Teoría e guitarra | guitarprofy

Lección de guitarra “Tutorial” no 11

Nesta lección, falaremos de teoría musical, sen a cal seguir aprendendo a tocar a guitarra non ten perspectivas de crecemento. A teoría é unha das etapas máis importantes da aprendizaxe, xa que a práctica de tocar a guitarra está indisolublemente ligada á teoría, e só a través do coñecemento da teoría hai concreción na aprendizaxe e a capacidade de explicar moitos aspectos técnicos de tocar a guitarra. Son moitos os guitarristas que alcanzaron grandes alturas tocando a guitarra e que non están familiarizados coa teoría musical, pero normalmente trátase de dinastías de guitarristas flamencos e ensinábanse mediante demostracións directas dos seus avós, pais ou irmáns. Caracterízanse por unha certa forma de improvisación limitada polo estilo. Para lograr o éxito do rendemento no noso caso, só a teoría pode ser a clave para desbloquear segredos. Nesta lección, intentarei explicar de forma accesible o nivel de teoría que simplemente non se ignora para esta etapa de formación. Falaremos da duración das notas e da técnica española de extracción sonora na guitarra apoiando, grazas á cal se consegue o son envolvente do instrumento.

Un pouco de teoría: Duracións

Do mesmo xeito que cada hora se divide en sesenta minutos e cada minuto en sesenta segundos, cada nota da música ten a súa propia duración estrictamente definida, o que salva a música do caos rítmico. Preste atención á imaxe que se asemella a unha pirámide. Na parte superior hai unha duración de nota enteira, que é a máis longa en relación ás notas situadas a continuación.

Baixo a nota completa, as medias notas ocuparon o seu lugar, cada unha destas notas é exactamente dúas veces máis curta na duración do conxunto. Cada media nota ten un talo (pau) que serve como diferenza na escritura dunha nota enteira. Por debaixo de dúas medias notas ocupan o seu lugar catro negras. Unha negra (ou unha negra) é o dobre de duración que unha media negra, e distínguese dunha media negra na notación polo feito de que a negra está completamente pintada. A seguinte fila de oito corcheas con bandeiras en puntas representa corcheas, que son a metade de longas que as negras e rematan cunha pirámide de corcheas. Tamén hai trinta e segundos, sesenta e catro e cento vinte e oitavos, pero a eles chegaremos moito máis tarde. Debaixo da pirámide móstrase como se agrupan as corcheas e as decimosextas nunha notación e o que é unha nota de puntos. Detémonos na nota cun punto cun pouco máis de detalle. Na figura, unha nota media cun punto: o punto indica un aumento da duración da nota media noutra metade (50%), agora a súa duración é de media e negra. Ao engadir un punto a unha negra, a súa duración xa será dun cuarto e un oitavo. Aínda que isto non está un pouco claro, máis na práctica, todo quedará no seu lugar. A liña inferior da imaxe representa pausas que repiten completamente as duracións non só do son, senón da súa ruptura (silencio). O principio da duración das pausas xa está incrustado no seu nome, a partir das pausas pódese facer exactamente a mesma pirámide que acabamos de desmontar, tendo en conta a duración das notas. Hai que ter en conta que a pausa (silencio) é tamén un dos compoñentes máis importantes da música e que hai que respectar rigorosamente a duración da pausa así como a duración do son.

Da teoría á práctica

Na terceira corda aberta (sol) e na segunda corda (si), teremos en conta como difieren as duracións dos sons na práctica e ao principio será unha nota enteira sol e unha nota enteira si, mentres tocamos cada nota que contamos ata catro.

Ademais, todas as mesmas notas de sal e si, pero xa en medias duracións:

Notas trimestrais:

A canción infantil “Little Christmas Tree…” é a mellor forma de ilustrar o seguinte exemplo relacionado coas corcheas. Ao lado da clave de sol hai un tamaño de dous cuartos; isto significa que cada compás desta canción está baseado en dúas negras e a partitura en cada compás será de ata dous, pero xa que hai duracións máis pequenas en forma de agrupados. corcheas, para a comodidade de contar engade unha letra e

Como podes ver, cando se combina a teoría coa práctica, todo se fai moito máis fácil.

Seguinte (apoio)

Na lección “Guitar Fingering for Beginners”, xa te familiarizaches coa técnica de extracción de sons “Tirando”, que se interpreta mediante todo tipo de digitación (arpexos) na guitarra. Agora imos pasar á seguinte técnica de guitarra "Apoyando": unha pitada cun soporte. Esta técnica utilízase para interpretar melodías e pasaxes monofónicas. Todo o principio da extracción de son baséase no feito de que despois de extraer o son (por exemplo, na primeira corda), o dedo detense na seguinte (segunda) corda. A figura mostra ambos os métodos e ao comparalos, a diferenza na extracción do son faise clara.

Cando se pulsa a corda como "Apoyando", o son faise máis alto e voluminoso. Todos os guitarristas profesionais practican as dúas técnicas de selección nas súas actuacións, que é o que fai que a súa guitarra sexa tan agradable.

A recepción “Apoyando” pódese dividir en tres fases:

A primeira fase é tocar a corda coa punta do dedo.

O segundo é dobrar a última falanxe e presionar un pouco a corda cara á cuberta.

O terceiro: ao deslizarse fóra da corda, o dedo detense na corda adxacente, conseguindo un punto de apoio sobre ela, deixando que a corda soltada soe.

De novo, algo de práctica. Proba a tocar dúas cancións curtas coa técnica de Apoyando. Ambas cancións comezan cun ritmo. Zatakt non é unha medida completa e as composicións musicais adoitan comezar con el. Durante o out-beat, o ritmo forte (pequeno acento) cae no primeiro tempo (veces) do seguinte compás (completo). Xoga coa técnica do “Apoyando”, alternando os dedos da man dereita e pegando á conta. Se che resulta difícil contar, usa un metrónomo para axudar.Como podes ver, unha negra (do) cun punto apareceu no medio de Kamarinskaya. Imos contar esta nota un e dous. e o seguinte oitavo (mi). и.

 LECCIÓN ANTERIOR #10 SEGUINTE LECCIÓN #12