Lección 2

A teoría musical é imposible sen notación musical. Xa o viches cando estudaches os pasos da escala na primeira lección. Xa sabes que os pasos principais da escala reciben o mesmo nome que as notas, e entendes o que é un escalón, é dicir, notas.

Isto é suficiente para comezar a aprender a notación musical desde cero. Se che resulta familiar a notación musical, aínda revisa o material da lección para asegurarte de que non te perdas nada cando aprendeches a notación musical anteriormente.

Isto é necesario para que no futuro poidas analizar de forma independente as notas gravadas no pentagrama e navegar por pestanas e acordes se te atopas cunha gravación de acordes dunha melodía ou tablatura.

Teña en conta que a maioría dos sitios de música modernos adoitan ofrecer para a guitarra exactamente acordes ou tablaturas (tabulacións) para unha canción, en lugar dunha notación tradicional nun pentagrama musical. Para os músicos novatos, cómpre aclarar que os acordes e as notas son as mesmas notas, só están escritas nunha forma diferente, é dicir, nun tipo de notación musical diferente, polo que é imprescindible aprender as notas. En xeral, imos comezar!

Quen inventou as notas

Comecemos cunha pequena digresión histórica. Crese que a primeira persoa á que se lle ocorreu a idea de designar o campo con sinais foi o monxe e compositor florentino Guido d'Arezzo. Isto ocorreu na primeira metade do século 11. Guido ensinou aos cantores do mosteiro varios cánticos eclesiásticos e, para conseguir un son harmónico do coro, elaborou un sistema de sinais que indicaban o ton do son.

Eran cadrados situados en catro liñas paralelas. Canto máis alto era necesario facer o son, máis alto estaba situado o cadrado. Só había 6 notas na súa notación, e obtiveron o seu nome das sílabas iniciais das liñas do Himno cantando Xoán Bautista: Ut, Resonare, Mira, Famuli, Solve, Labii. É doado ver que 5 deles – “re”, “mi”, “fa”, “sol”, “la” – aínda se usan na actualidade. Por certo, a música do himno foi escrita polo propio Guido d'Arezzo.

Posteriormente, á fila musical engadíuselle a nota “si”, ao pentagrama musical engadíronse a quinta liña, as claves de sol e de grave, accidentais, que hoxe estudaremos. Na Idade Media, cando naceu a notación de letras, era habitual comezar a escala coa nota "la", á que se lle asignaba a designación na forma da primeira letra do alfabeto latino A. En consecuencia, a nota "si" despois obtivo a segunda letra do alfabeto B.

A comprensión moderna da escala e dos seus pasos principais desenvolveuse no século XVII, e o son, correspondente en altura ao Si bemol, foi durante moito tempo considerado o elemento básico do sistema musical, é dicir, nin grave nin alto. Hoxe, o sistema de notación en forma de C, D, E, F, G, A, B considérase xeralmente aceptado. Aínda que tamén se pode atopar a designación da nota “si” en forma de H. Xa comezamos e seguiremos estudando os sistemas de notación e notación das notas no pentagrama, adoptados no mundo moderno da música.

Mood not on notnom stane

Xa sabes que unha nota é un son musical. As notas difiren en altura e cada nota ten a súa propia designación. Tamén xa entendeu que o pentagrama son 5 liñas paralelas nas que se sitúan as notas. Cada nota ten o seu propio lugar. En realidade, así é como podes identificar as notas mirando a notación no pentagrama. Agora imos combinar estes coñecementos e ver como é un pentagrama coas notas do xeito máis xeral (non mire aínda as iconas da esquerda):

pentagrama (tamén coñecido como pentagrama): estas son as mesmas 5 liñas paralelas que ves na imaxe. Os círculos das notas son os símbolos das notas. No pentagrama superior ves as notas da 1a oitava, na parte inferior: as notas da oitava pequena.

O punto de partida en ambos os casos é a nota "a" da 1ª oitava, e para ela se proporciona unha regra adicional. A diferenza é que no pentagrama superior, as notas van de abaixo cara arriba, polo que a nota "C" da 1a oitava está na parte inferior. No pentagrama inferior, as notas van de arriba a abaixo, polo que a nota do do da 1a oitava está enriba.

Non obstante, lembramos que os sons musicais abranguen un rango moito máis amplo que as pequenas e primeiras oitavas. Polo tanto, para ter unha imaxe completa da disposición das notas nun pentagrama, cómpre estudar diagrama máis detallado colocación da nota:

Os máis atentos de vós viron que aínda no diagrama detallado non vemos todas as oitavas. Para ver a correcta disposición de todas as notas, necesitamos de novo regras adicionais. Mira como se ve no exemplo dunha contraoitava:

E agora estás preparado para aprender a localización de todas as notas no pentagrama. Por comodidade, imos coordinar a imaxe do pentagrama musical co teclado do piano, que xa tiveches tempo para considerar cando pasaches pola lección número 1. Fíxate onde está a primeira nota do do da 1a oitava en relación co pentagrama superior e inferior. liñas. Marcamos a ela en vermello:

Para a maioría dos que ven toda esta imaxe por primeira vez, xorde a pregunta: como lembrala?!... En xeral, só cómpre lembrar a localización da primeira nota "ata" a 1ª oitava e todas as demais. as notas son unha determinada secuencia lóxica relativa á primeira nota "a".

O exercicio "Lezginka" axudará a memorizar notas máis facilmente. Sorprendentemente, non ten nada que ver coa música, senón que se pretende desenvolver a coordinación do traballo dos hemisferios dereito e esquerdo do cerebro nos nenos [A. Sirotyuk, 2015]. Imaxina que un puño ou palma cos dedos pechados é un círculo para indicar unha nota, e unha man recta que descansa no medio do bordo da palma é regra de extensión portador de notas:

Así que lembras que a regra adicional corta o círculo á metade, indicando a nota "a":

Ademais, será máis fácil. A nota "D" pódese representar como un puño situado encima dun pincel estendido. A seguinte nota "mi" cortarase pola metade cun pincel alongado, pero o pincel xa non representará unha liña adicional, senón a máis baixa das cinco liñas do pentagrama. Para a nota "F" levantamos o puño por riba da liña e cortamos a nota "G" cun pincel alongado, que agora representa a segunda liña desde a parte inferior do pentagrama. Creo que entendeu o principio de construír notas. Do mesmo xeito, podes aliñar as notas que baixan en relación ao "a" da 1a oitava.

Se queres aprender mnemotécnicas especiais que che axuden a lembrar calquera información, apúntate ao noso curso de Mnemotecnia, e en pouco tempo (algo máis dun mes) entenderás que non tes problemas de memoria. Só hai técnicas de memorización máis eficaces que as que utilizaches antes.

Así que, coa disposición das notas no pentagrama, pensamos que, en xeral, todo está claro. Os máis atentos xa se decataron de que coa disposición das notas comentada anteriormente xa non quedan os lugares para soi-do e bemol, é dicir, subir e baixar a nota. E para iso necesitamos accidentais nas notas.

Sinais de alteración

Ao final da lección anterior, xa aprendiches os símbolos aguda (♯) e bemol (♭). Xa entendes que se unha nota sobe un semitono engádeselle un signo de sodio, se baixa un semitono engádeselle un signo de bemol. Así, unha nota de sol elevada escribiríase como G♯, e unha nota de sol baixa como G♭. Agudos e planos chámanse signos de alteración, é dicir, cambios. A palabra provén do latín tardío alterare, que se traduce como "cambiar".

Un aumento de 2 semitonos indícase por un dobre, é dicir, dobre sostenido, unha diminución de 2 semitonos indícase por un dobre, é dicir, dobre bemol. Para o dobre sostenido hai unha icona especial que semella unha cruz, pero, como é difícil recollela no teclado, pódese usar a notación ♯♯ ou só dous signos de libra ##. Para designar un dobre bemol, escriben 2 signos ♭♭ ou as letras latinas bb.

Para indicar a subida ou baixada dunha nota nun pentagrama musical, o signo do sodio ou do bemol sitúase inmediatamente antes da nota, ou ben, se unha ou outra nota hai que baixar ou subir ao longo da obra, ao comezo do pentagrama. con notas ao traballo. Para os casos en que se prevé un cambio de nota ao longo de toda a obra, asígnanse os símbolos de soido e bemol. determinados lugares no pentagrama:

Imos aclarar para a inscrición na imaxe que a frase "na clave de sol" significa o pentagrama para notas de 1-5 oitavas, e as palabras "na clave de baixo" - o pentagrama para todas as outras oitavas de pequena a subcontroctava. Un pouco máis tarde falaremos máis polo miúdo da clave de sol e de grave. De momento, imos falar de como lembrar a localización dos sofidos e do bemol no pentagrama.

En principio, isto non é difícil se conseguiu aprender a localización das iconas que representan notas. Polo tanto, o sinal agudo sitúase exactamente na mesma liña do pentagrama que a nota que se debe levantar. Para o pentagrama da clave de sol, cómpre lembrar onde están as notas no rango de "A" da 1a oitava a "G" da 2a oitava, e entenderá facilmente Patrón de colocación de elementos punzantes:

Obsérvase exactamente o mesmo patrón na disposición dos pisos. Tamén están na mesma liña que as notas ás que se refiren. As notas do intervalo úsanse aquí como guía. de “fa” da 1a oitava a “mi” da 2a oitava:

Con sostidos e bemols na clave de baixo, aplícanse absolutamente os mesmos patróns. Para a orientación dos agudos, debes lembrar a localización das notas de "sal" dunha oitava pequena a "la" dunha oitava grande:

Para a orientación en pisos, cómpre lembrar a localización das notas de "mi" dunha oitava pequena a "fa" dunha oitava grande:

Como xa notaches, para a disposición de soidos e bemols ao comezo da obra preto da clave - agudos ou graves - só se usan as regras principais do pentagrama. Tales accidentes chámanse clave.

As accidentais que se refiren só a unha nota denomínanse aleatorias ou contadoras, actúan dentro dun compás e sitúanse inmediatamente antes desta nota.

E agora imos descubrir o que facer se precisa cancelar o sostido ou o bemol, establecido ao principio do pentagrama. Tal necesidade pode xurdir durante a modulación, é dicir, cando se cambia a outro ton. Esta é unha técnica de moda que adoita usarse na música pop, cando o último estribillo ou verso e coro son 1-2 semitonos máis altos que os anteriores versos e refráns.

Para iso, hai outro sinal accidental: bekar. A súa función é cancelar a acción de soidos e bemols. Os bekars tamén se dividen en aleatorios e clave.

Funcións de apoio:

Para que quede máis claro, mira onde se atopa apoio aleatorio no pentagrama:

Agora mira onde respaldo de chavese entenderás inmediatamente a diferenza:

Imos aclarar que a notación no pentagrama úsase para a guitarra e o piano, e calquera outro instrumento musical, pero as pestanas que ves na imaxe anterior debaixo do pentagrama úsanse para a guitarra.

As pestanas de guitarra teñen 6 liñas segundo o número de cordas de guitarra. A liña superior indica a corda máis fina, que será a inferior se colles a guitarra. A liña inferior significa a corda de guitarra máis grosa, que é a corda superior cando sostén a guitarra nas mans. Os números indican en que traste presionar a corda na que está escrito o número.

En relación á ilustración nun backer aleatorio, vemos que nun primeiro momento era necesario tocar “do sostenido”, que está exactamente no segundo traste da 2a corda. Despois do bekar, é dicir, cancelar o agudo, cómpre tocar unha nota limpa "to", que está no primeiro traste da segunda corda. A lección final do noso curso estará dedicada a tocar varios instrumentos musicais, incluída a guitarra, e dirémosche como memorizar facilmente a localización das notas no diapasón da guitarra.

Imos resumir e xuntar toda a información sobre accidentais na seguinte imaxe:

Se xa sabes tocar un instrumento musical e agora decides mellorar a túa teoría, recomendámosche ler o parágrafo 11 "Signos de alteración" do libro de texto "Teoría elemental da música" de Varfolomey Vakhromeev, onde hai exemplos de análise de notación musical [ V. Vakhromeev, 1961]. Pasamos ao cumprimento das promesas feitas anteriormente e dirémosche cales son as claves en relación ao pentagrama.

Teclas no pentagrama

Usamos anteriormente as frases "na clave de sol" e "na clave de baixo". Imos dicirche o que queremos dicir. O caso é que a cada unha das liñas do persoal se lle asigna condicionalmente un lanzamento determinado. Tendo en conta que hai moitos instrumentos musicais no mundo que producen unha variedade de sons, foron necesarios algúns "puntos de referencia" de ton, e o seu papel deuse ás teclas.

A clave escríbese de xeito que a liña desde a que comeza a conta atrás a cruza no punto principal. Deste xeito, a clave atribúe á nota escrita nesta liña a altura exacta, relativa á que se contan a altura e os nomes doutros sons. Hai varios tipos de chaves.

Claves - lista:

Imos imos ilustrar:

Teña en conta que unha vez había máis teclas "Antes". A clave "Do" na 1a liña chamábase soprano, na 2a - mezzosoprano, na 5a - barítono, e utilizábanse para as partes vocais segundo os rangos indicados. En xeral, son necesarias diferentes claves nas notas para non facer liñas de pentagrama adicionais en cantidades excesivas e para facilitar a percepción das notas. Por certo, para facilitar a lectura da música, utilízanse unha serie de notacións adicionais, das que falaremos agora.

Duración das notas

Cando na 1a lección estudamos as propiedades físicas do son, aprendemos que para un son musical, a súa duración é unha característica importante. Mirando o pentagrama, o músico debe entender non só que nota tocar, senón tamén canto tempo debe soar.

Para facilitar a navegación, os círculos de notas poden ser claros ou escuros (baleiros ou sombreados), ter "colas", "paos", "liñas" e así por diante. Mirando estes matices, queda claro inmediatamente se se trata dunha nota enteira ou media, ou doutra cousa. Queda por descubrir o que significa a nota "enteira", "a metade", etc.

Como calcular a duración:

Está claro que se pode contar a diferentes velocidades, polo que se utiliza un dispositivo especial para unificar a conta: un metrónomo. Alí, a distancia entre os sons está claramente calibrada e o dispositivo, por así dicir, conta en lugar de ti. Agora existen infinidade de programas coa función de metrónomo, tanto independentes como que teñen esta opción como parte doutras aplicacións móbiles para músicos.

En Google Play, podes atopar, por exemplo, o programa de metrónomo Soundbrenner, ou podes descargar o programa de afinación de guitarra Guitar Tuna, onde na sección "Ferramentas" haberá "Biblioteca de acordes" e "Metrónomo" (non esquezas de permitir que a aplicación acceda ao micrófono). A continuación, imos descubrir como se indica a duración das notas.

Duracións (notacións):

Parece que o principio está claro, pero para claridade, ofrecémosche a seguinte ilustración:

Se as notas 8, 16 e 32 van seguidas, é costume combinalas en grupos e non "deslumbrar" cunha gran cantidade de "colas" ou "bandeiras". Para iso, utilízase a chamada "costela". Polo número de bordos, podes comprender inmediatamente que notas se combinan nun grupo para perder.

Combinando notas nun grupo:

Así é como parece:

Normalmente, as notas combínanse dentro dun compás. Lembre que o compás son as notas e os seus signos acompañantes entre dúas liñas verticais, que se chaman liñas de trazo:

Como notaches, a calma pode mirar para arriba ou para abaixo. Aquí hai regras.

Dirección calma:

Pódese atopar información máis detallada sobre a duración das notas na "Teoría elemental da música" de Vakhromeev [V. Vakhromeev, 1961].

E, por último, en calquera melodía hai sons e pausas entre elas. Falemos deles.

Pausas

As pausas mídense do mesmo xeito que as duracións das notas. Unha pausa pode ser exactamente o mesmo que un todo, a metade, etc. Non obstante, unha pausa pode durar máis que unha nota enteira, e inventáronse nomes especiais para tales casos. Así, se unha pausa dura 2 veces máis que unha nota enteira, chámase brevis, se é 4 veces máis longa, e 8 veces máis, é unha máxima. Pódese atopar unha lista completa de títulos con designacións en a seguinte táboa:

Entón, na lección de hoxe, familiarizouse coa notación musical desde cero, fíxose unha idea sobre accidentais, escribir notas, designar pausas e outros conceptos relacionados con este tema. Pensamos que isto é máis que suficiente para unha tarefa. Agora queda consolidar os puntos clave da lección coa axuda dunha proba de verificación.

Proba de comprensión da lección

Se queres poñer a proba os teus coñecementos sobre o tema desta lección, podes facer unha pequena proba composta por varias preguntas. Só 1 opción pode ser correcta para cada pregunta. Despois de seleccionar unha das opcións, o sistema pasa automaticamente á seguinte pregunta. Os puntos que recibes vense afectados pola corrección das túas respostas e polo tempo dedicado a aprobar. Teña en conta que as preguntas son diferentes cada vez e que se barallan as opcións.

E agora pasamos ao estudo da harmonía na música.