Que é paixón, regularidade e planificación do traballo?
artigos

Que é paixón, regularidade e planificación do traballo?

Que é a paixón? Como traballar sistematicamente co instrumento, planificar o seu traballo e desenvolvemento? Estas preguntas importantes adoitan facerse mozos practicantes de percusión que lles apaixona o traballo. Pero como asegurarse de que sempre quere e como facer exercicio, para que poidamos ver os efectos medibles? Tes que amar o exercicio!

Paixón, hobby

A maioría de nós temos unha paixón. Pode ser deportes, sendeirismo, fotografía ou coleccionismo de selos. Unha afección é unha actividade que facemos no noso tempo libre, e o principal obxectivo é gozar facéndoa. Dános unha sensación de autorrealización, autorrealización, motivación interna e vontade de actuar.

Tocar a batería tamén pode ser unha gran paixón durante anos. Traballar cunha banda e facer música, algo que é intanxible e que permanece no ámbito das nosas emocións, é unha gran recompensa polo teu tempo no local de ensaio. O esforzo e o esforzo que se pon en traballar a velocidade, as transicións complexas ou as horas que se dedican a tocar cun metrónomo dun ritmo darán os seus froitos e darán a satisfacción final, e así a vontade de seguir traballando. Para que o adestramento sistemático non se nos faga aburrido, paga a pena diversificar o tempo que pasa co instrumento, por exemplo, acendendo o seu álbum favorito e intentando imitar ao baterista que toca de fondo ou facendo os seus exercicios favoritos. É unha boa idea establecer un plan de traballo específico que nos permita implementar de forma sistemática os supostos e avanzar en varios niveis.

Sistematicidade e plan de traballo

Con que asociamos exactamente esta palabra? Pode ser deber, rutina ou mesmo aburrimento. Porén, a acción sistemática dános pequenos pero frecuentes éxitos. Permítenos premiarnos con cada sesión de adestramento xa que vemos resultados regulares. Para que o plan de prácticas sexa efectivo, debe conter unha estratexia específica: por exemplo, quecemento, exercicios técnicos, exercicios de coordinación co conxunto, traballo co libro de texto e, finalmente, unha recompensa, é dicir, xogar cunha pista de acompañamento e utilizar ideas. durante o xogo que practicamos anteriormente. Un calendario meticulosamente implementado permítenos continuar o noso traballo e conseguir resultados máis visibles, e aquí tes un exemplo diso:

 

Quecemento (práctica almohadilla ou tambor): 

Tempo de traballo: aprox. 1,5-2 horas

 

  • Trazos únicos, o chamado single stroke roll (PLPL-PLPL) - ritmo: 60bpm - 120bpm, aumentamos o ritmo en 2 trazos cada 10 minutos. Tocamos no oitavo pulso:
  • Dous golpes dunha man, o chamado rollo de dobre trazo (PPLL-PPLL) - ritmo: 60bpm - 120bpm, aumentamos o ritmo en 2 trazos cada 10 minutos. Pulso octal:
  • Paradiddle (PLPP LPLL) – tempo 60 bpm – 120 bpm:

 

4-2, 6-3, 8-4 – exercicios para igualar os golpes da man dereita e esquerda. Velocidade de 50 bpm a 100 bpm.

  • 4 - 2

 

  • 8 - 4

 

Exercicios de coordinación co conxunto:

Exercicio para compensar os golpes entre os membros superiores e o pé:

  • octal único:
  • dobre octal:

 

Libro de texto e xogar cunha pista de acompañamento

A seguinte etapa, como mencionei antes, pode ser traballar co libro de texto. Desenvolve eficazmente a capacidade de ler notas e ensina a notación correcta. Persoalmente, teño algúns elementos notables na miña colección que poden axudar moito ao aprender o xogo desde cero. Un deles é un libro de texto con material de vídeo chamado "The Language of Drumming" de Benny Greb. O baterista Benny Greb de Alemaña presenta unha nova forma de pensar, practicar e construír ritmos coa axuda das letras do alfabeto. Gran material sobre temas como facer groove, linguaxe rudimentaria, exercicios para a independencia, construción de solos e traballo cun metrónomo.

A miúdo xogar cunha pista de acompañamento é a parte máis agradable do exercicio para moitos de nós. Tocando con música (e preferiblemente sen a pista de batería no acompañamento: o chamado Xogar xunto) dános a oportunidade de enfrontarnos na práctica a unha peza previamente disposta, que ten unha forma precargada. Algunhas fundacións teñen un espazo en solitario, polo que este é un bo momento para practicar a túa creatividade e construír solos. Estes fondos son a maioría das veces materiais engadidos aos libros de texto. Aquí tes algúns deles:

– Dave Weckl – “Ultimate Play Along vol. 1, vol. 2”

- John Riley - "Beyond Bob Drumming", "Art of Bob Drumming"

- Tommy Igoe - "Groove Essentials 1-4"

- Dennis Chambers - "No peto"

- David Garibaldi - "The Funky Beat"

- Vinnie Colaiuta - "Estilo avanzado"

Suma

Un plan de exercicios tan sinxelo permítenos seguir traballando e mellorar conscientemente as nosas habilidades. Creo que do mesmo xeito que os deportistas temos o seu propio plan de adestramento perfectamente seleccionado, os bateristas tamén debemos encargarnos de ampliar e mellorar constantemente o noso calendario de traballo.

 

Deixe unha resposta