Nikolay Vitalyevich Lysenko (Mykola Lysenko) |
Mykola Lysenko
N. Lysenko dedicou a súa actividade versátil (compositor, folclorista, intérprete, director de orquestra, figura pública) ao servizo da cultura nacional, foi o fundador da escola de compositores ucraínas. A vida do pobo ucraíno, a súa arte orixinal foron o terreo que alimentou o talento de Lysenko. A súa infancia transcorreu na rexión de Poltava. A obra de conxuntos errantes, a orquestra do rexemento, as noites musicais na casa e, sobre todo, cancións populares, bailes, xogos rituais nos que o neno participaba con gran entusiasmo, "todo ese rico material non foi en balde", escribe Lysenko no seu libro. autobiografía ", coma se gota a pinga de auga curativa e viva caese na alma nova. Chegou o momento do traballo, queda traducir ese material en notas, e xa non era alleo, dende neno era percibido pola alma, dominado polo corazón.
En 1859, Lysenko entrou na Facultade de Ciencias Naturais de Kharkov, entón na Universidade de Kiev, onde se aproximou aos estudantes radicais, mergullouse de cabeza no traballo musical e educativo. A súa ópera-panfleto satírico "Andriashiada" causou unha protesta pública en Kiev. En 1867-69. Lysenko estudou no Conservatorio de Leipzig, e así como o mozo Glinka, mentres estaba en Italia, se deu conta como un compositor plenamente ruso, Lysenko en Leipzig finalmente reforzou a súa intención de dedicar a súa vida ao servizo da música ucraína. Completa e publica 2 coleccións de cancións populares ucraínas e comeza a traballar no grandioso ciclo (83 composicións vocais) "Música para o Kobzar" de TG Shevchenko. En xeral, a literatura ucraína, a amizade con M. Kotsyubinsky, L. Ukrainka, I. Franko foron un forte impulso artístico para Lysenko. A través da poesía ucraína entra na súa obra o tema da protesta social, que determinou o contido ideolóxico de moitas das súas obras, comezando polo coro “Zapovit” (na estación de Shevchenko) e rematando coa canción-himno “O Eterno Revolucionario”. (na estación de Franko), que foi representada por primeira vez en 1905, así como a ópera "Eneida" (segundo I. Kotlyarevsky - 1910) - a peor sátira sobre a autocracia.
En 1874-76. Lysenko estudou en San Petersburgo con N. Rimsky-Korsakov, reuniuse con membros do Mighty Handful, V. Stasov, dedicou moito tempo e esforzos a traballar no Departamento de Música da Cidade de Sal (o lugar de exposicións industriais, concertos). celebráronse alí), onde dirixiu gratuitamente un coro de afeccionados. A experiencia dos compositores rusos, asimilada por Lysenko, resultou moi frutífera. Permitiu a un novo nivel profesional superior levar a cabo unha fusión orgánica de patróns estilísticos nacionais e paneuropeos. "Nunca me negarei a estudar música sobre as grandes mostras da arte rusa", escribiu Lysenko a I. Franko en 1885. O compositor fixo un gran traballo coleccionando, estudando e promocionando o folclore ucraíno, vendo nel unha fonte inesgotable de inspiración e habilidade. Creou numerosos arranxos de melodías populares (máis de 600), escribiu varias obras científicas, entre as que a máis significativa é o ensaio “Características dos trazos musicais dos pensamentos e cancións rusas interpretadas polo kobzar Veresai” (1873). Non obstante, Lysenko sempre se opuxo á etnografía estreita e ao "pequeno ruso". Tamén estaba interesado no folclore doutras nacións. Gravou, procesou, interpretou non só cancións ucraínas, senón tamén polacas, serbias, moravas, checas, rusas, e o coro dirixido por el tiña no seu repertorio a música profesional de compositores europeos e rusos dende Palestrina ata M. Mussorgsky e C. Saint-Saens. Lysenko foi o primeiro intérprete en música ucraína da poesía de H. Heine, A. Mickiewicz.
A obra de Lysenko está dominada polos xéneros vocais: ópera, composicións corais, cancións, romances, aínda que tamén é autor dunha sinfonía, varias obras de cámara e para piano. Pero foi na música vocal onde se revelou con maior claridade a identidade nacional e a individualidade do autor, e as óperas de Lysenko (hai 10 delas, sen contar as xuvenís) marcaron o nacemento do teatro musical clásico ucraíno. A ópera cómica lírica Natalka-Poltavka (baseada na obra homónima de I. Kotlyarevsky – 1889) e o drama musical popular Taras Bulba (baseado na novela de N. Gogol – 1890) convertéronse nos pináculos da creatividade operística. A pesar do apoio activo dos músicos rusos, especialmente de P. Tchaikovsky, esta ópera non se puxo en escena durante a vida do compositor, e o público só se familiarizou con ela en 1924. A actividade social de Lysenko é multifacética. Foi o primeiro en organizar coros afeccionados en Ucraína, viaxou por cidades e aldeas con concertos. Coa participación activa de Lysenko en 1904, abriuse en Kiev unha escola de música e teatro (desde 1918, o Instituto de Música e Drama que leva o seu nome), na que se formou o compositor ucraíno máis antigo L. Revutsky. En 1905, Lysenko organizou a Sociedade Bayan, 2 anos despois, o Club Ucraíno con noites musicais.
Era necesario defender o dereito da arte profesional ucraína á identidade nacional en condicións difíciles, contrariamente á política machista do goberno tsarista, dirixida a discriminar as culturas nacionais. "Non había unha lingua especial do pequeno ruso, non hai nin non pode haber", dicía a circular de 1863. O nome de Lysenko foi perseguido na prensa reaccionaria, pero canto máis activos se facían os ataques, máis apoio recibían os compromisos do compositor do ruso. comunidade musical. A actividade desinteresada incansable de Lysenko foi moi apreciada polos seus compatriotas. Os 25 e 35 aniversarios das actividades creativas e sociais de Lysenko convertéronse nunha gran celebración da cultura nacional. “O pobo entendeu a grandeza da súa obra” (M. Gorki).
O. Averianova
