Notación musical

Notes é unha linguaxe musical que permite aos músicos comunicarse sen problemas. É difícil dicir exactamente cando comezou a usarse realmente, pero as primeiras formas de notación eran significativamente diferentes das que hoxe coñecemos.

O feito de que hoxe teñamos unha notación musical moi precisa e mesmo detallada débese ao longo proceso de desenvolvemento da notación musical. Esta primeira notación coñecida e documentada procede do clero, pois foi nos coros monásticos onde atopou o seu primeiro uso. Era unha notación diferente á que coñecemos hoxe, e a principal diferenza era que non era lineal. Tamén se chama notación quironómica, e non era moi precisa. Só informaba aproximadamente sobre o ton dun determinado son. Utilizouse para gravar o canto romano orixinal chamado gregoriano e as súas orixes remóntanse ao século 300. 1250 anos despois, a notación quironómica foi substituída pola notación diastemática, que definía o ton dos sons variando verticalmente a distribución dos neumas. Xa era máis preciso e aínda era bastante xeral en relación coa actualidade. E así, co paso dos anos, comezou a xurdir unha notación modal máis detallada, que determinou máis de preto o intervalo que se producía entre dúas notas individuais e o valor rítmico, ao que inicialmente se denominaba nota longa e nota curta. A partir do XNUMX, comezou a desenvolverse a notación mensural, que xa determinaba os parámetros das notas que hoxe coñecemos. O avance foi o uso de liñas nas que se colocaban notas. E aquí experimentouse durante décadas. Foron dúas liñas, catro, e pódese atopar un período da historia no que algúns de cada oito intentaron facer música. O século XIII foi tal comezo do persoal que hoxe coñecemos. Por suposto, o feito de que tivésemos pentagramas non significaba que aínda entón este disco fose tan preciso como hoxe.

como, de feito, unha notación musical tan coñecida por nós hoxe comezou a tomar forma só nos séculos XNUMX e XNUMX. Foi entón cando, xunto co gran florecemento da música, comezaron a aparecer os sinais que nos coñecen da partitura contemporánea. Así, no pentagrama comezaron a aparecer fendas, marcas cromáticas, compás, liñas de compás, marcas de dinámica e articulación, fraseo, marcas de tempo e, por suposto, valores de nota e descanso. As claves musicais máis comúns son a clave de sol e a clave de grave. Úsase principalmente cando se tocan instrumentos de teclado como: piano, piano, acordeón, órgano ou sintetizador. Por suposto, co desenvolvemento de instrumentos individuais, así como para unha gravación máis clara, a xente comezou a crear literas para grupos específicos de instrumentos. As claves de tenor, contrabaixo, soprano e alto úsanse para grupos individuais de instrumentos e axústanse á altura dun determinado instrumento musical. Unha notación tan lixeiramente diferente é a notación para percusión. Aquí, os instrumentos individuais da batería están marcados en campos ou pentagramas específicos, mentres que a clave de batería parece un rectángulo estreito e alongado que vai de arriba a abaixo.

Por suposto, aínda hoxe utilízanse disposicións máis detalladas e menos detalladas. Tales, por exemplo: as menos detalladas pódense atopar nas notas musicais destinadas a bandas de jazz. Moitas veces só hai a cartilla e as chamadas libras, que é a forma de letra do acorde na que se basea o motivo dado. Isto débese a que neste tipo de música é unha gran parte da improvisación, que non se pode anotar con exactitude. Ademais, cada improvisación será diferente entre si. Independentemente das diversas formas de notación, xa sexa clásica ou, por exemplo, de jazz, non cabe dúbida de que a notación é un dos mellores inventos grazas aos que os músicos, incluso de recunchos afastados do mundo, poden comunicarse.