Eric Satie (Erik Satie) |

Erik Satie

Abonda de nubes, néboas e acuarios, ninfas de auga e recendos da noite; necesitamos música terrenal, a música da vida cotiá!... J. Cocteau

E. Satie é un dos compositores franceses máis paradoxais. Sorprendeu máis dunha vez aos seus contemporáneos ao falar activamente nas súas declaracións creativas contra o que defendera con celo ata hai pouco. Na década de 1890, tras coñecer a C. Debussy, Satie opúxose á imitación cega de R. Wagner, polo desenvolvemento do emerxente impresionismo musical, que simbolizou o renacemento da arte nacional francesa. Posteriormente, o compositor atacou os epígonos do impresionismo, opoñendo a súa vaguedade e refinamento coa claridade, a sinxeleza e o rigor da escritura lineal. Os novos compositores dos "Seis" foron fortemente influenciados por Sati. No compositor vivía un espírito rebelde inquedo que pedía o derrocamento das tradicións. Sati cativou á mocidade cun audaz desafío ao gusto filisteo, cos seus xuízos estéticos independentes.

Sati naceu na familia dun corredor portuario. Entre os familiares non había músicos, e a primeira atracción pola música que se manifestaba pasou desapercibida. Só cando Eric tiña 12 anos -a familia mudouse a París- comezaron serias clases de música. Con 18 anos, Sati entrou no Conservatorio de París, estudou alí harmonía e outras materias teóricas durante algún tempo e tomou clases de piano. Pero descontento co adestramento, deixa clases e ofrécese voluntario para o exército. De regreso a París un ano despois, traballa como pianista en pequenos cafés de Montmartre, onde coñece a C. Debussy, quen se interesou polas harmonías orixinais das improvisacións do mozo pianista e mesmo se puxo á orquestración do seu ciclo de piano Gymnopédie. . O coñecido converteuse nunha amizade a longo prazo. A influencia de Satie axudou a Debussy a superar o seu amor xuvenil pola obra de Wagner.

En 1898, Satie trasladouse ao suburbio parisino de Arcay. Instalouse nunha modesta habitación do segundo andar por riba dunha pequena cafetería, e ningún dos seus amigos puido penetrar neste refuxio do compositor. Para Sati, o alcume de "ermitaño Arkey" reforzouse. Vivía só, evitando as editoriais, evitando as lucrativas ofertas dos teatros. De cando en vez aparecía en París con algún traballo novo. Todo Paris musical repetía as bromas de Sati, os seus aforismos irónicos e ben orientados sobre a arte, sobre os seus compañeiros compositores.

En 1905-08. aos 39 anos, Satie ingresa na Schola cantorum, onde estudou contrapunto e composición con O. Serrier e A. Roussel. As primeiras composicións de Sati remóntanse a finais dos anos 80 e 90: 3 Ximnopedias, Mass of the Poor para coro e órgano, Cold Pieces para piano.

Nos anos 20. comezou a publicar coleccións de pezas para piano, de forma pouco habitual, con títulos extravagantes: “Tres pezas en forma de pera”, “En pel de cabalo”, “Descricións automáticas”, “Embrións secos”. Tamén pertencen ao mesmo período unha serie de espectaculares cancións melódicas-valses, que rapidamente gañaron popularidade. En 1915, Satie achégase ao poeta, dramaturgo e crítico musical J. Cocteau, quen o invitou, en colaboración con P. Picasso, a escribir un ballet para a compañía de S. Diaghilev. A estrea do ballet “Parade” tivo lugar en 1917 baixo a dirección de E. Ansermet.

O primitivismo deliberado e enfatizado o desprezo pola beleza do son, a introdución dos sons das sirenas dos coches na partitura, o piar dunha máquina de escribir e outros ruídos provocaron un ruidoso escándalo no público e ataques da crítica, que non desanimaron ao compositor e seus amigos. Na música de Parade, Sati recreou o espírito do music hall, as entoacións e os ritmos das melodías cotiás da rúa.

Escrita en 1918, a música dos “dramas sinfónicos co canto de Sócrates” sobre o texto dos diálogos xenuínos de Platón, pola contra, distínguese pola claridade, a moderación, mesmo a severidade e a ausencia de efectos externos. Isto é exactamente o contrario de "Parade", a pesar de que estas obras están separadas por só un ano. Despois de rematar Sócrates, Satie comezou a implementar a idea de decorar música, representando, por así dicir, o fondo sonoro da vida cotiá.

Sati pasou os últimos anos da súa vida recluído, vivindo en Arkay. Rompeu todas as relacións cos "Seis" e reuniu ao seu redor un novo grupo de compositores, que se chamou "escola Arkey". (Incluía os compositores M. Jacob, A. Cliquet-Pleyel, A. Sauge, director de orquestra R. Desormières). O principal principio estético desta unión creativa foi o desexo dunha nova arte democrática. A morte de Sati pasou case desapercibida. Só a finais dos 50. hai un aumento do interese pola súa herdanza creativa, hai gravacións das súas composicións para piano e vocais.

V. Ilyeva