Os mellores ballets do mundo: música brillante, coreografía brillante...

Os mellores ballets do mundo: O Lago dos Cisnes de Tchaikovsky

Diga o que se diga, non se pode ignorar a famosa obra mestra do compositor ruso en catro actos, grazas á cal a lenda alemá da fermosa nena cisne quedou inmortalizada aos ollos dos coñecedores da arte. Segundo a trama, o príncipe, namorado da raíña dos cisnes, traizoa, pero nin sequera a darse conta do erro non salva nin a el nin á súa amada dos elementos furiosos.

A imaxe da personaxe principal, Odette, parece complementar a galería de símbolos femininos creada polo compositor durante a súa vida. Cabe destacar que o autor da trama do ballet segue sendo descoñecido, e os nomes dos libretistas nunca apareceron en ningún cartel. O ballet presentouse por primeira vez en 1877 no escenario do Teatro Bolshoi, pero a primeira versión foi considerada sen éxito. A produción máis famosa é a de Petipa-Ivanov, que se converteu no estándar para todas as actuacións posteriores.

**************************************************** **********************

Os mellores ballets do mundo: “O Cascanueces” de Tchaikovsky

Popular na véspera de Ano Novo, o ballet Cascanueces para nenos presentouse por primeira vez ao público en 1892 no escenario do famoso Teatro Mariinsky. A súa trama está baseada no conto de fadas de Hoffmann "O Cascanueces e o Rei Rato". A loita de xeracións, o enfrontamento entre o ben e o mal, a sabedoría escondida detrás da máscara: o profundo significado filosófico do conto de fadas está revestido de brillantes imaxes musicais que son comprensibles para os espectadores máis novos.

A acción ten lugar no inverno, na véspera de Nadal, cando todos os desexos poden facerse realidade, e isto dálle un encanto adicional á historia máxica. Neste conto de fadas, todo é posible: os desexos queridos faranse realidade, as máscaras de hipocrisía caerán e a inxustiza definitivamente será derrotada.

**************************************************** **********************

Os mellores ballets do mundo: “Giselle” de Adana

"Un amor que é máis forte que a morte" é quizais a descrición máis precisa do famoso ballet en catro actos "Giselle". A historia dunha moza que morre por amor ardiente, que entregou o seu corazón a un mozo nobre comprometido con outra noiva, está tan vívidamente transmitida no gracioso paso das esveltas wilis, noivas que morreron antes da voda.

O ballet tivo un éxito tremendo desde a súa primeira produción en 1841, e ao longo de 18 anos ofrecéronse 150 representacións teatrais da obra do famoso compositor francés no escenario da Ópera de París. Esta historia cativou tanto os corazóns dos coñecedores da arte que un asteroide descuberto a finais do século XNUMX recibiu o nome do personaxe principal da historia. E hoxe os nosos contemporáneos ocupáronse de conservar unha das maiores perlas da obra clásica en versións cinematográficas da produción clásica.

**************************************************** **********************

Os mellores ballets do mundo: “Don Quixote” de Minkus

A época dos grandes cabaleiros pasou hai tempo, pero isto non impide en absoluto que as mozas modernas soñen con coñecer o Quixote do século XXI. O ballet transmite con precisión todos os detalles do folclore dos habitantes de España; e moitos mestres tentaron escenificar a trama da cabalería nobre nunha interpretación moderna, pero é a produción clásica a que leva cento trinta anos decorando o escenario ruso.

O coreógrafo Marius Petipa foi quen de plasmar con habilidade na danza todo o sabor da cultura española mediante o uso de elementos das danzas nacionais, e algúns xestos e poses indican directamente o lugar onde se desenvolve a trama. A historia non perdeu hoxe o seu significado: aínda no século XXI, Don Quixote inspira con habilidade a mozos de corazón cálido capaces de actos desesperados en nome da bondade e da xustiza.

**************************************************** **********************

Os mellores ballets do mundo: Romeo e Xulieta de Prokofiev

A historia inmortal de dous corazóns amorosos, unidos só despois da morte para sempre, encarnase no escenario grazas á música de Prokofiev. A produción tivo lugar pouco antes da Segunda Guerra Mundial, e hai que render homenaxe aos dedicados artesáns que resistiron nesa época á orde consuetudinaria, que tamén reinaba no ámbito creativo do país estalinista: o compositor conservou o tradicional final tráxico do argumento.

Despois do primeiro gran éxito, que concedeu á obra o Premio Stalin, houbo moitas versións, pero literalmente en 2008, a tradicional produción de 1935 tivo lugar en Nova York cun final feliz da famosa historia, descoñecida para o público ata ese momento. .

**************************************************** **********************