Mikhail Stepanovich Petukhov |

Mikhail Petukhov

A individualidade de Mikhail Petukhov está determinada pola poesía e o rigor, a asimilación dun arsenal de medios técnicos, a confianza e a atención minuciosa a todo o que dá ao son musical esa característica esquiva que non pode deixarnos indiferentes, cuxo poder nos sometemos. a... unha rara madurez para esta idade", escribiu o xornal belga "La libre Belzhik" sobre un mozo pianista ruso que foi galardoado no VII Concurso Internacional Raíña Isabel de Bruxelas.

Artista honrado de Rusia Mikhail Petukhov naceu en Varna, nunha familia de xeólogos, onde, grazas á atmosfera altamente espiritual, os afectos musicais do neno determináronse cedo. Baixo a dirección de Valeria Vyazovskaya, dá os seus primeiros pasos no dominio das leis do piano e leva participando en concertos dende os 10 anos, a miúdo interpretando as súas propias composicións. O encontro co famoso compositor Boris Lyatoshinsky determinou o futuro profesional do neno e reforzou a súa confianza nos seus propios poderes creativos.

Estudando piano e composición cos excelentes profesores da Escola Especial de Música de Kiev Nina Naiditsch e Valentin Kucherov, Mikhail achégase aos representantes dos compositores de vangarda na persoa de Valentin Silvestrov, Leonid Grabovsky e Nikolai Silvansky, e tamén gaña o seu primeiro Recoñecemento europeo no IV Concurso Internacional de Piano que leva o nome de Bach en Leipzig, onde gañou un premio de bronce. O destino futuro do músico está inextricablemente ligado ao Conservatorio de Moscova, onde estuda na clase da destacada pianista e compositora Tatyana Nikolaeva. A súa activa vida creativa en varios momentos foi enriquecida polos contactos con músicos contemporáneos tan importantes como Svyatoslav Richter, Emil Gilels, Georgy Sviridov, Karl Eliasberg, Alexander Sveshnikov, Tikhon Khrennikov, Albert Leman, Yuri Fortunatov e moitos outros. Mentres aínda era estudante, Petukhov creou moitas obras de varios xéneros, incluíndo a ópera A noiva de Messina baseada no texto de Schiller. Sonata para violín solo, escrita en 4, é moi apreciada polo gran David Oistrakh.

O maior evento da vida creativa de Petukhov foi a súa comunicación con Dmitry Shostakovich, quen falou con entusiasmo sobre o novo artista. Posteriormente, o famoso crítico belga Max Vandermasbrugge escribiu no seu ensaio "De Shostakovich a Petukhov":

"O encontro coa música de Shostakovich interpretada por Petukhov pode considerarse como unha continuación da obra deste último de Shostakovich, cando o maior anima ao máis novo a desenvolver os seus pensamentos de forma persistente... ¡Que grande sería a alegría do mestre!"

A intensa actividade concertística do artista, que comezou na escola, foi, por desgraza, descoñecida para o mundo occidental durante moito tempo. Cando, tras o éxito na competición de Bruxelas, seguiron numerosas invitacións de Europa, EE.UU. e Xapón, un obstáculo insalvable para a coñecida situación política da antiga URSS impediu a Petukhov viaxar ao estranxeiro. O recoñecemento internacional volveulle só en 1988, cando a prensa italiana chamouno como un dos concertistas máis talentosos do noso tempo. Desta valoración faise eco a afirmación do famoso director Saulius Sondeckis: “A interpretación de Petukhov distínguese non só pola súa brillantez interpretativa e un virtuosismo raro, senón tamén pola súa profunda comprensión da dramaturxia musical e das características estilísticas da música que interpreta. Petukhov é un intérprete que combina harmoniosamente o impulso e o temperamento dun virtuoso, a calma, a sabedoría dun experto e a erudición.

O repertorio de Mikhail Petukhov, composto por moitos programas en solitario e máis de 50 concertos para piano, abarca desde a música preclásica ata as últimas composicións. Ao mesmo tempo, calquera dos autores atopa na interpretación do pianista unha interpretación orixinal, fresca, pero sempre estilísticamente fiable.

A prensa mundial é unánime nas súas declaracións, sinalando as “combinacións de grandeza e lirismo íntimo en Bach, a sinxeleza sublime en Mozart, a técnica fabulosa en Prokofiev, o refinamento e a excitante perfección interpretativa en Chopin, un magnífico agasallo dun colorista en Mussorgsky, a amplitude. de alento melódico en Rachmaninov, folga de aceiro en Bartók, virtuosismo abraiante en Liszt.

A actividade concertística de Petukhov, que leva case 40 anos, é de gran interese en todo o mundo. É aceptado con entusiasmo polo público de Europa, Asia, Estados Unidos e América Latina. É difícil enumerar todos os escenarios máis grandes do mundo nos que o pianista daba bandas de teclado ou actuaba como solista coas orquestras máis grandes do mundo baixo a batuta de moitos directores famosos. Entre eles están o Teatro Bolshoi, as Filharmónicas de Berlín e Varsovia, a Gewandhaus de Leipzig, os Conservatorios de Milán e Xenebra, o Auditorio Nacional de Madrid, o Palacio de Belas Artes de Bruxelas, o Teatro Erodium de Atenas, o Teatro Colón de Bos Aires. , Usher Hall de Edimburgo, Leader Hall de Stuttgart, Tokyo Suntory Hall, Budapest e Philadelphia Academy of Music.

Durante a súa vida creativa, o músico deu preto de 2000 concertos.

M. Petukhov ten numerosas gravacións en radio e televisión en diferentes países. Tamén gravou 15 CDs para Pavane (Bélxica), MonoPoly (Corea), Sonora (EUA), Opus (Eslovaquia), Pro Domino (Suíza), Melopea (Arxentina), Consonance (Francia). Entre elas atópanse gravacións tan prestixiosas como o Primeiro e Segundo Concertos de Tchaikovsky do Teatro Colon, e o Terceiro Concerto de Rachmaninov do Teatro Bolshoi.

Mikhail Petukhov é profesor no Conservatorio de Moscova, onde leva 30 anos ensinando. Tamén realiza clases maxistrais anuais en moitos países do mundo e participa nos traballos do xurado de diversos concursos internacionais.

O traballo de composición de Mikhail Petukhov, o autor de composicións de varios xéneros, tamén é moi extenso: para orquestra - "Sevastopol Suite", poema sinfónico "Memorias de Bruxas", Chaconne "Monumento a Shostakovich", Nocturno "Soños de noites brancas". , Concertos para piano e violín; instrumental de cámara: “Elexía romántica” para trío de piano, Sonata-Fantasía “Lucrezia Borgia” (despois de V. Hugo) para fagot e piano, Cuarteto de cordas, Sonata para piano en memoria de Shostakovich, “Alegorías” para contrabaixo solo, “Tres Lenzos de Leonardo » para conxunto de frautas; vocais – romances sobre poemas de Goethe para soprano e piano, Tríptico para baixo-barítono e instrumentos de vento; obras corais – Dous bosquexos en lembranza de Lyatoshinsky, miniaturas xaponesas “Ise Monogatari”, Oración, Salmo 50 de David, Tríptico a San Nicolás, Catro concertos espirituais, Divina Liturxia op. Xoán Crisóstomo.

A música de Petukhov foi interpretada repetidamente nos principais festivais dos países da CEI, así como en Alemaña, Austria, Italia, Bélxica, Francia, España, Portugal, Xapón, República de Corea, coa participación de músicos contemporáneos tan famosos como Y. Simonov, S. Sondetskis, M Gorenstein, S. Girshenko, Yu. Bashmet, J. Brett, A. Dmitriev, B. Tevlin, V. Chernushenko, S. Kalinin, J. Oktors, E. Gunter. A compañía belga Pavane lanzou o disco "Petukhov interpreta a Petukhov".

Gañador do premio “Napoli Cultural Classic 2009” na categoría “Mellor Músico do Ano”.

Fonte: páxina web oficial do pianista