Andrey Pavlovich Petrov |
Compositores

Andrey Pavlovich Petrov |

Andrei Petrov

Data de nacemento
02.09.1930
Data da morte
15.02.2006
Profesión
compositor
país
Rusia, URSS

A. Petrov é un dos compositores cuxa vida creativa comezou nos anos da posguerra. En 1954 licenciouse no Conservatorio Estatal de Leningrado na clase do profesor O. Evlakhov. Desde entón, as súas múltiples e frutíferas actividades musicais e musical-sociais foron contando atrás. A personalidade de Petrov, un compositor e unha persoa, determina a súa capacidade de resposta, a atención ao traballo dos seus compañeiros artesáns e as súas necesidades diarias. Ao mesmo tempo, debido á súa sociabilidade natural, Petrov séntese a gusto en calquera público, incluídos os non profesionais, cos que atopa facilmente unha linguaxe común. E tal contacto deriva da natureza fundamental do seu talento artístico: é un dos poucos mestres que combina o traballo nun teatro musical serio e nos xéneros concertísticos e filarmónicos con traballos exitosos no campo dos xéneros de masas, pensado para un público de millóns. As súas cancións "And I'm walking, walking around Moscow", "Blue Cities" e moitas outras melodías compostas por el gañaron gran popularidade. Petrov, como compositor, participou na creación de películas tan marabillosas como "Beware of the Car", "Old, Old Tale", "Attention, Turtle!", "Taming the Fire", "White Bim Black Ear", “Office Romance”, “Autumn Marathon”, “Garage”, “Station for two”, etc. O traballo persistente e persistente no cine contribuíu ao desenvolvemento da estrutura entoacional do noso tempo, dos estilos de cancións que existen entre os mozos. E isto ao seu xeito reflectiuse na obra de Petrov noutros xéneros, onde se palpa o alento dunha entoación viva e "sociable".

O teatro musical converteuse na principal esfera de aplicación das forzas creativas de Petrov. Xa o seu primeiro ballet The Shore of Hope (libre de Y. Slonimsky, 1959) chamou a atención da comunidade musical soviética. Pero o ballet Creation of the World (1970), baseado nos debuxos satíricos do debuxante francés Jean Effel, gañou especial popularidade. Os libretistas e directores desta enxeñosa representación, V. Vasilev e N. Kasatkina, convertéronse durante moito tempo nos principais colaboradores do compositor en varias das súas obras para o teatro musical, por exemplo, na música da obra “Nós quere bailar” (“Ao ritmo do corazón”) con texto de V. Konstantinov e B. Racera (1967).

O traballo máis significativo de Petrov foi unha especie de triloxía, que incluía 3 composicións escénicas relacionadas con puntos de inflexión clave na historia rusa. A ópera Pedro o Grande (1975) pertence ao xénero ópera-oratorio, no que se aplica o principio da composición ao fresco. Non é casualidade que se basease nunha composición vocal e sinfónica previamente creada: os frescos "Pedro o Grande" para solistas, coro e orquestra sobre os textos orixinais de documentos históricos e antigas cancións populares (1972).

A diferenza do seu predecesor M. Mussorgsky, que se dirixiu aos acontecementos da mesma época na ópera Khovanshchina, o compositor soviético foi atraído pola grandiosa e contraditoria figura do reformador de Rusia: a grandeza da causa do creador do novo ruso. enfatizase o estado e ao mesmo tempo eses métodos bárbaros polos que conseguiu os seus obxectivos.

O segundo elo da triloxía é a sinfonía vocal-coreográfica "Pushkin" para lector, solista, coro e orquestra sinfónica (1979). Neste traballo sintético, o compoñente coreográfico xoga un papel protagonista: a acción principal é presentada por bailaríns de ballet, e o texto recitado e os sons vocais explican e comentan o que está a suceder. A mesma técnica de reflectir a época a través da percepción dun artista destacado tamén se utilizou na extravagancia de ópera Mayakovsky Begins (1983). A formación do poeta da revolución tamén se revela na comparación de escenas onde aparece en alianza con amigos e afíns, no enfrontamento con adversarios, en diálogos-duelos con heroes literarios. "Mayakovsky Begins" de Petrov reflicte a procura moderna dunha nova síntese das artes no escenario.

Petrov tamén se mostrou en varios xéneros de concertos e música filarmónica. Entre as súas obras destacan poemas sinfónicos (o máis significativo Poema para órgano, corda, catro trompetas, dous pianos e percusión, dedicado á memoria dos mortos durante o asedio de Leningrado – 1966), Concerto para violín e orquestra (1980), de cámara. obras vocais e corais.

Entre as obras dos anos 80. a máis salientable é a Sinfonía fantástica (1985), inspirada nas imaxes da novela de M. Bulgakov O mestre e Margarita. Nesta obra concentráronse os trazos característicos do talento creativo de Petrov: a natureza teatral e plástica da súa música, ese espírito da actuación en directo, que estimula a actividade da imaxinación do oínte. O compositor é fiel á vontade de conectar o incompatible, de combinar o que parece inconsistente, de lograr unha síntese de principios musicais e non musicais.

M. Tarakanov

Deixe unha resposta