Boris Shtokolov |

Boris Shtokolov

Boris Timofeevich Shtokolov naceu o 19 de marzo de 1930 en Sverdlovsk. O propio artista lembra o camiño da arte:

"A nosa familia vivía en Sverdlovsk. No XNUMX, chegou un funeral de fronte: meu pai morreu. E a nosa nai tiña un pouco menos ca nós... Era difícil que alimentase a todos. Un ano antes do final da guerra, nos Urais tivemos outro recrutamento para a escola Solovetsky. Así que decidín ir ao Norte, pensei que sería un pouco máis fácil para a miña nai. E había moitos voluntarios. Viaxamos moito tempo, con todo tipo de aventuras. Perm, Gorky, Vologda... En Arkhangelsk, os reclutas recibían uniformes: abrigos, chaquetas de chícharos, gorras. Estaban divididos en empresas. Elixín a profesión de electricista de torpedos.

Ao principio vivíamos en casetas, que os grumetes do primeiro conxunto equipaban para aulas e cubículos. A propia escola estaba situada na aldea de Savvatievo. Daquela todos eramos adultos. Estudamos a fondo o oficio, tiñamos présa: ao fin e ao cabo, a guerra estaba rematando, e tiñamos moito medo de que as descargas da vitoria se producisen sen nós. Recordo con que impaciencia agardabamos a práctica nos buques de guerra. Nas batallas, nós, o terceiro conxunto da escola Jung, xa non puidemos participar. Pero cando, despois da graduación, fun enviado ao Báltico, os destrutores "Strict", "Slender", o cruceiro "Kirov" tiñan unha biografía de combate tan rica que ata eu, que non loitaba contra un grumete, sentínme implicado no Gran Vitoria.

Eu era o líder da empresa. No adestramento de simulacros, nas viaxes marítimas en veleiros, tiven que ser o primeiro en apertar a canción. Pero entón, confeso, non pensei que me convertería nun cantante profesional. O amigo Volodya Yurkin aconsellou: "Ti, Borya, necesitas cantar, vai ao conservatorio!" E acenei: a posguerra non foi doada, e gustoume na mariña.

Debo a miña aparición no gran escenario do teatro a Georgy Konstantinovich Zhukov. Foi en 1949. Desde o Báltico, volvín a casa, entrei na escola especial da Forza Aérea. O mariscal Zhukov comandaba entón o distrito militar dos Urais. Veu a nós para a festa de graduación dos cadetes. Entre os números de actuacións de afeccionados, tamén figuraba a miña actuación. Cantou “Roads” de A. Novikov e “Sailor's Nights” de V. Solovyov-Sedogo. Estaba preocupado: por primeira vez cun público tan numeroso, non hai nada que dicir sobre convidados distinguidos.

Despois do concerto, Zhukov díxome: "A aviación non se perderá sen ti. Necesitas cantar". Entón ordenou: enviar a Shtokolov ao conservatorio. Así que acabei no Conservatorio de Sverdlovsk. Por coñecido, por así dicilo..."

Entón Shtokolov converteuse nun estudante da facultade vocal do Conservatorio Ural. Boris tivo que compaxinar os seus estudos no conservatorio co traballo nocturno como electricista no teatro dramático, e despois como iluminador no Teatro de Ópera e Ballet. Cando aínda era estudante, Shtokolov foi aceptado como pasante na compañía da Ópera de Sverdlovsk. Aquí pasou por unha boa escola práctica, adoptou a experiencia dos compañeiros máis vellos. O seu nome aparece por primeira vez no cartel do teatro: o artista ten asignados varios papeis episódicos, cos que fai un excelente traballo. E en 1954, inmediatamente despois de graduarse no conservatorio, o novo cantante converteuse nun dos principais solistas do teatro. O seu primeiro traballo, Melnik na ópera Mermaid de Dargomyzhsky, foi moi apreciado polos críticos.

No verán de 1959, Shtokolov actuou no estranxeiro por primeira vez, gañando o título de laureado do Concurso Internacional no VII Festival Mundial da Xuventude e Estudantes de Viena. E mesmo antes de marchar, foi aceptado na compañía de ópera do Teatro Académico de Ópera e Ballet de Leningrado que leva o nome de SM Kirov.

A máis actividade artística de Shtokolov está relacionada con este colectivo. Está gañando recoñecemento como excelente intérprete do repertorio operístico ruso: o tsar Boris en Boris Godunov e Dosifei na Khovanshchina de Mussorgsky, Ruslan e Ivan Susanin nas óperas de Glinka, Galitsky no Príncipe Igor de Borodin, Gremin en Eugene Onegin. Shtokolov tamén interpreta con éxito papeis como Mefistófeles en Fausto de Gounod e Don Basilio en O barbeiro de Sevilla de Rossini. O cantante tamén participa en producións de óperas modernas: "O destino dun home" de I. Dzerzhinsky, "Outubro" de V. Muradeli e outros.

Cada papel de Shtokolov, cada imaxe escénica creada por el, por regra xeral, está marcada pola profundidade psicolóxica, a integridade da idea, a perfección vocal e escénica. Os seus programas de concertos inclúen ducias de pezas clásicas e contemporáneas. Onde queira que o artista actúe, no escenario da ópera ou no escenario do concerto, a súa arte cativa ao público co seu temperamento brillante, frescura emocional e sinceridade de sentimentos. A voz do cantante - graves móbiles altos - distínguese pola suave expresividade do son, suavidade e beleza do timbre. Todo isto puideron ver os oíntes de moitos países onde o talentoso cantante actuou con éxito.

Shtokolov cantou en moitos escenarios de ópera e concertos de todo o mundo, en teatros de ópera dos EUA e España, Suecia e Italia, Francia, Suíza, RDA, RFA; foi recibido con entusiasmo nas salas de concertos de Hungría, Australia, Cuba, Inglaterra, Canadá e moitos outros países do mundo. A prensa estranxeira aprecia moito ao cantante tanto nos programas de ópera como nos concertos, situándoo entre os mestres máis destacados da arte mundial.

En 1969, cando N. Benois puxo en escena a ópera Khovanshchina en Chicago coa participación de N. Gyaurov (Ivan Khovansky), Shtokolov foi invitado a interpretar o papel de Dositeo. Despois da estrea, os críticos escribiron: "Shtokolov é un gran artista. A súa voz ten unha beleza e uniformidade raras. Estas calidades vocais serven á forma máis alta de artes escénicas. Velaquí un gran baixo cunha técnica impecable á súa disposición. Boris Shtokolov está incluído nunha impresionante lista de grandes baixos rusos do pasado recente...", "Shtokolov, coa súa primeira actuación en América, confirmou a súa reputación como un verdadeiro cantante de baixo..." Un sucesor das grandes tradicións da escola de ópera rusa. , desenvolvendo no seu traballo os logros da cultura musical e escénica rusa, así o valoran por unanimidade a crítica soviética e estranxeira a Shtokolov.

Traballando con froito no teatro, Boris Shtokolov presta moita atención aos concertos. A actividade de concertos converteuse nunha continuación orgánica da creatividade no escenario da ópera, pero nela reveláronse outros aspectos do seu talento orixinal.

"É máis difícil para un cantante nun escenario de concerto que nunha ópera", di Shtokolov. "Non hai vestiario, escenografía, actuación, e o artista debe revelar a esencia e o carácter das imaxes da obra só por medios vocais, só, sen a axuda dos socios".

No escenario do concerto Shtokolov, quizais, agardaba un recoñecemento aínda maior. Despois de todo, a diferenza do teatro Kirov, as rutas turísticas de Boris Timofeevich percorrían por todo o país. Nunha das respostas dos xornais podíase ler: "Queima, queima, miña estrela..." - se o cantante interpretase só este romance nun concerto, os recordos serían suficientes para toda a vida. Estás enganchado a esta voz, tanto valente como amable, a estas palabras: "queimada", "acariciada", "máxica"... Como as pronuncia, coma se as regalase como xoias. E así obra mestra tras obra mestra. "Oh, se puidese expresalo en son", "Mañá brumosa, mañá gris", "Queríate", "Saio só á estrada", "Cocheiro, non conduzas cabalos", "Ollos negros". Sen falsidade, nin no son, nin na palabra. Como nos contos de fadas sobre feiticeiros, en cuxas mans unha simple pedra convértese nun diamante, cada toque da voz de Shtokolov á música, por certo, dá lugar ao mesmo milagre. No crisol de que inspiración crea a súa verdade na fala musical rusa? E o inesgotable cántico das terras baixas rusas nel, con que quilómetros medir a súa distancia e extensión?

"Notei", admite Shtokolov, "que os meus sentimentos e visión interior, o que imaxino e vexo na miña imaxinación, transmítense ao salón. Isto potencia o sentido de responsabilidade creativa, artística e humana: ao fin e ao cabo, a xente que me escoita no salón non se pode enganar”.

O día do seu cincuenta aniversario no escenario do Teatro Kirov, Shtokolov interpretou o seu papel favorito: Boris Godunov. "Interpretado polo cantante Godunov", escribe AP Konnov é un gobernante intelixente e forte, que loita sinceramente pola prosperidade do seu estado, pero pola forza das circunstancias, a propia historia púxoo nunha situación tráxica. Os oíntes e os críticos apreciaron a imaxe que creou, atribuíndoa aos altos logros da arte da ópera soviética. Pero Shtokolov segue traballando no "seu Boris", tratando de transmitir todos os movementos máis íntimos e sutís da súa alma.

"A imaxe de Boris", di o propio cantante, "está chea de moitos matices psicolóxicos. A súa profundidade paréceme inesgotable. É tan polifacético, tan complexo na súa inconsistencia, que cada vez me capta máis, abrindo novas posibilidades, novas facetas da súa encarnación.

No ano do aniversario do cantante, escribiu o xornal "Cultura soviética". "O cantante de Leningrado é un feliz propietario dunha voz de beleza única. Profunda, penetrando nos recovecos máis íntimos do corazón humano, rica nas máis sutís transicións de timbres, cativa coa súa poderosa potencia, a plasticidade melodiosa da frase, a entoación sorprendentemente estremecedora. O artista popular da URSS Boris Shtokolov canta e non o confundirás con ninguén. O seu don é único, a súa arte é única, multiplicando os éxitos da escola vocal nacional. A verdade do son, a verdade das palabras, legadas polos seus profesores, atoparon a súa máxima expresión no traballo da cantante.

O propio artista di: "A arte rusa require unha alma rusa, xenerosidade ou algo así... Isto non se pode aprender, hai que sentir".

PS Boris Timofeevich Shtokolov faleceu o 6 de xaneiro de 2005.