Arrigo Boito (Arrigo Boito) |

Arrigo Boito

Boito é coñecido principalmente como libretista, coautor das últimas óperas de Verdi, e só secundariamente como compositor. Non chegando a ser nin sucesor de Verdi nin imitador de Wagner, moi valorado por el, Boito non se sumou ao verismo que estaba a xurdir en Italia a finais do século XIX co seu interese pola vida cotiá e pola pequena forma. A pesar da lonxitude do seu camiño creativo, non só permaneceu na historia da música como autor da única ópera, senón que, de feito, ata o final da súa vida, nunca completou a segunda.

Arrigo Boito naceu o 24 de febreiro de 1842 en Padua, na familia dun miniaturista, pero foi criado pola súa nai, unha condesa polaca, que por aquel entón deixara o seu marido. Tendo un temperán interese pola música, entrou aos once anos no Conservatorio de Milán, onde estudou durante oito anos na clase de composición de Alberto Mazukato. Xa nestes anos manifestouse o seu dobre talento: na cantata e misterios escritos por Boito, escritos no conservatorio, posuía o texto e a metade da música. Interesouse pola música alemá, pouco común en Italia: primeiro Beethoven, máis tarde Wagner, converténdose no seu defensor e propagandista. Boito licenciouse no Conservatorio cunha medalla e un premio en metálico, que gastou en viaxes. Visitou Francia, Alemaña e a terra natal da súa nai, Polonia. En París tivo lugar o primeiro, aínda fugaz, encontro creativo con Verdi: Boito resultou ser o autor do texto do seu Himno Nacional, creado para unha exposición en Londres. De regreso a Milán a finais de 1862, Boito mergullouse na actividade literaria. Na primeira metade da década de 1860 publicáronse os seus poemas, artigos sobre música e teatro e posteriores novelas. Achégase aos escritores novos que se autodenominan "desaliñados". A súa obra está impregnada de estados de ánimo sombríos, sentimentos de quebra, baleiro, ideas de destrución, o triunfo da crueldade e da maldade, que logo se reflectiu nas dúas óperas de Boito. Esta visión do mundo non lle impediu en 1866 unirse á campaña de Garibaldi, que loitou pola liberación e unificación de Italia, aínda que non participou nas batallas.

O fito máis importante na vida de Boito é 1868, cando tivo lugar a estrea da súa ópera Mefistófeles no teatro La Scala de Milán. Boito actuou ao mesmo tempo como compositor, libretista e director de orquestra, e sufriu un fracaso aplastante. Desanimado polo sucedido, dedicouse ao libretismo: escribiu o libreto de Gioconda para Ponchielli, que se converteu na mellor ópera do compositor, traducida ao italiano Armida de Gluck, The Free Gunner de Weber, Ruslan e Lyudmila de Glinka. Dedícalle especialmente moito esforzo a Wagner: traduce Rienzi e Tristan und Isolde, cancións ás palabras de Matilda Wesendonck, e en relación coa estrea de Lohengrin en Boloña (1871) escribe unha carta aberta ao reformador alemán. Porén, a paixón por Wagner e o rexeitamento da ópera italiana moderna como tradicional e rutinaria é substituída por unha comprensión do verdadeiro significado de Verdi, que se transforma nunha cooperación creativa e amizade que se prolongou ata o final da vida do famoso mestre (1901). ). Isto foi facilitado polo famoso editor milanés Ricordi, que presentou a Verdi Boito como mellor libretista. Por proposta de Ricordi, a principios de 1870, Boito completou o libreto de Nerón para Verdi. Ocupado con Aida, o compositor rexeitouno, e a partir de 1879 o propio Boito comezou a traballar en Nerón, pero non deixou de traballar con Verdi: a principios da década de 1880 volveu facer o libreto de Simon Boccanegra, despois creou dous libretos baseados en Shakespeare – Iago. , para o que Verdi escribiu a súa mellor ópera Otelo, e Falstaff. Foi Verdi quen impulsou a Boito en maio de 1891 a retomar a Nerón, que levaba tempo adiado. 10 anos despois, Boito publica o seu libreto, que foi un acontecemento importante na vida literaria de Italia. No mesmo 1901, Boito acadou un éxito triunfal como compositor: unha nova produción de Mefistófeles con Chaliapin no papel principal, dirixida por Toscanini, tivo lugar na Scala, despois da cal a ópera deu a volta ao mundo. O compositor traballou en "Nero" ata o final da súa vida, en 1912 asumiu o Acto V, ofreceu o papel principal a Caruso, que cantou Fausto na última estrea de Milán de "Mefistófeles", pero nunca rematou a ópera.

Boito morreu o 10 de xuño de 1918 en Milán.

A. Koenigsberg