Que é o canto de Znamenny: significado, historia, tipos

A música da igrexa rusa comezou co canto znamenny, que xurdiu durante o bautismo de Rus'. O seu nome está asociado co uso de símbolos de notación especiais - "banners" - para a súa gravación. Os seus nomes intrincados están asociados a unha imaxe gráfica: banco, querida, copa, dous nun barco, etc. Visualmente, as pancartas (tamén coñecidas como ganchos) son unha combinación de trazos, puntos e comas.

Cada banner contén información sobre a duración dos sons, o seu número nun motivo determinado, a dirección do son da melodía e as características da interpretación.

As entoacións do canto znamenny foron aprendidas polos cantantes e os fregueses da igrexa ao escoitar os mestres do canto znamenny, xa que non se rexistrou o ton exacto do canto znamenny. Só no século XVII. A aparición de marcas especiais de cinabrio (vermello) nos textos permitiu designar o tono dos ganchos.

O compoñente espiritual do canto Znamenny

Non é posible comprender o que é o canto Znamenny e apreciar a súa beleza sen referirse ao significado espiritual do canto na cultura ortodoxa rusa. As mostras de melodías znamenny son os froitos da máis alta contemplación espiritual dos seus creadores. O significado do canto znamenny é o mesmo que o da icona: liberación da alma das paixóns, desapego do mundo material visible, polo tanto, o unísono da antiga igrexa rusa carece de entoacións cromáticas necesarias para expresar as paixóns humanas.

Un exemplo dun canto creado a partir do canto Znamenny:

S. Trubachev "A graza do mundo"

Grazas á escala diatónica, o canto Znamenny soa maxestuoso, desapaixonado e estrito. A melodía dun canto de oración dunha soa voz caracterízase por un movemento suave, unha nobre sinxeleza de entoación, un ritmo claramente definido e unha construción completa. O canto está en perfecta harmonía co texto espiritual que se canta, e cantar ao unísono centra a atención dos cantantes e oíntes nas palabras da oración.

Da historia do canto de Znamenny

Exemplo de notación Znamenny

Para revelar máis detalladamente o que é o canto de Znamenny, volverase ás súas orixes axudará. O canto da igrexa de Znamenny ten a súa orixe na antiga práctica litúrxica bizantina, da que a ortodoxia rusa tomou prestado o círculo anual de osmoglasiya (a distribución dos cantos da igrexa en oito voces). Cada voz ten os seus propios xiros melódicos brillantes, cada voz está deseñada para reflectir diferentes momentos dos estados espirituais dunha persoa: arrepentimento, humildade, tenrura, deleite. Cada melodía está asociada a un texto litúrxico específico e está ligada a un momento específico do día, da semana ou do ano.

En Rus', os cantos dos cantantes gregos foron cambiando aos poucos, incorporando os trazos da lingua eslava eclesiástica, as entoacións musicais e os ritmos rusos, adquirindo maior melodiosa e suavidade.

Tipos de canto znamenny

Cando se pregunta o que é o znamenny chant e que variedades se coñecen, débese ver como un único sistema musical que abrace o Znamenny, ou piar (oito voces forman un conxunto de melodías "piar", que se repiten cíclicamente cada 8 semanas), cánticos viaxeiros e demestinos. Toda esta materia musical está unida por unha estrutura baseada en cánticos: breves xiros melódicos. O material sonoro está construído en base ao rito litúrxico e ao calendario eclesiástico.

O canto de viaxe é un canto solemne e festivo, que é un tipo complicado e transformado de canto de piares. O canto viaxeiro caracterízase polo rigor, a firmeza e o virtuosismo rítmico.

Das variedades de estilo nomeado de canto znamenny, o canto demesnic non está incluído no libro de Octoechos ("harmonía de oito"). Distínguese polo carácter solemne do seu son, preséntase nun estilo festivo, úsase para cantar os textos litúrxicos máis importantes, os himnos dos oficios xerárquicos, as vodas e a consagración das igrexas.

A finais do século XVI. naceu o "gran canto znamenny", que se converteu no punto máis alto no desenvolvemento do canto znamenny ruso. Estendida e cantando, suave, sen présa, dotada dunha abundancia de extensas construcións melismáticas con ricos cantos intrasílabos, a “gran pancarta” soaba nos momentos máis significativos do servizo.