Tema |

do tema grego, lit. - cal é a base

Estrutura musical que serve de base a unha obra musical ou parte dela. A posición de liderado do tema na obra afírmase pola significación da imaxe musical, a capacidade de desenvolver os motivos que conforman o tema, e tamén polas repeticións (exactas ou variadas). O tema é a base do desenvolvemento musical, o núcleo da formación da forma dunha obra musical. En certos casos, o tema non está suxeito a desenvolvemento (temas episódicas; temas que representan toda unha obra).

Relación temática. e material non temático en produción. pode ser diferente: de medios. o número de construcións temáticamente neutras (por exemplo, motivos episódicos en seccións de desenvolvemento) ata que T. somete por completo a todos os elementos do conxunto. Prod. pode ser un só escuro e multi-escuro, e T. entran nunha variedade de relacións entre si: desde un parentesco moi próximo ata un conflito vivo. Todo o complexo é temático. fenómenos no ensaio forma a súa temática.

O carácter e estrutura do t. dependen moito do xénero e da forma de produción. no seu conxunto (ou as súas partes, cuxa base é esta T.). Difiren significativamente, por exemplo, as leis de construción de T. fuga, T. Ch. partes da sonata allegro, T. parte lenta da sonata-sinfonía. ciclo, etc. T. homofonicamente harmónico. almacén encóntrase en forma de punto, así como en forma de frase, nunha forma simple de 2 ou 3 partes. Nalgúns casos, T. non ten definición. forma pechada.

O concepto de "T". medios soportados. cambios no curso da historia. desenvolvemento. O termo aparece por primeira vez no século XVI, tomado da retórica, e naquela época coincidía a miúdo no significado con outros conceptos: cantus firmus, soggetto, tenor, etc. X. Glarean (“Dodecachordon”, 16) chama a T. osn. voz (tenor) ou voz, á que se encomenda a melodía principal (cantus firmus), G. Tsarlino (“Istitutioni harmoniche”, III, 1547) chama T., ou passagio, melódico. unha liña na que o cantus firmus se realiza de forma alterada (en contraste co soggetto – unha voz que conduce o cantus firmus sen cambios). Dr. teóricos do século XVI. reforzar esta distinción empregando tamén o termo inventio xunto co termo tema e subjectum xunto con soggetto. No século XVII bórrase a diferenza entre estes conceptos, pasan a ser sinónimos; así, o tema como sinónimo de T. conservouse en Europa occidental. musicólogo. liter-re ata o século XX. No 1558o andar. 16 - 17º andar. século XVIII o termo "T". designou principalmente a música principal. pensamento fuga. Presentado na teoría da música clásica. os principios de construción de T. fugas baséanse en Ch. arr. sobre a análise da formación do tema nas fugas de JS Bach. A polifónica T. adoita ser monofónica, desemboca directamente no desenvolvemento musical posterior.

No 2o andar. O pensamento homofónico do século XVIII, que se formou na obra dos clásicos vieneses e doutros compositores desta época, cambia o carácter de T. Nas súas obras. T. – todo un melódico-harmónico. complexo; existe unha clara distinción entre teoría e desenvolvemento (G. Koch introduciu o concepto de “traballo temático” no libro Musicalisches Lexikon, TI 18, Fr./M., 2). O concepto de "T". aplícase a case todas as formas homofónicas. A T. homofónica, en contraste coa polifónica, ten unha máis definida. fronteiras e un interior claro. articulación, moitas veces maior lonxitude e integridade. Tal T. é unha parte das musas que está illada nun ou outro grao. prod., que “inclúe o seu personaxe principal” (G. Koch), que se reflicte no termo alemán Hauptsatz, empregado dende o 1802o andar. século XVIII xunto co termo "T". (Hauptsatz tamén significa T. ch. partes en sonata allegro).

Os compositores románticos do século XIX, baseándose en xeral nas leis da construción e uso de instrumentos musicais desenvolvidas na obra dos clásicos vieneses, ampliaron significativamente o ámbito da arte temática. Máis importante e independente. os motivos que conforman o ton comezaron a xogar (por exemplo, nas obras de F. Liszt e R. Wagner). Aumento do desexo pola temática. a unidade de todo o produto, o que provocou a aparición do monotematismo (ver tamén Leitmotiv). A individualización do tematismo manifestouse nun aumento do valor da textura-ritmo. e características tímbricas.

No século XX o uso de certos patróns do tematismo do século XIX. conecta con fenómenos novos: un recurso aos elementos polifónicos. tematismo (DD Shostakovich, SS Prokofiev, P. Hindemith, A. Honegger e outros), compresión do tema ás construcións de motivos máis breves, ás veces de dous ou tres tons (IF Stravinsky, K. Orff, últimas obras de DD Shostakovich). ). Porén, o significado do tematismo da entoación na obra de varios compositores cae. Existen tales principios de conformación, en relación aos cales a aplicación do concepto anterior de T. non se xustificou totalmente.

En certos casos, a extrema intensidade do desenvolvemento imposibilita o uso de instrumentos musicais ben formados e claramente distinguidos (a chamada música atemática): a presentación do material de orixe combínase co seu desenvolvemento. Non obstante, consérvanse os elementos que desempeñan o papel de base do desenvolvemento e que teñen unha función próxima a T. Estes son certos intervalos que manteñen todas as musas xuntas. tecido (B. Bartok, V. Lutoslavsky), series e tipo xeral de elementos motivo (por exemplo, en dodecafonía), características textural-rítmicas, tímbricas (K. Penderetsky, V. Lutoslavsky, D. Ligeti). Para analizar tales fenómenos, varios teóricos da música utilizan o concepto de "tematismo disperso".

Referencias: Mazel L., Estrutura das obras musicais, M., 1960; Mazel L., Zukkerman V., Análise de obras musicais, (parte 1), Elementos da música e métodos de análise de pequenas formas, M., 1967; Spsobin I., Forma musical, M., 1967; Ruchyevskaya E., Función do tema musical, L., 1977; Bobrovsky V., Fundamentos funcionais da forma musical, M., 1978; Valkova V., Sobre a cuestión do concepto de “tema musical”, no libro: Arte e ciencia musical, vol. 3, M., 1978; Kurth E., Grundlagen des Linearen Kontrapunkts. Bachs melodische Polyphonie, Berna, 1917, 1956

VB Valkova