Vladimir Ivanovich Rebikov |

Vladimir Rebikov

Toda a miña vida estiven soñando con novas formas de arte. A. Barriga

Na década de 1910 nas rúas de Yalta podíase atopar un aspecto alto e peculiar dun home que sempre andaba con dous paraugas: branco polo sol e negro pola choiva. Ese foi o compositor e pianista V. Rebikov. Despois de ter vivido unha vida curta, pero chea de acontecementos e reunións brillantes, agora buscaba a soidade e a paz. Un artista de aspiracións innovadoras, un buscador de "novas costas", un compositor que en moitos aspectos estivo por diante dos seus contemporáneos no uso de medios expresivos individuais, que máis tarde se converteron na base da música do século XIX. na obra de A. Scriabin, I. Stravinsky, S. Prokofiev, K. Debussy – Rebikov sufriu o tráxico destino dun músico non recoñecido na súa terra natal.

Rebikov naceu nunha familia próxima á arte (a súa nai e as súas irmás eran pianistas). Licenciouse na Universidade de Moscova (Facultade de Filoloxía). Estudou música baixo a dirección de N. Klenovsky (alumno de P. Tchaikovsky), e despois dedicou 3 anos de duro traballo a estudar os fundamentos da arte musical en Berlín e Viena baixo a dirección de coñecidos profesores - K. Meyerberger. (teoría musical), O. Yasha (instrumentación), T. Muller (piano).

Xa naqueles anos naceu o interese de Rebikov pola idea da influencia mutua da música e das palabras, da música e da pintura. Estuda a poesía dos simbolistas rusos, especialmente V. Bryusov, e a pintura de artistas estranxeiros da mesma dirección: A. Böcklin, F. Stuck, M. Klninger. En 1893-1901. Rebikov ensinou en institucións de educación musical en Moscova, Kiev, Odessa, Chisinau, mostrándose en todas partes como un educador brillante. Foi o iniciador da creación da Sociedade de Compositores Rusos (1897-1900), a primeira organización de compositores rusos. Durante a primeira década do século XNUMX cae o pico do maior despegue da actividade artística e de composición de Rebikov. Ofrece moitos e exitosos concertos no estranxeiro: en Berlín e Viena, Praga e Leipzig, Florencia e París, acada o recoñecemento de figuras musicais estranxeiras tan destacadas como C. Debussy, M. Calvocoressi, B. Kalensky, O. Nedbal, Z. Neyedly. , I. Pizzetti e outros.

Nos escenarios rusos e estranxeiros, a mellor obra de Rebikov, a ópera "Yelka", está en escena con éxito. Os xornais e revistas escriben e discuten sobre el. A curta fama de Rebikov desapareceu naqueles anos cando o talento de Scriabin e do mozo Prokofiev foi revelado poderosamente. Pero aínda así Rebikov non foi completamente esquecido, como demostra o interese de V. Nemirovich-Danchenko pola súa última ópera, O niño de fidalgos (baseada na novela de I. Turgenev).

O estilo das composicións de Rebikov (10 óperas, 2 ballets, moitos ciclos de programas de piano e pezas, romances, música para nenos) está cheo de fortes contrastes. Mestura as tradicións das letras rusas sinceras e sen pretensións cotiás (non por nada P. Tchaikovsky respondeu moi favorablemente ao debut creativo de Rebikov, quen atopou na música do mozo compositor "un talento considerable... poesía, fermosas harmonías e un enxeño musical moi notable" ) e audaz atrevida innovadora. Isto vese claramente ao comparar as primeiras composicións aínda sinxelas de Rebikov (ciclo de piano “Memorias do outono” dedicado a Tchaikovsky, música para nenos, a ópera “Yolka”, etc.) coas súas obras posteriores (“Sketches of Moods, Sound Poems, White Cancións” para piano, a ópera Tea and The Abyss, etc.), nas que aparecen os medios expresivos propios dos novos movementos artísticos do século 50, como o simbolismo, o impresionismo, o expresionismo. Estas obras tamén son novas nas formas creadas por Rebikov: “melomímicas, meloplásticas, recitados rítmicos, dramas musicales-psicográficos”. A herdanza creativa de Rebikov tamén inclúe unha serie de artigos escritos con talento sobre estética musical: "Grabacións musicais de sentimentos, Música en XNUMX anos, Orfeo e as Bacantes", etc. Rebikov soubo "ser orixinal e ao mesmo tempo sinxelo e accesible, e este é o seu principal mérito á música rusa.

SOBRE. Tompakova

Composicións:

óperas (dramas musica-psicolóxicos e psicográficos) – En tormenta eléctrica (baseado no relato “O bosque é ruidoso” Korolenko, op. 5, 1893, post. 1894, Transporte urbano, Odessa), a princesa María (baseado no relato “O Heroe do noso tempo "Lermontov, non rematado.), árbore de Nadal (baseado no conto de fadas "A nena con fósforos" de Andersen e no conto "O neno de Cristo na árbore de Nadal" de Dostoievski, op. 21, 1900, 1903, a empresa de ME Medvedev, tr "Acuario", Moscova; 1905, Kharkov), Tea (baseado no texto do poema homónimo de A. Vorotnikov, op. 34, 1904), Abyss (lib. R ., baseado na historia do mesmo nome de LN Andreev, op. 40, 1907), Woman with a Dagger (lib. R., baseada na historia curta do mesmo nome de A. Schnitzler, op. 41, 1910). ), Alfa e Omega (lib. R., op. 42, 1911), Narciso (lib. R., baseado en Metamorfoses “Ovidio na tradución de TL Shchepkina-Kupernik, op. 45, 1912), Arachne (lib. R., segundo Metamorfoses de Ovidio, op. 49, 1915), Niño Noble (lib. R., segundo unha novela de IS Turgenev, op. 55, 1916), extravagancia infantil Prince Handsome and Princess Wonderful Charm (1900); balé – Brancaneves (baseada no conto de fadas “A raíña das neves” de Andersen); pezas para piano, coros; romances, cancións para nenos (as palabras dos poetas rusos); arranxos de cancións checas e eslovacas, etc.

Obras literarias: Orfeo e as Bacantes, “RMG”, 1910, no 1; Despois de 50 anos, ibid., 1911, n.o 1-3, 6-7, 13-14, 17-19, 22-25; Musical Recordings of Feeling, ibid., 1913, no 48.

Referencias: Karatygin VG, VI Rebikov, "En 7 días", 1913, no 35; Stremin M., Sobre Rebikov, "Vida artística", 1922, no 2; Berberov R., (prólogo), en ed.: Rebikov V., Pieces for Piano, Notebook 1, M., 1968.