Vasily Sergeevich Kalinnikov |

Vasily Kalinnikov

… Quedei abraiado polo encanto de algo querido, moi familiar… A. Chéjov. “Casa con entreplanta”

V. Kalinnikov, un talentoso compositor ruso, viviu e traballou nos anos 80 e 90. Século XNUMX Era o momento de maior ascenso da cultura rusa, cando P. Tchaikovsky creou as súas últimas obras mestras, óperas de N. Rimsky-Korsakov, obras de A. Glazunov, S. Taneyev, A. Lyadov apareceron unha tras outra, cedo. No horizonte musical apareceron composicións de S. Rachmaninov, A. Scriabin. A literatura rusa daquela época brillou con nomes como L. Tolstoi, A. Chekhov, I. Bunin, A. Kuprin, L. Andreev, V. Veresaev, M. Gorky, A. Blok, K. Balmont, S. Nadson... E neste poderoso regueiro soou a voz modesta, pero sorprendentemente poética e pura, da música de Kalinnikov, que inmediatamente se namorou tanto dos músicos como do público, sometida pola sinceridade, a cordialidade, a beleza melódica ineludiblemente rusa. B. Asafiev chamou a Kalinnikov "Ring Ring of Russian Music".

Un triste destino correspondeulle a este compositor, que morreu no pleno dos seus poderes creativos. “Por sexto ano levo loitando contra o consumo, pero ela me vence e, pouco a pouco, toma o relevo. E todo é culpa dos malditos cartos! E pasoume enfermar daquelas condicións imposibles nas que tiña que vivir e estudar.

Kalinnikov naceu nunha familia numerosa e pobre dun alguacil, cuxos intereses diferían moito dos costumes dunha provincia provincial. No canto de cartas, borracheiras, fofocas: traballo diario saudable e música. O canto coral afeccionado, o folclore da canción da provincia de Oryol foron as primeiras universidades musicais do futuro compositor, e a natureza pintoresca da rexión de Oryol, tan poeticamente cantada por I. Turgenev, nutreu a imaxinación e a imaxinación artística do neno. Cando era neno, os estudos musicais de Vasily foron supervisados ​​polo doutor zemstvo A. Evlanov, quen lle ensinou os conceptos básicos da alfabetización musical e lle ensinou a tocar o violín.

En 1884, Kalinnikov ingresou no Conservatorio de Moscova, pero un ano máis tarde, por falta de fondos para pagar os seus estudos, trasladouse á Escola de Música e Drama da Sociedade Filharmónica, onde puido estudar de balde na clase de instrumentos de vento. Kalinnikov escolleu o fagot, pero prestou a maior parte da súa atención ás clases de harmonía impartidas por S. Kruglikov, un músico polifacético. Tamén asistiu a conferencias sobre historia na Universidade de Moscova, realizou representacións obrigatorias de ópera e concertos filharmónicos para estudantes escolares. Tamén tiven que pensar en gañar cartos. Nun esforzo por aliviar dalgún xeito a situación financeira da familia, Kalinnikov rexeitou a axuda financeira da casa e, para non morrer de fame, gañou cartos copiando notas, clases de centavos, tocando en orquestras. Iso si, cansouse, e só as cartas do seu pai o apoiaban moralmente. "Sumérxete no mundo da ciencia musical", lemos nunha delas, "traballa... Saiba que enfrontarás dificultades e fracasos, pero non te debilitas, loita contra eles... e nunca retrocedes".

A morte do seu pai en 1888 foi un duro golpe para Kalinnikov. As primeiras obras, 3 romances, saíron do prelo en 1887. Unha delas, "On the old mound" (na estación I. Nikitin), fíxose popular de inmediato. En 1889 tivo lugar 2 estreas sinfónicas: nun dos concertos de Moscova, a primeira obra orquestral de Kalinnikov interpretouse con éxito: a pintura sinfónica "Ninfas" baseada na trama dos "Poemas en prosa" de Turgenev e no acto tradicional da Filharmónica. Escola dirixiu o seu Scherzo. A partir deste momento, a música orquestral adquire o principal interese para o compositor. Criado coas tradicións da canción e corais, sen ter escoitado un só instrumento ata os 12 anos, Kalinnikov séntese cada vez máis atraído pola música sinfónica ao longo dos anos. El cría que "a música... é, de feito, a linguaxe dos estados de ánimo, é dicir, eses estados da nosa alma que son case inexpresables con palabras e non se poden describir de certo xeito". As obras orquestrais aparecen unha tras outra: Suite (1889), que obtivo a aprobación de Tchaikovsky; 2 sinfonías (1895, 1897), pintura sinfónica "Cedar and Palm Tree" (1898), números orquestrais para a traxedia de AK Tolstoi "Tsar Boris" (1898). Non obstante, o compositor tamén se dirixe a outros xéneros: escribe romances, coros, pezas para piano, e entre eles a "Canción triste" querida por todos. Toma a composición da ópera “En 1812”, por encargo de S. Mamontov, e completa o prólogo da mesma.

O compositor entra no período de maior florecemento das súas forzas creadoras, pero é neste momento cando comeza a progresar a tuberculose que se abriu hai uns anos. Kalinnikov resiste firmemente a enfermidade que o devora, o crecemento das forzas espirituais é directamente proporcional ao esvaecemento das forzas físicas. "Escoita a música de Kalinnikov. Onde está o sinal de que estes sons poéticos se derraman na plena conciencia dun moribundo? Despois de todo, non hai rastro de xemidos ou enfermidades. Esta é unha música saudable de principio a fin, música sincera e animada ... ", escribiu o crítico musical e amigo de Kalinnikov Kruglikov. "Sunny soul": así falaban os contemporáneos do compositor. A súa música harmónica e equilibrada parece irradiar unha luz suave e cálida.

Particularmente destacable é a Primeira Sinfonía, que evoca as páxinas inspiradas da prosa lírico-paisaxística de Chéjov, o arrebato de Turgenev coa vida, a natureza e a beleza. Con moitas dificultades, coa axuda de amigos, Kalinnikov conseguiu a interpretación da sinfonía, pero tan pronto como soou por primeira vez nun concerto da filial de Kiev da RMS en marzo de 1897, a súa procesión triunfal polas cidades. de Rusia e Europa comezou. "Querido Vasily Sergeevich!" – O director A. Vinogradsky escribe a Kalinnikov despois da interpretación da sinfonía en Viena. "A túa sinfonía tamén logrou onte unha brillante vitoria. De feito, esta é unha especie de sinfonía triunfal. Onde queira que o xogue, a todos gústalle. E o máis importante, tanto os músicos como o público". Un éxito brillante tamén recaeu no lote da Segunda Sinfonía, unha obra brillante, que afirma a vida, escrita amplamente, a gran escala.

En outubro de 1900, 4 meses antes da morte do compositor, a partitura e o clavijero da Primeira Sinfonía foron publicados pola editorial Jurgenson, o que causou moita alegría ao compositor. A editorial, con todo, non lle pagou nada ao autor. A taxa que recibiu foi un engano de amigos que, xunto con Rachmaninov, recolleron a cantidade necesaria por subscrición. En xeral, durante os últimos anos Kalinnikov viuse obrigado a existir unicamente coas doazóns dos seus familiares, o que para el, moi escrupuloso en materia de diñeiro, era un calvario. Pero o éxtase da creatividade, a fe na vida, o amor polas persoas elevárono dalgún xeito por riba da prosa aburrida da vida cotiá. Unha persoa modesta, persistente, benévola, un letrista e un poeta por natureza: así entrou na historia da nosa cultura musical.

O. Averianova