Alessandro Scarlatti |

Alessandro Scarlatti

A persoa a cuxa herdanza artística están reducindo actualmente ... toda a música napolitana do século XNUMX é Alessandro Scarlatti. R. Rollan

O compositor italiano A. Scarlatti entrou na historia da cultura musical europea como xefe e fundador do moi coñecido a finais do século XNUMX - principios do século XNUMX. Escola de ópera napolitana.

A biografía do compositor aínda está chea de manchas brancas. Isto é especialmente certo na súa infancia e primeira mocidade. Durante moito tempo creuse que Scarlatti naceu en Trapani, pero entón se estableceu que era natural de Palermo. Non se sabe exactamente onde e con quen estudou o futuro compositor. Porén, dado que desde 1672 residía en Roma, os investigadores son especialmente persistentes en mencionar o nome de G. Carissimi como un dos seus posibles mestres. O primeiro éxito significativo do compositor está asociado con Roma. Aquí, en 1679, puxo en escena a súa primeira ópera "Innocent Sin" e aquí, un ano despois desta produción, Scarlatti converteuse no compositor da corte da raíña sueca Cristina, que viviu naqueles anos na capital papal. En Roma, o compositor entrou na chamada "Academia Arcadiana", unha comunidade de poetas e músicos, creada como un centro para a protección da poesía e a elocuencia italianas das convencións da arte pomposa e pretenciosa do século 1683. Na academia, Scarlatti e o seu fillo Domenico reuníronse con A. Corelli, B. Marcello, o mozo GF Handel e ás veces competían con eles. Desde 1684 Scarlatti instalouse en Nápoles. Alí traballou primeiro como director de banda do teatro de San Bartolomeo, e de 1702 a 1702. – Real Mestre de Capela. Ao mesmo tempo escribiu música para Roma. En 08-1717 e en 21-XNUMX. o compositor viviu en Roma ou en Florencia, onde se representaban as súas óperas. Pasou os seus últimos anos en Nápoles, dando clases nun dos conservatorios da cidade. Entre os seus alumnos, os máis famosos foron D. Scarlatti, A. Hasse, F. Durante.

Hoxe, a actividade creativa de Scarlatti parece verdadeiramente fantástica. Compuxo unhas 125 óperas, máis de 600 cantatas, polo menos 200 misas, moitos oratorios, motetes, madrigais, obras orquestrais e outras; foi a compiladora dun manual metodolóxico para aprender a tocar o baixo dixital. Porén, o principal mérito de Scarlatti reside no feito de que creou na súa obra o tipo de ópera-seria, que máis tarde se converteu no estándar para os compositores. Creatividade Scarlatti ten raíces profundas. Baseouse nas tradicións da ópera veneciana, das escolas musicais romanas e florentinas, resumindo as principais tendencias da arte da ópera italiana a principios dos séculos XIX e XX. A obra operística de Scarlatti distínguese por un sutil sentido do drama, os descubrimentos no campo da orquestración e un especial gusto pola ousadía harmónica. Porén, quizais a principal vantaxe das súas partituras sexan as arias, saturadas ben de nobre cantilena ou ben de expresivo virtuosismo patético. É neles onde se concentra o principal poder expresivo das súas óperas, as emocións típicas encarnan en situacións típicas: a tristeza –na aria de lamento, o idilio amoroso– na pastoral ou siciliana, o heroísmo – na bravura, o xénero – na luz. aria de carácter de canción e baile.

Scarlatti escolleu unha gran variedade de temas para as súas óperas: mitolóxicas, históricas-lendarias, cómicas-cotidianas. Porén, a trama non tivo unha importancia decisiva, porque foi percibida polo compositor como a base para revelar pola música o lado emocional do drama, unha ampla gama de sentimentos e vivencias humanas. Secundarios para o compositor foron os personaxes dos personaxes, as súas individualidades, a realidade ou a irrealidade dos acontecementos que acontecen na ópera. Por iso, Scarlatti tamén escribiu óperas como "Cyrus", "The Great Tamerlane", e como "Daphne and Galatea", "Love Malentendidos ou Rosaura", "From mal - good", etc.

Gran parte da música operística de Scarlatti ten un valor duradeiro. Non obstante, a escala do talento do compositor non era en absoluto igual á súa popularidade en Italia. "... A súa vida", escribe R. Rolland, "foi moito máis difícil do que parece... Tivo que escribir para gañarse o pan, nunha época na que o gusto do público era cada vez máis frívolo e cando outros, máis hábiles. ou compositores menos concienzudos eran máis capaces de acadar o seu amor... Posuía un aplomo e unha mente clara, máis case descoñecidos entre os italianos da súa época. A composición musical foi para el unha ciencia, "a creación das matemáticas", como escribiu a Ferdinand de Medici... Os verdadeiros estudantes de Scarlatti están en Alemaña. Tivo un efecto fugaz pero poderoso no mozo Haendel; en particular, influíu en Hasse... Se lembramos a gloria de Hasse, se lembramos que reinou en Viena, estaba asociado con JS – Juan “”.

I. Vetlitsyna