Hermosas púas de guitarra. 9 esquemas con exemplos e descricións (Parte 1).

Información introdutoria

Se na guitarra non eléctrica se considera o dominio da técnica de varrido e os solos de alta velocidade como o pináculo da maestría, entón dominar o estilo dos dedos é sen dúbida un dos logros máis serios na interpretación acústica. Esta forma de tocar require unha perfecta coordinación das dúas mans, alta velocidade de digitación e de digitación e unha produción de son puro por parte do guitarrista. Esta técnica de interpretación permítelle crecer seriamente na composición de calquera música, e tamén lle dará un gran alcance na creación de arranxos. Case todos os grandes guitarristas, dun xeito ou doutro, posúen ou posuíron o fingerstyle. Só para que poidas aprender a xogar, fermosas pausas de guitarra e creou este artigo.

A primeira etapa é a preparación. Isto significa que se non tes idea de como xogar cos dedos, é mellor ir tipos de enumeración para principiantes, un artigo que describe os patróns básicos que se dominan mellor antes de facer fingerstyle. Hai 21 esquemas en total, pero son bastante sinxelos. Por suposto, podes practicar sen preparación, pero entón todo será moito máis difícil. Dun xeito ou doutro, a continuación tedes a primeira parte do artigo, con exercicios básicos e non moi difíciles.

Designacións dos dedos

Antes de comezar a aprender, paga a pena dicir sobre a designación de cada dedo. Nestes exercicios e esquemas utilízanse catro deles: grande, que se indica coa letra "p", índice, que está marcado como "i", despois - o do medio, baixo a letra "m" e sen nome - “a”. Non se usa o dedo meñique.

Por comodidade, tamén paga a pena dicir que a maioría das veces o polgar será o responsable das cordas do baixo e o resto da textura. Outro consello é comprar plectros especiais que se usan no dedo. Así, obterás o mesmo ataque á corda que ao xogar cunha púa: o son farase máis claro e brillante.

Fermosas buscas: pestanas e esquemas

1 esquema

A primeira, e a máis sinxela, é moi semellante a unha parte non para unha guitarra, senón para un banjo. Neste caso, as cordas do baixo son 5 e 4. Ademais, só hai tres notas nel, que se tocan alternativamente con tres dedos. O diagrama ten o seguinte aspecto:

Acordes como C, G, Am, así como as súas diversas extensións e modulacións, son xeniais con este patrón. A clave neste caso é C, o que facilita a experimentación con acordes no seu interior.

2 esquema

O segundo patrón xa é moito máis difícil, xa que o seu xogo require máis coordinación, así como velocidade. As cordas de baixo neste caso son a sexta e quinta, así como a cuarta. Teña en conta que a nota de textura é de dobre velocidade nalgúns lugares, o que significa que debería tocarse a metade de rápido que os outros. Ademais, a segunda corda no quinto traste, que tiras ao principio, debería soar constantemente; isto dificulta moito a tarefa, xa que cómpre tocar de forma que os teus dedos non o amortiguen. O esquema é o seguinte:

Este patrón é perfecto para blues e country, e tamén soa moi ben cunha variedade de acordes de sétima como A7 ou E7. Non obstante, as tríadas clásicas tamén funcionarán. A clave neste caso é E.

3 esquema

seguinte vista tocando na guitarra tamén bastante complicado, pero definitivamente paga a pena dedicar tempo a el. Posúe un groove verdadeiramente poderoso, que, aínda con reproducións repetidas, é capaz de levar ao oínte a outra dimensión. Este patrón pode incluso inserirse en cancións de guitarra eléctrica, especialmente se activas un efecto de distorsión moi en auxe. As cordas de baixo neste caso son sexta, quinta e cuarta.

Pódense usar varias formas de G, C, Am e as súas extensións como textura de acordes. Clave - G.

4 esquema

O principal problema nesta enumeración é o patrón rítmico, que se chama "swing". Isto significa que a nota grave dura máis que a textura. É dicir, resulta algo así: "Un - pausa - dous - tres - pausa - dous - tres" e así por diante. Terás que acostumarte, tardarás un tempo en gastalo adestramento de guitarra.As cordas de baixo neste caso van dende a sexta ata a cuarta.

E, C, B e as súas derivadas arriba e abaixo funcionan ben para a textura dos acordes. Clave - E.

5 esquema

Preste atención a como se constrúe a parte de baixo neste patrón: usa oitavas, de feito, tocando a mesma nota. En xeral, non debería haber problemas con el. Cordas de baixo: sexta e cuarta.

Ademais, pode usar diferentes acordes na clave de E. Este, por exemplo, é o mesmo E, F ou F#.

6 esquema

Unha enumeración moi sinxela, para a que só tes que empregar o dedo índice e o polgar. De feito, ata se pode xogar cunha selección, usándoa antes como introdución como tocar a guitarra algún motivo blues ou pesado. Esta técnica é moi utilizada polas bandas pesadas modernas, tocando algún intervalo cun son claro e despois, chea de riffs pesados. Aquí só hai unha corda de baixo: a cuarta.

Os acordes para esta busca pódense seleccionar do seguinte xeito - D, G, F e outros incluídos na clave da busca - D.

7 esquema

Os cuartos de baixo usado inmediatamente dan música country nesta enumeración. Aquí podes traballar unha técnica importante para o estilo de dedos: unha pitada, cando tocas varias cordas ao mesmo tempo, excepto as inferiores. En definitiva, este é outro patrón que definitivamente se pode recomendar para aprender os conceptos básicos da fermosa selección de cordas. Baixo: do sexto ao cuarto.

Os acordes utilizados neste caso poden ser, por exemplo, C, relacionados con el Am, F e outros incluídos na clave principal - C.

8 esquema

Pero neste caso, lese o bluegrass máis puro, orixinalmente tocado no banjo. Isto pódese xulgar polo característico belisco no latexo débil. O mellor de todo é que a parte soará a un ritmo alto e, sexamos sinceros, tocará no banjo. Non obstante, tamén é axeitado para guitarra acústica. Cordas de baixo: dende a sexta ata a cuarta.

Neste caso, os característicos acordes de sétima, que se usan a miúdo na música country, soarán máis apropiados. Pode ser, por exemplo, G7, D7 e outros. A clave neste caso é G.

9 esquema

E o último patrón, que tamén é bo para un principiante. Soará ben tanto en guitarras acústicas como eléctricas, especialmente se obtén un son limpo e agradable, con rico sabor de delay, chorus e reverb. As cordas de baixo neste caso son sexta, quinta e cuarta.

Bonitos acordes de rasgueo poden ser os seguintes: A, E, Bm. A clave neste caso é A, polo que utiliza as tríadas que lle corresponden.

Conclusión e Consellos

Entón, ao comezo do artigo, escribimos que o estilo de dedos reside en tres piares: claridade do son, velocidade de xogo e coordinación. E entre esta lista, a velocidade é o aspecto menos importante. Polo tanto, ao practicar estes exercicios, toca baixo o metrónomo e lentamente, facendo que literalmente cada nota soe correctamente, sen amortiguar, soar e rebotar. Aumenta gradualmente o tempo e establece un obxectivo para xogar o patrón de forma limpa, non rapidamente. Asegúrese de lembrar a configuración das mans, e especialmente a correcta, porque moito depende diso. É entón cando emprenderás o camiño correcto dun guitarrista de dedos que interpreta obras non só a un ritmo determinado, senón tamén de forma limpa e clara.