Osip Antonovich Kozlovsky |

Osip Kozlovsky

O 28 de abril de 1791, máis de tres mil invitados acudiron ao magnífico palacio de Tauride do príncipe Potemkin en San Petersburgo. O público metropolitano nobre, liderado pola propia emperatriz Catalina II, reuniuse aquí con motivo da brillante vitoria do gran comandante A. Suvorov na guerra ruso-turca: a captura da fortaleza de Izmail. Arquitectos, artistas, poetas, músicos foron convidados para organizar a celebración solemne. O famoso G. Derzhavin escribiu, por encargo de G. Potemkin, "poemas para cantar no festival". O coñecido coreógrafo da corte, o francés Le Pic, puxo en escena bailes. A composición da música e a dirección do coro e da orquestra foron encomendadas a un músico descoñecido O. Kozlovsky, participante na guerra ruso-turca. "En canto os máis altos visitantes se dignaron sentar nos asentos preparados para eles, de súpeto atronaron a voz e a música instrumental, formada por trescentas persoas". Un enorme coro e orquestra cantaron "Thunder of victory, resound". A polonesa causou unha forte impresión. O deleite xeral espertou non só os fermosos versos de Derzhavin, senón tamén a música solemne, brillante e chea de xúbilo festivo, cuxo autor foi Osip Kozlovsky -ese mesmo novo oficial, polaco de nacionalidade, que chegou a San Petersburgo en o séquito do propio príncipe Potemkin. A partir daquela noite, o nome de Kozlovsky fíxose famoso na capital, e a súa polonesa "Thunder of victory, reson" converteuse no himno ruso durante moito tempo. Quen foi este talentoso compositor que atopou unha segunda casa en Rusia, autor de fermosas polonesas, cancións e música teatral?

Kozlovsky naceu nunha familia nobre polaca. A historia non conservou información sobre o primeiro período polaco da súa vida. Non se sabe quen foron os seus pais. Non chegaron ata nós os nomes dos seus primeiros mestres, que lle deron unha boa escola de formación profesional. A actividade práctica de Kozlovsky comezou na Igrexa de San Xan de Varsovia, onde o mozo músico exerceu como organista e corista. En 1773 foi convidado como profesor de música para os fillos do diplomático polaco Andrzej Ogiński. (O seu alumno Michal Kleofas Oginsky converteuse despois nun coñecido compositor.) En 1786 Kozlovsky uniuse ao exército ruso. O mozo oficial foi notado polo príncipe Potemkin. A aparencia cativadora, o talento, a voz agradable de Kozlovsky atraeu a todos ao seu redor. Nese momento, o coñecido compositor italiano J. Sarti, o organizador do entretemento musical querido polo príncipe, estaba ao servizo de Potemkin. Neles tamén participou Kozlovsky, interpretando as súas cancións e polonesas. Despois da morte de Potemkin, atopou un novo mecenas na persoa do filántropo de San Petersburgo conde L. Naryshkin, gran amante das artes. Kozlovsky viviu na súa casa na Moika durante varios anos. Celebridades da capital estaban constantemente aquí: os poetas G. Derzhavin e N. Lvov, os músicos I. Prach e V. Trutovsky (os primeiros compiladores de coleccións de cancións populares rusas), Sarti, o violinista I. Khandoshkin e moitos outros.

Ai! – ese é o inferno Onde a arquitectura, a decoración o gusto Engaiolaba a todos os espectadores E onde, baixo o doce canto das musas, Kozlovsky quedou cativado polos sons! —

escribiu, lembrando as noites musicais en Naryshkin, o poeta Derzhavin. En 1796, Kozlovsky retirouse, e desde entón a música converteuse na súa principal profesión. Xa é moi coñecido en San Petersburgo. As súas polonesas atronan nos bailes de corte; en todas partes cantan as súas "cancións rusas" (así se chamaban romances baseados en versos de poetas rusos). Moitos deles, como "Quero ser un paxaro", "Un destino cruel", "Abella" (Art. Derzhavin), foron especialmente populares. Kozlovsky foi un dos creadores do romance ruso (os contemporáneos chamáronlle o creador dun novo tipo de cancións rusas). Coñecía estas cancións e M. Glinka. En 1823, chegando a Novospasskoye, ensinoulle á súa irmá pequena Lyudmila a canción de Kozlovsky daquela moda "Abella de ouro, por que zumbas". "... Estaba moi divertido como o cantaba..." - Lembrou máis tarde L. Shestakova.

En 1798, Kozlovsky creou unha obra coral monumental - Réquiem, que foi representada o 25 de febreiro na Igrexa Católica de San Petersburgo na cerimonia de enterro do rei polaco Stanislav August Poniatowski.

En 1799, Kozlovsky recibiu o cargo de inspector, e despois, a partir de 1803, director de música dos teatros imperiais. O familiarizado co ambiente artístico, cos dramaturgos rusos impulsouno a dedicarse á composición de música teatral. Atraeulle o estilo sublime da traxedia rusa que reinaba no escenario a principios do século VIII. Aquí puido mostrar o seu talento dramático. A música de Kozlovsky, chea de patetismo valente, intensificou os sentidos dos heroes tráxicos. Un papel importante nas traxedias correspondeu á orquestra. Os números puramente sinfónicos (oberturas, intermedios), xunto cos coros, constituíron a base do acompañamento musical. Kozlovsky creou música para as traxedias "heroicas sensibles" de V. Ozerov ("Edipo en Atenas" e "Fingal"), Y. Knyazhnin ("Vladisan"), A. Shakhovsky ("Deborah") e A. Gruzintsev (" Oedipus Rex”), á traxedia do dramaturgo francés J. Racine (en tradución rusa de P. Katenin) “Esther”. O mellor traballo de Kozlovsky neste xénero foi a música para a traxedia de Ozerov "Fingal". Tanto o dramaturgo como o compositor anticiparon en moitos aspectos os xéneros do futuro drama romántico. A cor dura da Idade Media, as imaxes da antiga épica escocesa (a traxedia está baseada na trama das cancións do lendario bardo celta Ossian sobre o valente guerreiro Fingal) son vividamente encarnadas por Kozlovsky en varios episodios musicais: obertura, intermedios, coros, escenas de ballet, melodrama. A estrea da traxedia "Fingal" tivo lugar en decembro de 8, 1805 no Teatro Bolshoi de San Petersburgo. A representación cativou ao público co luxo da posta en escena, os excelentes poemas de Ozerov. Nela interpretaron os mellores actores tráxicos.

O servizo de Kozlovsky nos teatros imperiais continuou ata 1819, cando o compositor, afectado por unha grave enfermidade, foi obrigado a retirarse. Alá por 1815, xunto con D. Bortnyansky e outros músicos importantes daquela época, Kozlovsky converteuse en membro honorario da Sociedade Filharmónica de San Petersburgo. Pouca información se conservou sobre os últimos anos da vida do músico. Sábese que en 1822-23. visitou Polonia coa súa filla, pero non quixo quedar alí: Petersburgo había tempo que se converteu na súa cidade natal. "O nome de Kozlovsky está asociado con moitos recordos, doces para o corazón ruso", escribiu o autor do obituario en Sankt-Peterburgskiye Vedomosti. “Os sons da música composta por Kozlovsky escoitáronse unha vez nos pazos reais, nas cámaras dos nobres e nas casas de condición media. Quen non sabe, quen non escoitou a gloriosa polonesa co coro: “Thunder of victory, reson”... Quen non recorda a polonesa composta por Kozlovsky para a coroación do emperador Alexander Pavlovich “O rumor voa como frechas rusas sobre ás de ouro”… Toda unha xeración cantou e agora canta moitas cancións Kozlovsky, compostas por el coas palabras de Y. Neledinsky-Meletsky. Non ter rivais. ademais do conde Oginsky, nas composicións de polonesas e melodías populares, Kozlovsky gañou a aprobación dos coñecedores e das composicións superiores. … Osip Antonovich Kozlovsky era un home amable, tranquilo, constante nas relacións amistosas e deixaba un bo recordo. O seu nome ocupará un lugar de honra na historia da música rusa. Hai moi poucos compositores rusos en xeral, e OA Kozlovsky está na primeira fila entre eles.

A. Sokolova