Órgano |
Tarde Lat. Organum, do grego. organon - instrumento
O nome xeral de varios. os primeiros tipos de Europa. polifonía (finais do século IX – mediados do XIII). Inicialmente, só a voz acompañante chamábase O., máis tarde o termo converteuse nunha designación para o tipo de polifonía. Nun sentido amplo, O. inclúe todo desde a primeira Idade Media. polifonía; na estreita, as súas formas iniciais, estritas (movemento paralelo en cuartos e quintas, tamén coa adición das súas extensións de oitava), en contraste coas desenvolvidas no marco de O. e recibiu a súa. nomes de tipos e xéneros de polígoles. letras.
O. abrangue varias. escolas poligonais. letras, ademais, non sempre están relacionadas xeneticamente entre si. Principais tipos de O. (así como as principais etapas do seu desenvolvemento histórico): paralelo (séculos IX-X); libre (s. XI – mediados do XII); melismático (século XII); metrizada (finais do século XII – 9a metade do XIII).
Historicamente O., ao parecer, precedeu ao chamado. parafonía na música tardorromana (segundo información procedente do Ordo romanum, séculos VII-VIII; algúns dos cantores da Schola Cantorum papal denomínanse parafonistas; suponse que cantaban en cuartas e quintas paralelas). O termo "organicum melos", próximo no seu significado a "O.", foi atopado por primeira vez por John Scotus Eriugena ("De divisione naturae", 7). As primeiras mostras de O. que chegaron ata nós están contidas en teóricos anónimos. tratados “Musica enchiriadis” e “Scholia enchiriadis” (século IX). O. baséase aquí na melodía coral, que se duplica por consonancias perfectas. A voz que leva a melodía coral, naz. principalis (vox principalis – voz principal), e tamén (máis tarde) tenor (tenor – sostendo); voz duplicada – organalis (vox organalis – órgano, u organum, voz). O ritmo non está exactamente especificado, as voces son monorítmicas (principio punctus contra punctum ou nota contra notam). Ademais do paralelo que conduce a un cuarto ou quinto, hai dobramentos de voces en oitava (aequisonae - sons iguais):
Mostras dun organum paralelo dos tratados Musica enchiriadis (arriba) e Scholia enchiriadis (abaixo).
Máis tarde inglés. A variedade de O. – gimel (cantus gemellus; gemellus – dobre, xemelgo) permite o movemento en terzos (unha mostra coñecida de gimel é o himno a San Magnus Nobilis, humilis).
Na época de Guido d'Arezzo desenvolveuse outro tipo de O. – O libre ou diafonía (inicialmente, a palabra “diafonía” era científica e teórica, e “O.” – unha designación práctica cotiá do mesmo fenómeno; no inicio No século XII, os termos “diafonía” e “o.” convertéronse nas definicións de diversas técnicas de composición). Tamén é monorítmico, pero as voces nel son linealmente libres; o movemento indirecto, o contramovemento, así como o cruzamento de voces son moi utilizados. Unha exposición dos principios e exemplos de O libre – en Guido d'Arezzo no Microlog (c. 12-1025), no tratado milanés Ad Organum faciendum (c. 26), en John Cotton na súa obra De musica ( preto de 1150); outras fontes son o Tropario de Winchester (1100a metade do século XI), os manuscritos dos mosteiros de Saint-Martial (Limoges, c. 1) e Santiago de Compostela (c. 11). O libre O. (así como o paralelo) adoita ser de dúas voces.
Organum de mostra do tratado "Ad Organum faciendum".
O. paralelo e O. libre, segundo o tipo xeral de escritura, deberían atribuírse máis á homofonía (como especie de almacén de acordes ou como as súas voces extremas) que á polifonía no sentido habitual.
En O. almacén naceu unha nova música: a polifonía baseada na harmonía das harmonías verticais. Este é un gran histórico o valor de O., que marcou unha liña nítida entre o fundamentalmente monódico. pensando na cultura musical de todos dr. mundo (incluíndo o Outro Oriente), mentres que as primeiras formas monódicas de Cristo. o canto (I milenio d.C.), por unha banda, e baseada nesta nova harmonía (por tipo – polifónica), a cultura do Novo Occidente, por outra. Polo tanto, o cambio dos séculos IX-X é un dos máis significativos da música. contos. En épocas posteriores (ata o século XX), a música actualizouse substancialmente, pero mantívose polifónica. Mesmo no marco do O. libre, houbo ocasionalmente unha oposición a un son dos principalis de varios nos organalis. Este método de escritura converteuse no principal en melismática. R. O son estendido do tenor (punctus organicus, punctus organalis) supuxo varios. soa cunha melodía bastante longa:
Organum dos manuscritos do mosteiro de Saint-Martial.
O. Melismático (basílica diaphonie) xa ten unha polifónica pronunciada. personaxe. Mostras melismáticas. O. – nos códigos de Santiago de Compostela, Saint-Martial, e especialmente a escola de París de Notre Dame (no “Magnus liber organi” de Leonin, que se chamaba optimus organista – o mellor organista, no sentido de “o mellor organista”. "). En con. século XII, ademais das tradicións. a dúas voces (dupla) O., aparecen as primeiras mostras de tres voces (tripla) e mesmo de catro (quadrupla). En varias voces Organalis teñen nomes: duplum (duplum - segundo), triplum (triplum - terceiro) e quadruplum (quadruplum - cuarto). Litúrxica. o tenor aínda conserva o significado de ch. votar. Grazas a melismatic. embelecemento de cada ton sostido do tenor, a escala global da composición aumenta a dez veces a lonxitude.
A difusión dos ritmos modais e a estrita metrización da igrexa (a partir de finais do século XII) testemuñan a influencia de factores afastados do seu estilo litúrxico orixinal. cimentos, e conectar O. con secular e Nar. art. Este é o declive do traxe de O. No organum de Leonin, melismático. partes da composición alternan con metrizadas. Ao parecer, a metrización tamén estivo determinada polo aumento do número de voces: a organización de máis de dúas voces fixo máis precisa a súa rítmica. coordinación. Vershina O. – dúas, tres e ata catro partes Op. Perotin (Escola de Notre Dame), nomeado optimus dis-cantor (o mellor discantista):
Perotin. Gradual “Sederunt principes” (c. 1199); organum quadruplo.
No marco de O. apareceron o ritmo e a imitación modal (Saint-Martial, Notre-Dame), e o intercambio de voces (Notre-Dame).
Nos séculos XII-XIII. O. fúndese na arte do motete, cuxos primeiros exemplos están moi próximos ao O metrizado.
Ao longo da súa historia, O. – o canto é en solitario e en conxunto, e non coral, que aínda permaneceu monofónico (segundo G. Khusman). O dous e polifonía O. era un adorno da igrexa. cánticos, tales cánticos foron cantados orixinalmente só en celebracións/ocasións (por exemplo, servizos de Nadal). Segundo algunhas informacións, o primeiro O. realizouse coa participación de instrumentos.
Referencias: Gruber RI, Historia da cultura musical, vol. 1, parte 1-2, M.-L., 1941; Riemann H., Geschichte der Musiktheorie im IX.-XIX. Jahrhundert, Lpz., 1898; Handschin J., Zur Geschichte der Lehre vom Organum, “ZfMw”, 1926, Jg. 8, peso 6; Chevallier L., Les theories harmoniques, no libro: Encyclopédie de la musique…, (n. 1), P., 1925 (tradución rusa – Chevalier L., History of the doctrine of harmony, ed. e con engadidos M V Ivanov-Boretsky, Moscova, 1932); Wagner R., La paraphonie “Revue de Musicologie”, 1928, no 25; Perotinus: Organum quadruplum “Sederunt principes”, hrsg. v. R. Ficker, W.-Lpz., 1930; Besseler H., Die Musik des Mittelalters und der Renaissance, Potsdam, (1937); Georgiades Thr., Musik und Sprache, B.-Gott.-Hdlb., (1954); Jammers E., Anfänge der abendländischen Musik, Stras.-Kehl, 1955; Waeltner E., Das Organum bis zur Mitte des 11. Jahrhunderts, Hdlb., 1955 (Diss.); Chominski JM, Historia harmonii e kontrapunktu, t. 1, (Kr., 1958) (tradución ao ucraíno: Khominsky Y., Historia da harmonía e do contrapunto, vol. 1, Kiev, 1975); Dahlhaus G., Zur Theorie des frehen Organum, “Kirchenmusikalisches Jahrbuch”, 1958, (Bd 42); o seu propio, Zur Theorie des Organum im XII. Jahrhundert, ibid., 1964, (Bd 48); Machabey A., Remarques sur le Winchester Troper, en: Festschrift H. Besseler, Lpz., 1961; Eggebrecht H., Zaminer F., Ad Organum faciendum, Maguncia, 1970; Gerold Th., Histoire de la musique…, NY, 1971; Besseler H., Güke P., Schriftbild der mehrstimmigen Musik, Lpz., (1); Reskow F., Organum-Begriff und frühe Mehrstimmigkeit, en: Forum musicologicum. 1. Basler Studien zur Musikgeschichte, Bd 1973, Berna, 1.
Yu. H. Kholopov
