Historia do Continuum

continuum – un instrumento musical electrónico, de feito, é un controlador multitáctil. Foi desenvolvido por Lippold Haken, un profesor alemán de electrónica que se trasladou a vivir e traballar nos Estados Unidos. O instrumento consta dun teclado, cuxa superficie de traballo está feita de caucho sintético (neopreno) e mide 19 cm de alto e 72 cm de longo, na versión de tamaño completo a lonxitude pódese ampliar ata 137 cm. O rango sonoro é de 7,8 oitavas. A mellora da ferramenta non para hoxe. L. Haken, xunto co compositor Edmund Egan, crean novos sons, ampliando así as posibilidades da interface. É verdadeiramente un instrumento musical do século XXI.

Como funciona o continuo

Os sensores situados sobre a superficie de traballo da ferramenta rexistran a posición dos dedos en dúas direccións: horizontal e vertical. Move os dedos horizontalmente para axustar o ton e móveos verticalmente para axustar o timbre. Premer a forza cambia o volume. A superficie de traballo é lisa. cada grupo de teclas está resaltado nunha cor diferente. Pódese tocar a dúas mans e con dedos diferentes, o que permite tocar varias composicións musicais ao mesmo tempo. Continuum funciona en modo de voz única e polifonía de 16 voces.

Como comezou todo

A historia dos instrumentos musicais electrónicos comezou a principios do século XIX coa invención do telégrafo musical. O instrumento, cuxo principio foi tomado do telégrafo convencional, estaba equipado cun teclado de dúas octavas, o que permitía tocar varias notas. Cada nota tiña a súa propia combinación de letras. Tamén se utilizou con fins militares para cifrar mensaxes.

Despois veu o telharmonium, que xa se utilizaba exclusivamente con fins musicais. Este aparello, de dous pisos de altura e 200 toneladas de peso, non era moi popular entre os músicos. O son foi creado usando xeradores especiais de CC que xiraban a diferentes velocidades. Foi reproducido por altofalantes de bucina ou transmitido por liñas telefónicas.

Ao redor do mesmo período de tempo aparece o único instrumento musical coralcello. Os seus sons eran como voces celestiais. Era moito máis pequeno que o seu predecesor, pero aínda así mantívose bastante grande en comparación cos seus homólogos musicais modernos. O instrumento tiña dous teclados. Por unha banda, o son creouse mediante dinamos rotativos e semellaba un son de órgano. Por outra banda, grazas aos impulsos eléctricos, activouse o mecanismo do piano. De feito, as "voces celestiais" combinaban simultaneamente a interpretación de dous instrumentos, un órgano eléctrico e un piano. O choralcello foi o primeiro instrumento musical electrónico dispoñible comercialmente.

En 1920, grazas ao enxeñeiro soviético Lev Theremin, apareceu o theremin, que aínda se usa hoxe en día. O son que nel reprodúcese cando cambia a distancia entre as mans do intérprete e as antenas do instrumento. A antena vertical era a responsable do ton do son, e a horizontal controlaba o volume. O propio creador do instrumento non se detivo no theremin, senón que tamén inventou a thereminharmony, o theremin violonchelo, o theremin teclado e a terpsina.

Nos anos 30 do século XIX creouse outro instrumento electrónico, o trautonium. Era unha caixa chea de lámpadas e fíos. O son reprodúcese a partir de xeradores de tubos equipados cunha tira sensible, que servía de resistencia.

Moitos destes instrumentos musicais utilizáronse activamente no acompañamento musical de escenas de películas. Por exemplo, se era necesario transmitir un efecto aterrador, varios sons cósmicos ou o achegamento de algo non identificado, utilizábase un theremin. Este instrumento podería substituír a unha orquestra enteira nalgunhas escenas, o que aforrou significativamente o orzamento.

Podemos dicir que todos os instrumentos musicais anteriores, en maior ou menor medida, se converteron nos proxenitores do continuo. O propio instrumento aínda é popular hoxe en día. Por exemplo, úsao no seu traballo o teclista de Dream Theater Jordan Rudess ou a compositora Alla Rakha Rahman. Está involucrado na rodaxe de películas ("Indiana Jones e o reino da caveira de cristal") e gravando bandas sonoras para xogos de ordenador (Diablo, World of Warcraft, StarCraft).