Henriette Sontag |

Henrietta Sontag

Henrietta Sontag é unha das cantantes europeas máis célebres do século XNUMX. Posuía unha voz sonora, flexible, inusualmente móbil, dun fermoso timbre, cun rexistro agudo sonoro. O temperamento artístico da cantante achégase á virtuosa coloratura e ás partes líricas das óperas de Mozart, Weber, Rossini, Bellini, Donizetti.

Henrietta Sontag (de nome real Gertrude Walpurgis-Sontag; marido de Rossi) naceu o 3 de xaneiro de 1806 en Coblenza, no seo dunha familia de actores. Subiu ao escenario cando era nena. A nova artista dominou as habilidades vocales en Praga: en 1816-1821 estudou no conservatorio local. Debutou en 1820 no escenario da ópera de Praga. Despois diso, ela cantou na capital de Austria. A fama xeneralizada trouxo a súa participación nas producións da ópera de Weber "Evryanta". En 1823 K.-M. Weber, despois de escoitar cantar a Sontag, instruíuna para que fose a primeira en interpretar o papel principal na súa nova ópera. A nova cantante non defraudou e cantou con gran éxito.

En 1824, L. Beethoven encomendou a Sontag, xunto coa cantante húngara Caroline Ungar, a interpretación de pezas en solitario na misa en re maior e na novena sinfonía.

Cando se interpretaron a Misa Solemne e a Sinfonía co coro, Henrietta tiña vinte anos, Caroline tiña vinte e un. Beethoven coñecía a ambos os cantantes dende hai varios meses; "Xa que intentaron custe o que custe me bicar as mans", escribe ao seu irmán Johann, "e como son moi fermosas, preferín ofrecerlles os meus beizos para bicos".

Velaí o que dixo E. Herriot: "Caroline é intrigante para asegurarse un papel para si mesma na propia "Melusina", que Beethoven planeaba escribir sobre o texto de Grillparzer. Schindler declara que "este é o propio Diaño, cheo de lume e fantasía". Pensando en Sontag para Fidelio. Beethoven confioulles as dúas grandes obras. Pero os ensaios, como vimos, non estiveron exentos de complicacións. "Es un tirano da voz", díxolle Caroline. "Estas notas altas", preguntoulle Henrietta, "poderías substituílas?" O compositor négase a cambiar nin o máis mínimo detalle, a facer a máis mínima concesión ao xeito italiano, a substituír unha soa nota. Non obstante, Henrietta ten permiso para cantar a súa parte de mezzo voce. As mozas gardaban o recordo máis apaixonante desta colaboración, moitos anos despois admitían que cada vez que entraban na habitación de Beethoven co mesmo sentimento co que os crentes cruzan o limiar do templo.

Nese mesmo ano, Sontag terá triunfos en Leipzig nas actuacións de The Free Gunner e Evryants. En 1826, en París, a cantante cantou as partes de Rosina en O barbeiro de Sevilla de Rossini, abraiando ao público esixente coas súas variacións na escena das clases de canto.

A fama do cantante vai crecendo de actuación en actuación. Unha tras outra, novas cidades europeas entran na súa órbita de xira. Nos anos seguintes, Sontag actuou en Bruxelas, A Haia e Londres.

O encantador príncipe Pückler-Muskau, que coñeceu á actriz en Londres en 1828, foi inmediatamente sometido por ela. "Se eu fose un rei", adoitaba dicir, "deixaríame levar por ela. Parece unha verdadeira trampa". Pückler admira sinceramente a Henrietta. “Ela baila coma un anxo; é incriblemente fresca e fermosa, á vez mansa, soñadora e do mellor ton.

Pückler coñeceuna na casa de von Bulow, escoitouna en Don Giovanni, saudouno entre bastidores, volveu a reunila nun concerto no Duke of Devonshire, onde o cantante burlaba do príncipe con travesuras completamente inofensivas. Sontag foi recibido con entusiasmo na sociedade inglesa. Esterhazy, Clenwilliam están inflamados de paixón por ela. Püclair leva a Henriette de paseo, visita na súa compañía os arredores de Greenwich e, completamente cativada, desexa casar con ela. Agora fala de Sontag nun ton diferente: “É verdadeiramente notable como esta moza mantivo a súa pureza e inocencia en tal ambiente; a pelusa que cobre a pel da froita conservou toda a súa frescura.

En 1828, Sontag casou en segredo co diplomático italiano conde Rossi, quen era entón o enviado de Cerdeña na Haia. Dous anos despois, o rei prusiano elevou o cantante á nobreza.

Pückler estaba tan profundamente triste pola súa derrota como lle permitía a súa natureza. No parque Muskau, erixiu un busto do artista. Cando morreu en 1854 durante unha viaxe a México, o príncipe erixiu un verdadeiro templo na súa memoria en Branitsa.

Quizais a culminación do camiño artístico de Sontag foi a súa estadía en San Petersburgo e Moscova en 1831. O público ruso apreciaba moito a arte da cantante alemá. Zhukovsky e Vyazemsky falaron con entusiasmo dela, moitos poetas dedicáronlle poemas. Moito máis tarde, Stasov sinalou a súa "beleza e graza de expresión raphaeliana".

Sontag realmente posuía unha voz de rara plasticidade e virtuosismo da coloratura. Conquistou aos seus contemporáneos tanto en óperas como en concertos. Non por nada os compatriotas da cantante chamárona o "ruiseñor alemán".

Quizais sexa por iso que o famoso romance de Alyabyev atraeu a súa especial atención durante a súa xira por Moscova. Fala diso en detalle no seu interesante libro "Páxinas de AA Alyabyeva" musicólogo B. Steinpress. "A ela lle gustaba moito a canción rusa de Alyabyev "The Nightingale", escribiu o director de Moscova A.Ya. ao seu irmán. Bulgakov citou as palabras do cantante: "A túa encantadora filla cantoume o outro día e gustoume moito; hai que organizar os versos como variacións, esta aria é moi querida aquí e gustaríame cantala”. Todos aprobaron moito a súa idea, e... decidiuse que cantaría... "Nightingale". Inmediatamente compuxo unha fermosa variación, e eu atrevínme a acompañala; ela non cre que eu non coñeza nin unha soa nota. Todo o mundo comezou a dispersarse, eu quedei con ela ata case as catro, ela repetiu as palabras e a música do ruiseñor unha vez máis, tendo penetrado profundamente nesta música e, de seguro, fará as delicias de todos.

E así aconteceu o 28 de xullo de 1831, cando a artista interpretou o romance de Alyabyev nun baile organizado na súa honra polo gobernador xeral de Moscova. O entusiasmo é éxtasis, e aínda así nos círculos da alta sociedade un cantante profesional non podía deixar de ser desdeñoso. Isto pódese xulgar por unha frase da carta de Pushkin. Recriminando á súa muller a asistencia a un dos bailes, o poeta escribiu: “Non quero que a miña muller vaia onde o dono se permite a desatención e a falta de respecto. Non es m-lle Sontag, que se chama para a noite, e logo non a miran.

A principios dos anos 30, Sontag abandonou o escenario da ópera, pero continuou actuando en concertos. En 1838, o destino levouna de novo a San Petersburgo. Durante seis anos o seu marido, o conde de Rossi, foi aquí o embaixador de Cerdeña.

En 1848, as dificultades financeiras obrigaron a Sontag a volver á ópera. A pesar dun longo descanso, os seus novos triunfos seguiron en Londres, Bruxelas, París, Berlín e despois no exterior. A última vez que foi escoitada foi na capital mexicana. Alí morreu de súpeto o 17 de xuño de 1854.