Como aprender a tocar o órgano?

En calquera clasificación sobre a dificultade de aprender a tocar un instrumento musical, o órgano ocupa o primeiro posto. Hai moi poucos bos organistas no noso país, e só algúns de alto nivel. Cómpre aclarar que a conversa versa agora sobre instrumentos de vento, que antigamente se instalaban en templos ou mansións ricas. Pero mesmo nos modelos modernos (puramente electrónicos ou electromecánicos), aprender a xogar tamén é bastante difícil. Sobre as características da aprendizaxe do órgano, a técnica de tocar e outros matices que os organistas principiantes teñen que superar, descríbense no seguinte artigo.

A principal característica de tocar o órgano é que o músico debe actuar non só coas mans sobre o teclado manual en varias filas, senón ao mesmo tempo cos pés.

Nas escolas de música (lonxe de todo) e facultades, os futuros organistas ensínaselles con pequenos órganos eléctricos que teñen tanto manuais (teclado manual con varias filas) como pedais. É dicir, o músico ten todo o conxunto de dispositivos para reproducir música, semellante a un órgano grande, pero os sons créanse mediante unha combinación de mecánica e electrónica, ou só coa axuda da electrónica.

Os pianistas profesionais poden recibir clases de tocar o órgano clásico de organistas experimentados en igrexas, salas de concertos ou teatros que teñan instrumentos serios. E tamén nas grandes cidades sempre haberá algunhas comunidades de organistas, onde definitivamente haberá quen axude aos compañeiros músicos a dominar este interesante instrumento.

Asentos para un organista principiante é de suma importancia, xa que hai moitas cousas a ter en conta:

• conveniencia xeral de colocación detrás do instrumento;
• liberdade de acción de brazos e pernas;
• a posibilidade de cobertura total do teclado e dos pedais;
• control de palanca de rexistro.

Debes sentarte a certa distancia do teclado nun banco coidadosamente axustado para a altura e outras características anatómicas persoais do músico. Unha aterraxe demasiado preto do teclado limitará a liberdade de movemento do músico, sobre todo cos seus pés, e demasiado lonxe non lle permitirá alcanzar as filas remotas do manual nin o obrigará a alcanzarlas, o que é inaceptable e fatigoso durante moito tempo. clases de música.

Debes sentarte no banco recto e aproximadamente no medio do teclado da man. Os pés deben chegar aos pedais, que son o mesmo teclado, pero só moito máis grandes que o manual.

É de salientar iso os organismos non teñen ningún estándar. Só os órganos eléctricos de fábrica modernas poden telos, e aínda así só dentro dun modelo de serie dun fabricante en particular. Polo tanto, coa seriedade dos plans de adestramento, é necesario familiarizarse con diferentes tipos de instrumentos para estar preparado para calquera cousa: pode haber tres, cinco ou sete manuais, os pedais tampouco están atados a un número determinado, os rexistros dependen das dimensións do instrumento, etc.

Hai infinidade de opcións, incluso entre os órganos clásicos, que, por certo, aínda se están construíndo en grandes templos e salas de concertos. Nas igrexas e salas de música menos importantes, lévanse na súa maioría con órganos eléctricos, xa que custan centos de veces máis baratos que os clásicos e non precisan de moito espazo.

A coordinación dos movementos de mans e pés durante a interpretación da música de órgano desenvólvese gradualmente, de lección en lección. Segundo os propios organistas, isto non é especialmente difícil se as leccións sobre o dominio do instrumento seguen un programa determinado, no que a práctica de tocar se constrúe segundo o esquema de sinxelo a complexo. O mesmo ocorre exactamente ao desenvolver o xogo, primeiro cunha man no piano ou, por exemplo, co acordeón de botóns, e despois coas dúas ao mesmo tempo. A única dificultade é só a interpretación nun órgano descoñecido, no que os pedais non só teñen un rango diferente, senón que tamén se sitúan estruturalmente de forma diferente (disposición paralela ou radial).

A complexidade do traballo ao traballar a coordinación das accións das mans reside tamén na peculiaridade do órgano de que o son dunha determinada tecla do teclado desaparece inmediatamente despois de que se solta. No piano é posible prolongar o son das notas premendo o pedal dereito, e no órgano, o son dura mentres estea aberta a canle pola que se move o aire. Cando a chave está pechada despois de soltar a chave, o son cortarase inmediatamente. Para tocar varias notas nun conectado (legato) ou para retrasar a duración dos sons individuais, necesitas un oído moi bo e a capacidade de coordinar a interpretación de dedos individuais para producir notas conectadas ou longas, sen atrasar as curtas.

A coordinación da percepción auditiva dos sons e a súa extracción debe desenvolverse no inicio da viaxe do pianista. Para iso, durante as clases prácticas co piano, débese recorrer a miúdo ao oído musical do alumno, adestrando a capacidade de imaxinar mentalmente calquera son e, a continuación, obter o seu son no instrumento.

A técnica de tocar as mans no órgano é semellante ao pianoforte, por iso son os pianistas os que máis adoitan pasar ao órgano ou combinar estas dúas direccións na súa carreira musical. Pero aínda así, a propiedade dos sons de órgano de desaparecer ao instante despois de soltar a tecla obriga aos pianistas a dominar varias técnicas manuais articulatorias puramente orgánicas asociadas ao legato (e outras técnicas próximas) ou, pola contra, a brusquedade de tocar o instrumento.

Ademais, varios manuais tamén impoñen as súas propias características á técnica de interpretación do organista: moitas veces hai que tocar simultaneamente en diferentes filas do teclado do órgano. Pero para pianistas experimentados, tal tarefa está bastante dentro do poder.

Tocar cos pés, por suposto, será unha innovación incluso para os teclistas profesionais, e non só para os músicos doutras direccións. Aquí terán que traballar moito. Os pianistas só están familiarizados cos pedais de piano, pero un órgano serio pode ter de 7 a 32 pedais deste tipo. Ademais, eles mesmos producen sons, e non afectan indirectamente aos que tocan as teclas manuais (isto é exactamente o que ocorre no piano).

Xogar co teclado do pé pódese facer só cos dedos dos zapatos, ou con medias e tacóns, ou só cos tacóns. Depende do tipo de órgano. Por exemplo, nun órgano barroco, que ten o chamado sistema de teclado de pé de bloque, é imposible xogar só con medias: ten teclas tanto para a punta do zapato como para os tacóns. Pero moitos dos órganos antigos, comúns na rexión alpina de Europa occidental, adoitan ter un teclado de pé curto, que se toca exclusivamente con medias. Por certo, este teclado úsase a miúdo nos órganos electrónicos modernos.

As principais técnicas de patadas son:

• premendo alternativamente as teclas cun dedo do pé e un talón;
• pulsación simultánea de dúas teclas cun dedo do pé e un talón;
• deslizando o pé a pedais adxacentes ou máis distantes.

Para tocar o órgano utilízanse zapatos especiais, que se cosen por encargo. Pero moitos usan zapatos de baile con tacóns. Tamén hai organistas que tocan sen zapatos (en calcetíns).

De todo o dito anteriormente, pódense extraer unha serie de recomendacións para principiantes na aprendizaxe do órgano. Serán útiles para todos, tanto para os que xa tocan o piano como para os que se senten no órgano eléctrico desde cero.

1. Busca un profesor experimentado que teña dereito a ensinar o órgano.
2. Comprar un instrumento ou acordar a hora do seu aluguer para as clases nos lugares onde estea dispoñible (igrexa, sala de concertos, etc.).
3. Antes de comezar a aprender o instrumento, debes comprender a fondo a súa estrutura, o proceso de obtención do son ao premer as teclas e as funcións dispoñibles.
4. Antes dos exercicios prácticos, asegúrese dun axuste cómodo e correcto ao instrumento axustando o banco.
5. Ademais do profesor, na formación é necesario utilizar literatura educativa para organistas principiantes.
6. Necesitas desenvolver constantemente o teu oído musical con exercicios especiais, incluíndo tocar e cantar diferentes escalas.
7. Asegúrese de escoitar música de órgano (concertos, CD, vídeos, internet).

O principal que necesitas para dominar con éxito o instrumento é a práctica diaria. Necesitamos literatura musical para o órgano e para principiantes: exercicios elementais e obras de teatro de natureza fácil. Tamén é importante "infectar" cun forte amor pola música de órgano.

Exemplo de partitura para órgano: