Eugenio Ormandy |

Eugenio Ormandy

Director de orquestra estadounidense de orixe húngara. O nome deste director está inextricablemente ligado á historia dunha das mellores orquestras sinfónicas do mundo: Filadelfia. Desde hai máis de tres décadas, Ormandy dirixe este colectivo, un caso case sen precedentes na práctica da arte mundial. En estreita comunicación creativa con esta orquestra, en esencia, formouse e medrou o talento dun director, cuxa imaxe creativa é impensable fóra dos Filadelfios aínda hoxe. Porén, é de xustiza lembrar que Ormandy, como a maioría dos directores americanos da súa xeración, procedía de Europa. Naceu e creceu en Budapest; Aquí, aos cinco anos, ingresou na Real Academia de Música e aos nove comeza a dar concertos como violinista, ao tempo que estuda con Yene Hubai. E aínda así, Ormandy foi, quizais, o primeiro director importante cuxa carreira comezou nos Estados Unidos. Sobre como pasou isto, o propio director di o seguinte:

“Fun un bo violinista e dei moitos concertos despois de graduarme na Real Academia de Budapest (composición, contrapunto, piano). En Viena, un empresario estadounidense escoitoume e invitoume a Nova York. Isto foi en decembro de 1921. Só descubrín máis tarde que non era en absoluto un empresario, pero xa era demasiado tarde: estaba en Nova York. Todos os principais xestores escoitáronme, todos coincidiron en que eu era un excelente violinista, pero necesitaba publicidade e polo menos un concerto no Carnegie Hall. Todo isto custou cartos, que non tiña, así que entrei na Orquestra Sinfónica do Teatro para a última consola, na que me sentei cinco días. Cinco días despois, a felicidade sorría para min: fixéronme acompañante! Pasaron oito meses, e un día o director de orquesta, sen saber nada se podía dirixir nada, díxome a través do vixilante que tería que dirixir no próximo concerto. E dirixín, ademais, sen partitura... Interpretamos a Cuarta Sinfonía de Tchaikovsky. Inmediatamente me nomearon cuarto director. Así comezou a miña carreira de director".

Os seguintes anos foron para Ormandy anos de mellora nun campo novo para el. Asistiu a concertos da Orquestra Filharmónica de Nova York, nos que estaban entón Mengelberg, Toscanini, Furtwängler, Klemperer, Klaiber e outros recoñecidos mestres. Aos poucos, o mozo músico ascendeu ao posto de segundo director da orquestra, e en 1926 converteuse no director artístico da Orquestra da Radio, entón un equipo bastante modesto. En 1931, unha feliz coincidencia axudoulle a chamar a atención: Arturo Toscanini non podía vir de Europa a concertos coa Orquestra de Filadelfia, e tras unha inútil procura dun substituto, a dirección arriscouse a invitar ao mozo Ormandy. A resonancia superou todas as expectativas, e inmediatamente ofrecéuselle o posto de director xefe en Minneapolis. Ormandy traballou alí durante cinco anos, converténdose nun dos directores máis destacados da nova xeración. E en 1936, cando Stokowski deixou a Orquestra de Filadelfia, ninguén se sorprendeu de que Ormandy fose o seu sucesor. Rachmaninov e Kreisler recomendáronlle para un posto tan responsable.

Durante as súas décadas de traballo coa Orquestra de Filadelfia, Ormandy gañou un inmenso prestixio en todo o mundo. Isto foi facilitado polas súas numerosas xiras por distintos continentes, e o repertorio sen límites, e a perfección do equipo dirixido por el, e, finalmente, os contactos que conectan ao director con moitos músicos destacados do noso tempo. Ormandy mantivo estreitos vínculos amistosos e creativos co gran Rachmaninoff, que actuaba repetidamente con el e coa súa orquestra. Ormandy foi o primeiro intérprete da Terceira Sinfonía de Rachmaninov e das súas propias Danzas Sinfónicas, dedicadas polo autor á Orquestra de Filadelfia. Ormandy actuou repetidamente con artistas soviéticos que percorreron os Estados Unidos nos últimos anos: E. Gilels, S. Richter, D. Oistrakh, M. Rostropovich, L. Kogan e outros. En 1956, Ormandy, á fronte da Orquestra de Filadelfia, fixo unha xira por Moscova, Leningrado e Kiev. Nos extensos e variados programas, a habilidade do director revelouse ao máximo. Describindoo, o colega soviético de Ormandy, L. Ginzburg, escribiu: “Músico de gran erudición, Ormandy impresiona polas súas extraordinarias habilidades profesionais, especialmente a memoria. Cinco programas grandes e complexos, incluíndo tamén obras contemporáneas complexas, dirixiu de memoria, amosando un coñecemento libre e detallado das partituras. Durante os trinta días da súa estadía na Unión Soviética, Ormandy realizou doce concertos, un exemplo dunha rara moderación profesional... Ormandy non ten un encanto pop pronunciado. A natureza da súa dirección é principalmente empresarial; case non lle importa o lado exterior, ostentoso, toda a súa atención é absorbida polo contacto coa orquestra e coa música que interpreta. O que chama a atención é a maior extensión do seu programa da que estamos acostumados. O director combina con audacia obras de diferentes estilos e épocas: Beethoven e Shostakovich, Haydn e Prokofiev, Brahms e Debussy, R. Strauss e Beethoven...

L. Grigoriev, J. Platek, 1969