Instrumentos musicais famosos

Con que axuda os profesionais crean as súas obras mestras? Atreveríame a suxerir que coa axuda de creacións non menos mestras - instrumentos musicais da clase máis alta. Que instrumentos elixen os famosos e por que? Falaremos disto.

Elton John

Comecemos pola unión máis sensacional:  Elton John e o Yamaha preocupación.

En 2013, no aniversario de Yamaha, Elton realizou un concerto sen precedentes que se escoitou en directo simultaneamente en 22 salas de concertos de todo o mundo. Fíxose así: Elton John tocou o piano Yamaha en Disneyland en Anheim, EUA, e en Moscova (e noutros 21 lugares) o Disklavier tocou o mesmo, que recibiu un sinal do piano de Elton en tempo real. A presión directa das teclas reproduciuse exactamente, pero o público escoitou un piano en directo parado xusto diante deles!

O propio Sir Elton di sobre Yamaha: "Nunca deixo de sorprenderme co talento inventivo e a versatilidade do equipo de especialistas de Yamaha. Durante os últimos 20 anos, non só construíron todos os meus instrumentos de xira, incluído o sorprendente Million Dollar Piano, que se conserva no Caesars Palace (Las Vegas, EUA), senón que tamén melloraron a tecnoloxía RemoteLive. Grazas a isto, poderei realizar un concerto en directo en Anaheim o 25 de xaneiro, en liña e ao mesmo tempo en numerosas salas de todo o mundo! Estou orgulloso e agradecido de ser un artista de Yamaha e de beneficiarme da incrible profesionalidade dos expertos de Yamaha".

Falando de Million Dollar Piano. Este instrumento non é só un piano de cola de concerto de alta gama, senón algo co espírito de Sir Elton. As súas posibilidades para expresar a expresión do artista son realmente infinitas! Vexa por si mesmo:

Yamaha está xustamente orgullosa dos seus artistas! Entre eles están os insuperables pito corea , enérxicos The Piano Guys, e máis de 200 artistas só nos teclados (sen contar bateristas, guitarristas e trompetistas)! Pero as ferramentas que crean son da máxima calidade.

Vanessa May

Vanessa Mae , como o cabaleiro británico, escolle só obras mestras! violín , na que actúa en concertos, da man dun alumno de Stradivari – Guadagnini. O mestre fíxoo en 1761, e Vanessa conseguiuno en 1988 por 150,000 libras (os pais déronllo). O violín pasou por varias aventuras con Vanessa: en 1995 foi roubada e devolveuna un mes despois, entón Vanessa rompeuna xusto antes do concerto, pero os artesáns puideron arranxala. Vanessa chámaa cariñosamente "Gizmo" e calcúlaa en 458,000 dólares.

Ademais do violín clásico, Vanessa traballa con instrumentos electrónicos, dos que conta con tres. O primeiro é un completamente transparente violino por Ted Brewer. Brilla e brilla ao bater da música que se toca, o que o converte nun instrumento ideal para espectáculos de techno e ao mesmo tempo famoso en todo o mundo. "O meu transparente violino é simplemente abraiante. E gústame moito a sensación de que este efecto se realza se non se usa a miúdo! – desvela aos seus seguidores os segredos profesionais do violinista. Dous violíns máis que Vanessa usa constantemente son o Zeta Jazz Model: branco e cores da bandeira americana.

Vanessa contribúe conscientemente á popularización deste instrumento, desexando converterse en Jimi Hendrix para violíns electrónicos. E ata agora ten éxito! A produción de violíns electrónicos leva moito tempo, pero só comezaron a utilizarse activamente na música.

Picar

Sting tamén destacou na elección de ferramentas especiais. Ao longo da súa carreira en solitario (e xa ten 30 anos), o cantante estivo acompañado por varias guitarras feitas por Leo Fender el mesmo! Por exemplo, unha guitarra que ten máis de 50 anos é o Fender Precision Bass dos anos 50. Toca en todos os éxitos de Sting e viaxa con el en xiras mundiais.

Nun tempo, o Graves de precisión foi o primeiro baixo producido en serie, aínda se produce ata hoxe e é o baixo máis vendido do mundo.

Tamén posúe unha guitarra Jaco Pastorius Signature Jazz Bass (só hai 100 copias dela en todo o mundo!), un dos primeiros modelos Fender Jazz Bass e varios outros exemplos únicos.

Sting non é só un cantante, senón tamén un guitarrista profesional, ten un excelente dominio da técnica de interpretación, incluíndo a guitarra clásica. Pero sobre todo encántanlle os baixos.

James Hatfield

As guitarras son un amor e unha paixón especial dos músicos. Se Sting interpreta modelos raros de vellos mestres, entón James Hetfield, o cantante principal de Metallica, está a desenvolver modelos con ESP LTD . O músico leva varias décadas traballando coa compañía e o resultado da creatividade conxunta son moitos modelos de sinatura, que o propio James interpreta durante as actuacións. As guitarras de James son coñecidas pola súa fiabilidade, excelente calidade de construción e deseño único.

John bonham

E se xa estamos a falar de rock, entón paga a pena mencionar un instrumento máis, sen o cal este xénero é impensable: a batería! O baterista máis lendario que fixo unha gran contribución á técnica de percusión, John Bonham, tocou nun dos mellores equipos daquela época. Ludwig con arce cunchas . Estes tambores fixéronse famosos grazas a Ringo Starr (The Beatles), quen por primeira vez na historia da música colocou o logotipo de Ludwig encima do logotipo da banda no bombo. E despois foron elixidos polos mellores dos mellores: Eric Carr (KISS), Nick Mason (Pink Floyd), Ian Paice (Deep Purple), Michael Shrieva (Santana), Charlie Watts (Rolling Stones), Joey Kramer (Aerosmith). , Roger Meddows- Taylor (Queen), Tre Cool (Green Day) e moitos máis.

Os tambores Ludwig aínda se fan hoxe en día, pero segundo os profesionais xa non son os mesmos que eran nos anos 60. Aínda que o arce aínda se considera o mellor material para as cunchas, produce un son cálido e rico.

Seguiremos explorando que fabricantes fabrican instrumentos dignos do mellor dos mellores. Se estás interesado en coñecer un músico en particular ou sabes "quen toca que", escribe nos comentarios!