis profesional para as actuacións escénicas e públicas, pero aínda así é inferior a outro tipo: a guitarra eléctrica. Polo tanto, en eventos a gran escala, os músicos aínda usan a segunda opción e úsase o western para crear un fondo acústico.