Técnicas de batería como base para tocar a batería

Vexa Baterías na tenda Muzyczny.pl

Falando de posición no sentido do propio aparello de xogo, refírome á correcta posición das mans e á súa rotación dun certo xeito, arredor do seu eixe.

Dependendo do ángulo de rotación, usamos partes máis ou menos apropiadas da man: dedos, pulso, antebrazo:

• Posición alemá (ang. German Grip) - Un agarre usado para tocar marcha e rock. Define a posición da man nun ángulo de 90 graos co diafragma, co punto de apoio entre o polgar e o dedo índice. Os polgares das mans dereita e esquerda apuntan un cara ao outro, e os dedos do terceiro, cuarto e quinto apuntan cara ao diafragma.

Este agarre permítelle facer un golpe moito máis forte dende o pulso, o antebrazo ou mesmo os brazos. Con esta colocación da man, o traballo dos propios dedos é algo máis difícil; neste caso, o movemento do pau terá lugar horizontalmente.

• Posición francesa (Agarre francés): un agarre útil cando se toca a dinámica do piano debido ao peso do pau que se transfire a dedos máis delicados/sensibles e áxiles. Baséase na palma da man enfrontada e os polgares apuntando cara arriba. O centro de gravidade do bastón e o fulcro está entre o polgar e o índice, e os dedos terceiro, cuarto e quinto son de gran importancia.

Cambiar o ángulo da posición da man significa que os cóbados e os extremos dos paus apuntan lixeiramente cara a dentro, e grazas a iso, é posible utilizar eficazmente a velocidade dos dedos áxiles a costa da forza de impacto. Unha posición moi efectiva na música acústica onde se aprecia moito a velocidade, a precisión e a sutil articulación en baixas dinámicas.

• posición americana (Agarre americano) - Hai unha posición que conecta o alemán e o francés anteriormente descrito, é dicir, as mans por riba do tambor colócanse nun ángulo de 45 graos. Este agarre está feito para mellorar o confort, utilizando a forza dos pulsos e brazos, mantendo a velocidade dos dedos.

Suma Os elementos mostrados teñen unhas características comúns, cada unha das cales ten a súa propia aplicación. Na miña opinión, na batería moderna é moi valorada a flexibilidade e a versatilidade: a capacidade de adaptación á situación musical na que nos atopamos. Incluso estou convencido de que é imposible xogar todo (refírome á diversidade estilística) cunha soa técnica. Tocar hard pop ou rock no gran escenario require unha forma diferente de tocar que tocar un pequeno escenario de jazz nun pequeno club. Dinámica, articulación, estilo, son: son valores que son difíciles de funcionar no mercado da música profesional sen coñecer, polo que coñecer e aprender minuciosamente os conceptos básicos do xogo, empezando pola técnica, é dicir, as ferramentas do noso traballo. – abriranos a porta a un maior desenvolvemento e a ser cada vez mellores para nós. un músico máis consciente.