Domenico Maria Gasparo Angiolini (Domenico Angiolini) |
Domenico Angiolini
Naceu en Florencia o 9 de febreiro de 1731. Coreógrafo, artista, libretista, compositor italiano. Angiolini creou un novo espectáculo para o teatro musical. Afastándose das tramas tradicionais da mitoloxía e da historia antiga, tomou como base a comedia de Moliere, chamándoa “traxicomedia española”. Angiolini incluíu os costumes e costumes da vida real no lenzo cómico e introduciu elementos de fantasía no desenlace tráxico.
Desde 1748 actuou como bailarín en Italia, Alemaña, Austria. En 1757 comezou a escenificar ballets en Turín. A partir de 1758 traballou en Viena, onde estudou con F. Hilferding. En 1766-1772, 1776-1779, 1782-1786. (durante un total de 15 anos) Angiolini traballou en Rusia como coreógrafo, e na súa primeira visita como primeiro bailarín. Como coreógrafo, debutou en San Petersburgo co ballet A partida de Eneas, ou Dido abandonada (1766), escenificado segundo o seu propio guión, inspirado na ópera da mesma trama. Posteriormente, o ballet foi separado da ópera. En 1767 puxo en escena o ballet en un acto Os chinés. Nese mesmo ano, Angiolini, mentres estaba en Moscova, xunto con intérpretes de San Petersburgo, puxo en escena o ballet "Constancia recompensada" de V. Manfredini, así como escenas de ballet na ópera "O guardián astuto ou o gardián estúpido e celoso" por B. Galuppi. Coñecendo en Moscova as danzas e a música rusas, compuxo un ballet sobre temas rusos "Diversión sobre Yuletide" (1767).
Angiolini deu un lugar importante á música, crendo que "é a poesía dos ballets de pantomima". Case non trasladou ballets xa creados en Occidente ao escenario ruso, senón que compuxo outros orixinais. Angiolini puxo en escena: Prexuízo conquistado (ao seu propio guión e música, 1768), escenas de ballet na Ifigenia en Táurida de Galuppi (A furia, os mariñeiros e os nobres escitas); “Armida e Renold” (sobre o seu propio guión con música de G. Raupach, 1769); "Semira" (sobre o seu propio guión e música baseada na traxedia do mesmo nome de AP Sumarokov, 1772); “Teseo e Ariadna” (1776), “Pigmalión” (1777), “Orfo chinés” (baseado na traxedia de Voltaire sobre o seu propio guión e música, 1777).
Angiolini ensinou na escola de teatro e, desde 1782, na compañía do Teatro Libre. A finais do século, fíxose partícipe da loita de liberación contra o dominio austríaco. En 1799-1801. estaba no cárcere; Despois de ser liberado, xa non traballaba no teatro. Os catro fillos de Angiolini dedicáronse ao teatro de ballet.
Angiolini foi un gran reformador do teatro coreográfico do século XIX, un dos fundadores do ballet efectivo. Dividiu os xéneros de ballet en catro grupos: grotesco, cómico, semipersonaxe e alto. Desenvolveu novos temas para o ballet, debuxándoos de traxicomedias clásicas, incluíndo argumentos nacionais. Esbozou as súas opinións sobre o desenvolvemento da "danza eficaz" en varios traballos teóricos.
Angiolini morreu o 5 de febreiro de 1803 en Milán.
