Pierre Monteux |

Pierre Monteux

Pierre Monteux é toda unha época na vida musical do noso tempo, unha época que abarca case oito décadas! Moitos acontecementos notables están asociados co seu nome, que permanecen para sempre nos anais musicais do século. Basta dicir que foi este artista o primeiro intérprete de obras como os Xogos de Debussy, Daphnis e Chloe de Ravel, O paxaro de lume, Petrushka, A consagración da primavera, O ruiseñor de Stravinski, a Terceira Sinfonía de Prokófiev, o "Sombreiro de esquina" de Falla. e moitos outros. Só isto fala de xeito bastante convincente do lugar que ocupaba Monteux entre os directores mundiais. Pero ao mesmo tempo, as sensacións que adoitaban acompañar as súas interpretacións pertencían sobre todo aos compositores: o intérprete, por así dicir, permanecía na sombra. A razón diso é a extraordinaria modestia de Monteux, a modestia non só dunha persoa, senón tamén dun artista, que distinguiu todo o seu estilo de dirección. A sinxeleza, a claridade, o xesto preciso e medido, a tacañez dos movementos, a total falta de vontade de facer gala de si mesmo eran invariablemente inherentes a Monteux. "Comunicar as miñas ideas á orquestra e sacar o concepto de compositor, ser o servidor da obra, ese é o meu único obxectivo", dixo. E escoitando a orquestra baixo a súa dirección, ás veces parecía que os músicos tocaban sen director. Por suposto, tal impresión foi enganosa: a interpretación era esquiva, pero estritamente controlada polo artista, a intención do autor revelouse por completo e ata o final. "Non lle pido máis a un director de orquesta" - así valoraba I. Stravinsky a arte de Monteux, con quen estivo conectado por moitas décadas de amizade creativa e persoal.

A obra de Monteux une, por así dicir, a música do século XIX coa música do XX. Naceu en París nunha época na que Saint-Saens e Faure, Brahms e Bruckner, Tchaikovsky e Rimsky-Korsakov, Dvorak e Grieg aínda estaban en plena floración. Aos seis anos, Monteux aprende a tocar o violín, tres anos despois ingresa no conservatorio e tres anos despois debuta como director. Nun principio, o mozo músico foi acompañante de orquestras parisinas, tocando violín e viola en conxuntos de cámara. (É curioso que moitos anos despois substituíse accidentalmente a un violista enfermo nun concerto do Cuarteto de Budapest, e interpretou o seu papel sen un só ensaio.)

Por primeira vez, o director Monteux chamou a atención sobre si mesmo en 1911, cando celebrou brillantemente un concerto de obras de Berlioz en París. A continuación tivo lugar a estrea de "Petrushka" e un ciclo dedicado aos autores contemporáneos. Así, determináronse de inmediato dúas direccións principais da súa arte. Como verdadeiro francés, que tamén posuía graza e encanto suave no escenario, a súa fala musical nativa estivo especialmente preto del, e na interpretación da música dos seus compatriotas acadou unha notable perfección. Outra liña é a música moderna, que tamén promoveu toda a súa vida. Pero ao mesmo tempo, grazas á súa alta erudición, nobre gusto e destreza refinada, Monteux interpretou á perfección os clásicos musicais de distintos países. Bach e Haydn, Beethoven e Schubert, compositores rusos ocuparon un lugar firme no seu repertorio...

A versatilidade do talento do artista levoulle un éxito especialmente grande no período entre as dúas guerras mundiais, cando dirixiu moitos grupos musicais. Así, desde 1911, Monteux foi o director xefe da troupe "Russian Ballet S. Diaghilev", durante moito tempo dirixiu as orquestras de Boston e San Francisco nos EUA, as orquestras Concertgebouw de Amsterdam e a Filharmónica de Londres. Durante todos estes anos, o artista percorreu incansablemente o mundo, actuando en escenarios de concertos e en teatros de ópera. Continuou coa súa actividade concertística nos anos 1950 e 1960, xa un vello profundo. Como antes, as mellores orquestras consideraron un honor actuar baixo a súa dirección, sobre todo porque o encantador artista era universalmente amado polos membros da orquestra. En dúas ocasións, Monteux actuou na URSS: en 1931 con conxuntos soviéticos e en 1956 coa Boston Orchestra.

Monteux abraiado non só pola intensidade da súa actividade, senón tamén pola súa extraordinaria devoción pola arte. Durante tres cuartos de século que pasou no escenario, non cancelou nin un só ensaio, nin un só concerto. A mediados dos anos 50, o artista tivo un accidente de tráfico. Os médicos comprobaron graves contusións e unha fractura de catro costelas, intentaron deitalo. Pero o director de orquesta esixiu que lle puxese un corsé, e na mesma noite fixo outro concerto. Monteux estivo cheo de enerxía creativa ata os seus últimos días. Morreu na cidade de Hancock (Estados Unidos), onde dirixía anualmente a escola de verán de directores.

L. Grigoriev, J. Platek